Kulturbryggan: Konstnärlig förnyelse (vår 2022)
Det här programmet finns till för att förverkliga idéer som kan förnya konst och kultur på ett genomgripande sätt. Vi finansierar projekt som på sikt kan ge upphov till nya konstnärliga eller kulturella praktiker.
Projektet du söker finansiering för ska sträva efter att förnya konst och kultur. Du kan söka finansiering för projekt som:
- tillämpar oprövade eller annorlunda presentationsformer,
- behandlar nytt eller sällsynt innehåll,
- använder oprövade eller annorlunda metoder,
- innefattar nya eller ovanliga samarbeten, och
- har underbyggda argument för hur projektet ska genomföras.
Nordisk Kulturfond: Opstart (juni 2022)
Opstart är Nordisk Kulturfonds investering i de första faserna i nya konst- och kulturprojekt, så att projektens nordiska ambitioner kan stärkas. Opstart stödjer aktörernas gemensamma utveckling av lovande projektidéer. Du kan ansöka om upp till 25 000 danska kronor, och det finns inga krav på egen medfinansiering.
Minst två aktörer baserade i två olika nordiska länder måste ha bekräftat och beskrivit sitt deltagande i Opstart-projektet. Om endast två nordiska länder deltar i Opstart-projektet måste det finnas ett konkret ändamål att utöka den nordiska geografiska omfattningen. Du ska också tydligt visa vilka andra aktörer och länder ni på sikt har som mål att involvera.
Via Opstart ansöker man oftast om bidrag till utgifter för resor och uppehälle i samband med möten i Norden. Under coronatiden kommer fonden i högre grad att kunna ge stöd till andra kostnader, exempelvis arvode, material och annat som är nödvändigt för att genomföra projektet. Det innebär att arvoden tillsvidare kan stå för en andel på upp till 20 000 danska kronor av projektets utgifter.
Aktörer inom alla konst- och kulturområden kan ansöka om stöd via Opstart. Ansökningar kan göras av enskilda, grupper, organisationer, institutioner, föreningar och företag. De sökande måste inte vara bosatta i Norden eller ha nordisk nationalitet. Du får svar inom 20 arbetsdagar efter du lämnat in ansökan..
Nordisk Kulturfond: Opstart (november 2022)
Opstart är Nordisk Kulturfonds investering i de första faserna i nya konst- och kulturprojekt, så att projektens nordiska ambitioner kan stärkas. Opstart stödjer aktörernas gemensamma utveckling av lovande projektidéer. Du kan ansöka om upp till 25 000 danska kronor, och det finns inga krav på egen medfinansiering.
Minst två aktörer baserade i två olika nordiska länder måste ha bekräftat och beskrivit sitt deltagande i Opstart-projektet. Om endast två nordiska länder deltar i Opstart-projektet måste det finnas ett konkret ändamål att utöka den nordiska geografiska omfattningen. Du ska också tydligt visa vilka andra aktörer och länder ni på sikt har som mål att involvera.
Via Opstart ansöker man oftast om bidrag till utgifter för resor och uppehälle i samband med möten i Norden. Under coronatiden kommer fonden i högre grad att kunna ge stöd till andra kostnader, exempelvis arvode, material och annat som är nödvändigt för att genomföra projektet. Det innebär att arvoden tillsvidare kan stå för en andel på upp till 20 000 danska kronor av projektets utgifter.
Aktörer inom alla konst- och kulturområden kan ansöka om stöd via Opstart. Ansökningar kan göras av enskilda, grupper, organisationer, institutioner, föreningar och företag. De sökande måste inte vara bosatta i Norden eller ha nordisk nationalitet. Du får svar inom 20 arbetsdagar efter du lämnat in ansökan..
Nordisk Kulturfond: Projektstöd (maj 2022)
Nordisk Kulturfond är en katalysator för konst- och kulturlivet i Norden. Vi ger stöd till mångsidiga samarbeten och flätar samman Norden så att alla kan se vår del av världen med andra ögon.
Vad stöder vi?
Vi ger stöd till projekt inom alla konst- och kulturområden. Projektet ska ha en tydlig och relevant förankring i sin omgivning och det ska finnas engagerade partner i projektet. De sökande, partner och eventuella ytterligare deltagare kan vara enskilda personer, grupper, föreningar, företag, offentliga och privata organisationer och institutioner.
