Karlskrona
Sverige

Camp för komponister – Sverige Edition är en intensiv workshop i modern komposition för komponister inom alla musikaliska uttryck. Lägret äger rum under veckan den 24 – 30 augusti i vackra omgivningar i Dalarna.

Campet är ett samarbete mellan FST – Föreningen Svenska Tonsättare, Skap – Sveriges kompositörer och textförfattare samt Konstnärsnämnden, med de danska komponisterna Lil Lacy och Søren Møller som ledare för vistelsen. Sök senast den 22 maj!

Våra grannar i Danmark har sedan 2013 genomfört flera uppskattade ”KompositionsCamp” och i stället för att uppfinna hjulet själva tar vi lärdom från dem och bjuder in dem till att leda vårt första camp.

Danskarna har utvecklat den här typen av samarbete mellan ”klassisk” och ”rytmisk” musik. Ett exempel på resultatet av detta utvecklingsarbete är Caroline Shaw och hennes samarbete med Rosalia, där Daníel Bjarnasson dirigerar. Både Caroline och Daniel har varit lärare på den danska versionen av KompositionsCamp. Detta exempel synliggör vad denna korsbefruktning kan tillföra alla deltagares arbete – ett helt nytt sound – att våga göra drastiska musikaliska val och stärka sin originalitet.

När till exempel färöiska Teitur samarbetar med Bent Sørensen, Nico Muhly eller på egen hand med Esbjerg Ensemble uppstår helt enkelt något nytt som inte skulle existera utan den ena eller andra parten. Det är detta innovativa område som vi vill inspirerar dig att söka sig till.

Samtidigt kan den klassiska komponisten få nya idéer och förståelse för att Thomas Adès flirt med populärkulturen (techno) i Asyla är en medveten kommentar, precis som Sara Kirkland Sniders inspiration från indierock tydligt kommer igenom i hennes klassiska musik. Den klassiska och rytmiska världen berikar varandra.

Camp för komponister – Sverige Edition, riktar sig med andra ord till komponister vilka vill dela med sig samt inspireras av andra tanke- och tillvägagångssätt för att komponera musik. Vi kommer att analysera partitur, höra om andra komponisters verk och hålla en workshop med kvalificerade internationella och nationella ledare, vilka även kommer att prata om sina instrument och spela ett kort fragment av något du har skrivit/komponerat tidigare eller under lägerdagarna i slutet av veckan.

Genom ökad förståelse för ”byggstenarna” för alternativa och moderna klassiska effekter, samt det praktiska mötet med kompositionsfakulteten, kommer deltagarna att inspireras att använda dessa element i sina egna verk oavsett genre. Lägret hjälper dig att vässa ditt personliga uttryck och inspirerar till hur du kan gå vidare och utöka din egen effektpalett.
 

Årets komponistfakultet

Donnacha Dennehy

En central gestalt inom samtida musik, med ett konstnärskap präglat av formmässig stringens och klanglig utforskning.

Donnacha Dennehy är en av vår tids mest framstående samtida tonsättare, internationellt hyllad för en musik som av The Guardian beskrivs som ”spännande” och av The New Yorker som ”gripande vacker”. Hans verk har framförts vid några av världens mest prestigefyllda scener och festivaler, däribland Edinburgh International Festival, Carnegie Hall, Barbican Centre, Royal Opera House och Kennedy Center.

Hans storskaliga verk Land of Winter – utgivet på Nonesuch Records och framfört av den hyllade ensemblen Alarm Will Sound – tilldelades en Grammy Award 2026.

Dennehy är baserad i USA och verkar som professor i musik vid Princeton University. Med sin konstnärliga integritet och experimentella drivkraft tillför han lägret en unik, internationellt erkänd och konstnärligt djärv röst.

Christopher Cerrone

Ett etablerat namn inom samtida komposition, med ett uttryck där litterära och musikaliska strukturer samverkar.

Christopher Cerrone är en internationellt erkänd kompositör vars verk kännetecknas av raffinerad klangbehandling, litterärt djup och innovativa samarbeten i gränslandet mellan musik och multimedia. Genom att förena en rik, nyanserad klangvärld med en stark känsla av intimitet har hans Grammy-belönade verk befäst hans position som en ledande röst inom samtida musik.

Hans opera In a Grove utsågs till en av The New York Times bästa klassiska produktioner 2025, prisad för sin ”kusliga väv av elektroniska och akustiska texturer” och sin förmåga att hålla publiken ”svävande mellan tvetydighet och förundran”.