Fokus ligger på utövare i Norden, men vår scen är global. Man behöver inte vara bosatt i Norden eller ha en nordisk nationalitet för att ansöka, men projektet ska vara relevant för våra nordiska breddgrader. Och det ska vara av hög kvalitet.
Vi ser gärna ansökningar till nyskapande projekt som bygger vidare på tidigare nätverksskapande eller tidigare projekt.
Nordisk Kulturfond: Projektstöd (oktober 2022)
Nordisk Kulturfond är en katalysator för konst- och kulturlivet i Norden. Vi ger stöd till mångsidiga samarbeten och flätar samman Norden så att alla kan se vår del av världen med andra ögon.
Vad stöder vi?
Vi ger stöd till projekt inom alla konst- och kulturområden. Projektet ska ha en tydlig och relevant förankring i sin omgivning och det ska finnas engagerade partner i projektet. De sökande, partner och eventuella ytterligare deltagare kan vara enskilda personer, grupper, föreningar, företag, offentliga och privata organisationer och institutioner.
Fokus ligger på utövare i Norden, men vår scen är global. Man behöver inte vara bosatt i Norden eller ha en nordisk nationalitet för att ansöka, men projektet ska vara relevant för våra nordiska breddgrader. Och det ska vara av hög kvalitet.
Vi ser gärna ansökningar till nyskapande projekt som bygger vidare på tidigare nätverksskapande eller tidigare projekt.
Svenska kyrkans kulturstipendier 2022
Varje år utlyser Svenska kyrkan fem kulturstipendier på sammanlagt 500 000 kronor inom konstområdena litteratur, musik, dans, film, bildkonst, teater, textil och form.
Stipendierna är ett sätt att uppmuntra kulturutövare till arbeten om livsfrågor, kristen trostolkning eller centrala religiösa motiv. Det går att söka stipendiet för arbetstid, materialkostnader och liknande.
Följande personer och organisationer kan söka kulturstipendiet:
- Kulturutövare inom litteratur, musik, dans, film, bildkonst, teater, textil och form.
- Stift, församling eller andra institutioner inom Svenska kyrkan i samarbete med professionella kulturutövare.
Den sammanlagda stipendiesumman är 500 000 kronor. Summan är uppdelad på fem stipendier om 100 000 kronor vardera. Vi förbehåller oss rätten att dela upp ett stipendium på två stipendiater.
Ansökan ska innehålla:
- CV för den eller de som ska medverka.
- Projektplan och budget. Om projektets totala budget är större än stipendiet är det viktigt att du preciserar vad du ska använda stipendiet till. Ange också om du har eller söker finansiering från andra fonder eller bidragsgivare.
- En kort beskrivning av projektet. Vill du skicka in en längre beskrivning kan du bifoga den som en bilaga.
En beredningsgrupp med sakkunniga från olika konstområden bedömer projekten utifrån flera kriterier:
- I första hand bedöms projekten utifrån konstnärlig kvalitet och existentiell relevans. Med existentiell relevans menar vi att stipendieprojektet anknyter till tros- och livsfrågor som är betydelsefulla för människans liv. Det kan vara verk som anknyter till den kristna traditionen och de bibliska berättelserna, men behöver inte vara det.
- I andra hand värdesätts strävan mot nya samverkansformer och långsiktig utveckling av dessa.
- I linje med Svenska kyrkans särskilda satsning på barn och unga ser vi gärna projekt som berör unga människors liv.
Göteborgs stad: Projektstöd Pronto (april 2022)
Projektstödet Pronto kan sökas fler gånger per år och har snabb handläggningstid på ungefär sex veckor. Summan som går att ansöka om ligger på 40 000 kronor.
Vad kan du få projektstödet Pronto för?
Projektstödet kan användas för att skapa ett konstnärligt verk eller till att arrangera ett kulturevenemang. Exempel på projekt som tidigare fått stöd är scenproduktioner av teater- och dansgrupper, konsertserier av musikföreningar, uppläsningar av litteraturföreningar och utställningar av konstföreningar.
Lättade krav under pandemin
I samband med pandemin har kraven för att söka Projektstöd Pronto tillfälligt ändrats. Det går att söka för projekt som inte är publika. Det innebär att du kan söka Projektstöd Pronto för projekt inom kärnverksamheten, för strategiskt arbete eller utveckling inför framtiden, utan krav på att projektet måste presenteras publikt. Det är också möjligt att söka stöd igen för projekt som tidigare har blivit inställda till följd av pandemin. Det kan vara till exempel att repetera en föreställning på nytt eller nyproducera en utställning.
Vilka konst- och kulturprojekt kan du inte söka projektstödet Pronto för?
- Projekt inom utbildningar.
- Projekt som till största del är kommersiella eller vinstinriktade.
- Projekt som redan genomförts (där stödet till exempel är tänkt att täcka en förlust).
Vem kan ansöka om projektstödet Pronto?
Sökande ska vara en juridisk person, till exempel en förening eller ett bolag, eller en fysisk person med F-skattsedel.
För att kunna få stöd behöver du också uppfylla några grundläggande krav som till exempel att du måste följa svensk lagstiftning, samt lagar och regler mot diskriminering, kränkningar och hot om våld.
Vem kan inte få projektstödet Pronto?
- Privatpersoner utan F-skattsedel.
- Institutioner, förvaltningar och bolag som är offentligt finansierande.
- Organisationer och företag som är registrerade i utlandet.
Hur mycket pengar kan du ansöka om?
Du kan ansöka om upp till 40 000 kronor när du söker projektstödet Pronto.
När kan du ansöka?
Ansök senast klockan 12.00 (mitt på dagen) på sista ansökningsdagen. Var ute i god tid eftersom ansökningssystemet kan bli överbelastat dagarna innan sista ansökningsdag.
Göteborgs stad: Projektstöd (mars 2022)
Projektstöd ges till konstnärliga eller kulturella projekt som är avsedda att genomföras och avslutas inom en given tidsram. Det finns alltså en början och ett slut på projektet. Projektet ska vända sig till en publik i Göteborg.
Vad kan jag få Projektstöd för?
Du kan söka Projektstöd för att skapa ett konstnärligt verk eller för att arrangera ett kulturevenemang. Om du söker för ett konstnärligt verk omfattar det planering, förberedelser och genomförande.
Exempel på projekt som tidigare fått stöd är scenproduktioner, musikkonserter, läsningar och utställningar.
Vem kan ansöka om Projektstöd?
Den som söker ska vara en juridisk person, till exempel en förening eller ett bolag, eller en fysisk person med F-skattsedel.
Några exempel på föreningar och organisationer som har fått stöd är teatergrupper, dansgrupper, musikföreningar, litteraturföreningar och konstföreningar. I samtliga fall är de medverkande yrkesutövande konstnärer som på något sätt utvidgar sin genres konstnärliga gränser.
För att kunna få stöd behöver du också uppfylla några grundläggande krav. Till exempel måste du följa svensk lagstiftning, samt lagar och regler mot diskriminering, kränkningar och hot om våld.
Hur mycket pengar kan jag ansöka om?
Det finns ingen övre gräns för hur mycket du kan söka. De beviljade projektstöden har hittills legat på mellan 10 000 och 250 000 kronor.
För Projektstöd under 40 000 kronor hänvisar vi till Projektstöd Pronto, ett projektstöd med kort handläggningstid som går att söka fyra gånger per år.
Kulturbryggan: Konstnärlig förnyelse (höst 2022)
Det här programmet finns till för att förverkliga idéer som kan förnya konst och kultur på ett genomgripande sätt. Vi finansierar projekt som på sikt kan ge upphov till nya konstnärliga eller kulturella praktiker.
Projektet du söker finansiering för ska sträva efter att förnya konst och kultur. Du kan söka finansiering för projekt som:
- tillämpar oprövade eller annorlunda presentationsformer,
- behandlar nytt eller sällsynt innehåll,
- använder oprövade eller annorlunda metoder,
- innefattar nya eller ovanliga samarbeten, och
- har underbyggda argument för hur projektet ska genomföras.
Missa inte Nordic Music Film Days 12 - 13 februari
I samband med seminarier och panelsamtal så delas också priset HARPA ut till en av fem nominerade kompositörer. I år kommer hela evenemanget äga rum online.
Alla moderatorer, paneldeltagare och HARPA-nominerade kompositörer är samlade på Nordiska Ambassaden i Berlin för att livestreama årets event under temat ”Creating Scores”. Seminarierna är på engelska och allt deltagande är kostnadsfritt!
Anmäl dig här för att få länk till seminarierna!
Lördag 12 februari
12.00-14.00
PRESENTATION AND TALK. Creating the score = creating the film. Meet the nominated composers and hear about the early collaboration between composer and director. Johan Testad (SV), Jonas Struck (DK), Sanna Salmenkallio (FI),Tóti Guðnason (IS), Erik Ljunggren (NO). Moderator: Halfdan E (DK)
Ta en titt på alla de nominerade kompositörerna här!