Albumet The Pieces That Fall to Earth (2019), utgivet av New Amsterdam Records i samarbete med ensemblen Wild Up, befäste ytterligare hans ställning inom både den samtida klassiska och den så kallade indieklassiska scenen.

Cerrones personliga och djupt uttrycksfulla tonspråk gör honom till en betydande inspirationskälla för deltagarna vid årets Composition Camp.

Sara Hammarström

En profilerad svensk musiker med särskild inriktning mot samtida repertoar och konstnärliga samarbeten.

Sara Hammarström är en av Sveriges mest framstående flöjtister, känd för sitt starka engagemang i samtida musik och sin konstnärliga mångsidighet. Efter att ha erhållit solistdiplom vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm fortsatte hon sina studier i Glasgow, Paris och Köln, bland annat för Peter Eötvös och Aurèle Nicolet.

Hammarström har samarbetat med ledande tonsättare som Salvatore Sciarrino, Chaya Czernowin och Steve Reich, och hennes djupa intresse för nutida repertoar har resulterat i ett imponerande antal uruppföranden.

Hon har gjort flera kritikerrosade inspelningar tillsammans med bland andra kvartetten Pärlor för Svin och Norrbotten NEO. Dessa samarbeten har resulterat i flera prestigefyllda utmärkelser, däribland FST:s Interpretpris (två gånger) samt en nominering till Nordiska rådets musikpris 2023.

Som solist har hon framträtt med flertalet svenska orkestrar och är idag verksam som soloflöjtist i Västerås Sinfonietta.

Mats Olofsson

En etablerad kammarmusiker och orkestermusiker med bred repertoar och internationell erfarenhet.

Mats Olofsson tillhör en av de mest framstående svenska cellisterna i sin generation och är en etablerad profil inom såväl kammarmusik som orkesterspel. Han är solocellist i Gävle Symfoniorkester och medlem i flera betydelsefulla ensembler, däribland Stenhammarkvartetten, nutida musik-ensemblen Pärlor för Svin samt barockensemblen Paradiso Musicale.

Han har studerat i Stockholm, Köpenhamn och Boston och har framträtt internationellt vid festivaler i USA, Kanada, Kina, Japan, Indien, Algeriet och runt om i Europa. Olofsson har även varit verksam som solocellist i flera svenska orkestrar samt haft anställningar vid Esbjerg Ensemble och Norrköpings Symfoniorkester.

Som inspelningsartist har han medverkat på flera uppmärksammade skivor, särskilt med Stenhammarkvartetten och Paradiso Musicale. Ensemblen Pärlor för Svin, där han är medlem, är internationellt erkänd och prisbelönt, bland annat av Nordiska Komponistrådet.

Olofsson spelar huvudsakligen på en Giovanni & Antonio Gagliano-cello (Neapel 1771), generöst utlånad av Järnåkerstiftelsen.

Vidga dina musikaliska horisonter

Deltagarna fördjupar sig kontinuerligt i sina egna kompositioner med en ”enskild sparring” med fakulteten. I praktiken sker en växelverkan mellan deltagarens ursprungliga musikaliska ståndpunkt och nya insikter och inspiration

Tyngdpunkten ligger på öppet och erfarenhetsbaserat lärande, där du inte förväntas producera färdiga, säljbara resultat, utan istället uppmuntras att experimentera med ditt eget uttryck och vidga dina musikaliska horisonter. Du ska inte förvänta dig att kunna skriva stora eller långa verk under den här veckan, eftersom det är en vecka för reflektion och inspiration.

Du kan däremot förvänta dig att ta med dig mycket inspiration som du kan använda i många år framöver, och att du kommer samtidigt att träffa många andra nya och bekanta kollegor från olika generationer, genrer och erfarenheter.

Om platsen

Platsen för Camp för komponister är Dala-floda Värdshus, fyra mil väster om Borlänge. Värdshuset, vid Flosjöns södra ände, har en hundraårig tradition och hette tidigare ”Jonases Värdshus”.
 

Praktisk information och förutsättningar

• Fyll i ansökningsblanketten online på nedanstående länk. Bifoga länkar till dokument, ljudprov och eventuella partitur. OBS! Tänk på att spara text och partitur i PDF-format.
• Du kan inte vara studerande utan måste vara yrkesverksam när lägret genomförs sista veckan i augusti. 
• Gällande kostnad för din resa utgår ett resebidrag om 1 000 kronor oavsett var du bor i Sverige, vilken dras av från egenavgiften. 
• Det utgår en egenavgift på 2 000 kronor för helpension under veckan. 
• Det innebär att du förväntas förbetala 1 000 kronor för att bekräfta ditt deltagande om du antas till någon av de 12 platserna under veckan.
• Du förväntas även att ta med dig egen dator och ljudkort så att du kan komponera korta uppgifter under veckan.

För fler frågor kan du kontakta projektledare Hasse Lindgren på Konstnärsnämnden, programansvarig för Internationella programmet för musik. Han nås via e-post hasse.lindgren@konstnarsnamnden.se eller via telefon 08‑560 550 79.

Ansökan

Ansök senast fredagen den 22 maj via detta formulär!

Domstraße 54,
Greifswald
Tyskland

Søndre Molsvej 25
8420 Knebel
Danmark

Norra Strandgatan 5
97239 Luleå
Sverige

Under två dagar får du lära dig grunderna i att arrangera en konsertproduktion. I kursen ingår idéutveckling, paketering, budgetering, avtalsskrivning samt ersättningsfrågor till medverkande musiker etc. Kursen förser dig även med en checklista på viktiga saker att tänka på kring logistik-, teknik-, plats- och säkerhetsfrågor. Kursledare är Lars Redin och Jenny Rylin från RnR Productions som håller både i teori dag 1 och längre workshop dag 2.
 

Gästföreläsare dag 1 är FST-medlemmen och nyblivne ordförande i RANK, Viktor Zeidner, som berättar om några av de konserter och festivaler som han arrangerat och Emma Carlsson, tidigare handläggare vid Kulturrådet, som pratar om kulturstöd som delfinansiering. 

Dag 2 består av en längre workshop där var och en av deltagarna presenterar sin egen idé på evenemang de önskar genomföra. Som deltagare får du direkt feedback, goda råd och hjälp med att utveckla din idé från den punkt där du befinner dig just nu. Det spelar ingen roll om projektet befinner sig på idéstadium eller om du har kommit längre fram i processen. 

Kursen innehåller kort och gott allt du behöver veta för att uppnå ett bra resultat och få en stark konsertupplevelse!

Vi kommer bland annat gå igenom:

• Grundförutsättningar för lyckade evenemang
• Planering inför ett evenemang (val av spelplats och produktion)
• Hur visionen blir till en konkret programförklaring (vad bör kommuniceras till publiken?)
• Konsert-ekonomi (söka finansiering, balansera budget, sätta biljettpriser, skapa sidointäkter etc.)
• Hur du kan organisera och ta väl hand om personal/ditt team
• Evenemangssäkerhet

Datum: Tor - fre 21-22 mars 2026
Klockslag: 09.00-17:30 (fredagen slutar ca 15.00)
Plats: Stimhuset, Hornsgatan 103, 117 28 Stockholm
Anmälan: Anmäl dig till kursen/workshopen här! Tips! Berätta gärna om du redan nu har ett konsertprojekt på gång eller om du har en idé som du vill utveckla.

Kursledare är Lars Redin och Jenny Rylin, RnR Productions. Gästföreläsare är Viktor Zeidner och Emma Carlsson.

Resebidrag erbjuds till FST-medlemmar boende utanför Stockholmsområdet för resa t/r och två hotellnätter. Får ej bokas innan bekräftelse sker i överenskommelse med Ida-Lee Brandel.

The European Composer and Songwriter Alliance (ECSA) invites submissions for its 21st European Contemporary Composers Orchestra (ECCO) Concert, to be performed in Copenhagen by Athelas Sinfonietta Copenhagen.

ECCO is a flagship initiative of ECSA’s ECF Committee and aims to promote contemporary repertoire, increase the visibility of European composers, foster the development of new audiences, and encourage cross-border artistic collaboration.

This 2026 edition is organised in partnership with Kyiv Contemporary Music Days (KCMD), reinforcing ECCO’s cross-border dimension and supporting the visibility of Ukrainian contemporary music within the European context. Art Music Denmark also joins the project as a valued contributing partner, supporting the realisation and dissemination of this edition.

Submissions are open to composers affiliated with ECSA member organisations within the ECF Committee, as well as Ukrainian composers. 

Applications can be submitted here. Submission deadline is 30 April 2026, 12:00 CEST.

More information is also available on the ECCO website.