Och här kan du läsa en intervju med Sverigenominerade Johan Testad för sin musik i Björnstad.
14.00-14.30
DIY & PRESENTATION. Soundtracks, their importance as a calling card for composers and how to prepare and release them. Jesper Hansen (DK), Mikael Carlsson (SE)
14.45-15.15
DIY & PRESENTATION. Agreements & the work flow in productions. As a composer for film and television one will come across all kinds of legal and practical obstacles. Some of which could be seen as opportunities if they are approached in the right way. In this conversation with Ida-Lee Brandel (SE), music supervisor and sync manager, renowned composer Jean-Paul Wall (SE) talks about the workflow of a composer, both from a creative and a contractual agreement stand point. We will go through an overview of the work flow of productions to determine what contractual agreements that might be needed and what to think of when it comes to using music that are sourced elsewhere.
15.30-16.00
DSM article 18-23. New legislation = new opportunities. During 2019 the EU adopted a new copyright directive and now we are facing the implementation of Articles 18-23. In this conversation Koda’s senior legal advisor, Kaspar Lindhardt (DK) and chairman of Skap Alfons Karabuda (SE) will take os through the copyright directive and its implecations for Nordic composers.
19.00-20.00
Award show. Where we will reveal the 12th winner of Nordic Film Composers Award HARPA. Hosts Haldan E (DK) and Kaisa Rönkkö (FI) with last years winner Flemming Nordkrog.
Watch the Award show on www.nordicfilmmusicdays.com
Söndag 13 februari
SCREENINGS OF THE NOMINATED FILMS
9.45 - 12:00
DK | VORES MAND I AMERIKA | THE GOOD TRAITOR | duration film: 1:55 | German subtitles
Introduced by composer Jonas Struck
12:15 - 2:15 PM
FIN | AALTO | duration film 1:45 | English subtitles
Introduced by composer Sanna Salmenkallio
3-5 PM
IS | LAMB | duration film 1:45 | English subtitles
Introduced by composer Tóti Guðnason
5:15 - 7:30 PM
NO | GRITT | duration film 1:58 | English subtitles
Introduced by the composer Erik Ljunggren
7.45 - 9 PM
SE | BJÖRNSTAD | BEARTOWN | duration 1:01 | English subtitles
Introduced by the composer Johan Testad
Kulturrådet: Krisstöd
Stödet vänder sig till företag och organisationer som utövar professionell kulturverksamhet eller som bedriver främjande verksamhet inom kulturområdet.
Stöd kan sökas för planerade och befintliga kostnader som uppstått till en följd av de rekommendationer och restriktioner som Folkhälsomyndigheten och regeringen beslutade om i december 2021. Det är enbart utgifter för ordinarie verksamhet som du kan söka bidrag för, vilket bland annat kan vara löner, lokalhyra eller marknadsföring, och som avser perioden 1 januari till 30 juni 2022.
Webbinarium: Krisstöd till kulturen (Kulturrådet)
Välkommen att delta i ett webbinarium om det kommande krisstödet till kulturen!
På webbinariet berättar medarbetare från Kulturrådet om det nya krisstöd som öppnar den 21 februari och stänger mellan den 14 och 16 mars. Vi kommer gå igenom det viktigaste du behöver känna till om stödet och vad du behöver tänka på när du ansöker. Det kommer också finnas tid att ställa frågor.
Webbinariet sänds via Teams. Anmäl dig senast söndag 20 februari. I anmälan kan du även skicka in frågor till oss.
Länken till webbinariet skickas med epost måndag den 21 februari. Det kommer också att finnas möjlighet att titta på webbinariet i efterhand på Kulturrådets webbplats. Då är det även textat.
Anmälan till individuell coachning i marknadsföring, vår 2022
Anmälan till middag i anslutning till FST:s stämma 29 april 2022
Så länge formuläret är öppet går det bra att anmäla sig!
Elin Wägnerstipendiet
Stiftelsen Elin Wägners Lilla Björka och Elin Wägner-sällskapet utlyser ett stipendium för boende fyra veckor i Elin Wägners Lilla Björka. Till detta kommer en stipendiesumma på 15.000:-
Syftet med stipendiet är:
att under en månad ge möjlighet att kunna ägna sig åt att förbereda, genomföra eller färdigställa sin bok/avhandling/artikel/film/musik/konstverk i en både stimulerande och rofylld miljö.
Kriterier:
Du som i ditt konstnärliga arbete skriver eller forskar om Elin Wägner eller i Elin Wägners anda, inom områdena jämställdhet, fred eller miljö.
Ansökan:
Vi önskar att Du skriver kort om: ”Vem Du är”, ”Vad Du vill använda stipendiet till”, ”Vad Du vill uppnå”. Ansökan kommer att jurybedömas. Ansökan mejlas senast 24 april 2022 till Marianne Enge Swartz, menge [dot] swartz [at] gmail [dot] com
Boendeperioden kan förläggas till september, oktober eller november månad. Husdjur och rökning inomhus är inte tillåtet.
Rapport från FST:s årsstämma 2022
Efter två år kunde FST:s medlemmar äntligen mötas fysiskt igen och njuta av god mat, gemenskap och tillvaro med högklassig musik, tal och en prisutdelning tillsammans med hedersmedlemmar och medverkande musiker. Det var första gången i FST:s historia som ett så kallat hybridmöte anordnades. Röstberättigade medlemmar kunde välja att delta fysiskt eller digitalt. Röstningsförfarandet skedde via voteringssystemet VoteIT. I samband med stämman anordnades även ett välbesökt seminarium om licensiering och en uppskattad föreläsning i marknadsföring.
Styrelseledamöterna Johan Blixt, Johan Svensson och Marcus Wrangö omvaldes för en period om två år, enligt valberedningens förslag. Jenny Hettne hade förklarat sig ej stå till förfogande för omval och till ny styrelseledamot valde stämman Tebogo Monnakgotla, enligt valberedningens förslag.
FST:s styrelse består nu i sin helhet av (mandattid i parentes):
Martin Jonsson Tibblin, ordförande (2023)
Johan Blixt (2024)
Dror Feiler (2023)
Ylva Fred, vice ordförande (2023)
Tebogo Monnakgotla (nyval, 2024)
Marie Samuelsson (2023)
Johan Svensson (2024)
Marcus Wrangö (2024)
Till medlemsrevisorer nyvaldes för en period om ett år Tony Blomdahl, ordinarie och Peter Bjuhr, omvaldes som suppleant för en period om ett år. Till auktoriserade revisorer omvaldes för en period om ett år Håkan Olsson Reising (KPMG), ordinarie, och Lena Krause (KPMG) omvaldes som suppleant.
Stämman valde följande medlemmar att ingå i FST:s valberedning för en period av ett år: Esaias Järnegard, sammankallande (omval), Ulrika Emanuelsson (omval) och Stefan Klaverdal (nyval).
Tidigare KLYS ordförande och skådespelare Marika Lagercrantz och studiochef för VICC EAM-studio Jesper Elén invaldes som FST:s hedersmedlemmar.
Martin Jonsson Tibblin konstaterade i samband med föredragande av årsredovisningen:
– När vi ser tillbaka på ett händelserikt och annorlunda år pågår samtidigt ofattbara grymheter i vår närhet. Egentligen vill vi bara blicka framåt, mot konstruktiva lösningar och ljusare tider. Vi är på väg ut ur den kulturskymning som konsekvenserna av pandemin orsakat med i praktiken näringsförbud för frilansande kulturskapare. Vi gav inte upp, tonsättare fortsatte att skriva musik och FST arbetade hårt för att skydda musikens kulturella värden och belysa vår ekonomiska och sociala situation.
Konstnärernas villkor har hamnat högt på den politiska agendan. Regeringen förstärkte kulturbudgeten med flera krisstöd för att kompensera ekonomiskt bortfall, men den stora utmaningen är kulturlivets återstart. Det är nödvändigt att politikerna tar ansvar och säkerställer att kulturskapare kan fortsätta verka professionellt. Scenerna har öppnat upp för en stor publik och jag ser fram emot att träffas på riktigt och i gemenskap få möta musiken i det fysiska rummet, där den verkliga konsten blir till.
Ta del av FST:s årsredovisning 2021 här nedan.
Nominera till Järnåkerstipendiet 2022
Stiftelsens Saltös Järnåkerstipendium delas ut till en tonsättare som komponerat ett betydande kammarmusikverk under de senaste tio åren. Stipendiebeloppet är 100 000 kr vilket gör det till det största i Sverige i sin kategori. Verket ska vara skrivet för en besättning om max 12 exekutörer/musiker. Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk. Stipendiet belönar enskilt betydande verk och ska över tiden spegla spännvidden i kammarmusikområdets hela bredd. Juryn arbetar med anonymiserat material.
Kriterier
- Verket ska vara ett kammarmusikverk för maximalt 12 exekutörer/musiker (ej körverk eller rena EAM-verk)
- Verket ska vara framfört
- Verket ska vara komponerat de senaste 10 åren
- Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk
- Tonsättare kan nominera egna verk
- Endast en nominering per person är tillåten
- Stipendiet kan erhållas av svenska tonsättare, eller tonsättare med väl dokumenterad anknytning till svenskt musikliv
Vinnaren kontaktas i november-december. Offentliggörande och utdelning sker i januari 2023.
Nominering sker genom formuläret här. OBS! Varje nominering kräver ett partitur i Pdf-format och/eller en inspelning i digitalt format.
Sista datum för att nominera är den 15 september 2022.
Tidigare tonsättarstipendiater
2021 Anders Hillborg, Duo for Cello and Piano
2020 Djuro Zivkovic, Citadel of Love
2019 Karin Rehnqvist, Blodhov
2018 Jenny Hettne, A swarm came in from the dark
2017 Ylva Lund Bergner, Achenar
2016 Kent Olofsson, Champs d’etoiles
2015 Staffan Storm, ...et lux in tenebris lucet
2014 Jesper Nordin, Pendants
2013 Joakim Sandgren, endroits susceptibles
2012 Leilei Tan, In our image, in our likeness
2010 Madeleine Isaksson, Les sept vallées
2010 Klas Torstensson, In grosser Sehnsucht
2009 Jan W. Morthenson, Stråkkvartett nr 3 Epilogos
2008 Mikael Edlund, Solo
Coachning för tonsättare
FST erbjuder nu Stimanslutna upphovspersoner att få professionell coachning. Vi vill testa om detta kan vara av nytta för tonsättare och erbjuder inledningsvis tre sessioner till de tio tonsättare som först anmäler sig.
VAD ÄR COACHNING?
Coaching är en samtalsbaserad process, som hjälper dig uppnå dina mål. I coachning är utgångspunkten att du själv sitter inne med de bästa lösningarna på dina problem, och det är coachens uppgift att hjälpa dig nå de insikter och ta de steg som leder till de önskade målen. Coachen ansvarar för processen och du som klient bestämmer innehållet (de problem/frågeställningar som ska behandlas).
VARFÖR SKA DU TRÄFFA EN COACH?
Kanske du har något du skulle vilja förändra, utveckla, eller ta tag i. Kanske har du kunskap om hur du ska marknadsföra dig, men inte kraften att göra det i praktiken. Kanske har du fått skrivkramp eller kommit in i en svacka i ditt skapande. Kanske du länge funderat på något du skulle vilja ta itu med, men inte förmått dig till, eller något som du nyligen upptäckt att du vill göra. Det kan också handla om att bryta mönster för att nå dina mål, öka din arbetslust, öka ditt självförtroende och din självkänsla eller förverkliga en dröm. En coach hjälper dig med förflyttning från nuläge till önskat läge.
LISA SANDBORGH, CERTIFIERAD COACH
Lisa Sandborgh är certifierad coach vid ICF (International Coaching Federation) och diplomerad på professionell nivå. Hon har mycket god kännedom om såväl musik som svenska tonsättare.
Så här beskriver hon sig själv:
Efter över 30 års arbete i skolans värld arbetar jag nu som coach och ledarskapskonsult och har också ett deltidsarbete som koordinator på Svensk Musik. Jag är utbildad musiklärare från KMH och har spelat i olika symfoniorkestrar sen gymnasietiden. Jag började som lärare men övergick till att bli skolledare, de sista fem åren i skolan var jag rektor på Blackebergs gymnasium i Stockholm. Genom egna livserfarenheter har jag utvecklat en god balans i livet och fungerande strategier för att arbeta lagom mycket och jag brinner för att hjälpa andra till ett hållbart ledarskap och liv. Jag har god kommunikativ förmåga, min kreativitet gör att jag har stor förmåga att se saker ur olika perspektiv och min långa erfarenhet av samtal gör att jag känner mig trygg i en coachande roll.
TILL ANMÄLAN
Om du vill få coachning, anmäl dig via följande länk här.
Anmälningar hanteras i turordning enligt principen först-till-kvarn.
Utforska halldorophone i Elektronmusikstudion
Halldorophone
I juni 2022 hade Elektronmusikstudion nöjet att ta emot en instrumentdeposition, en halldorophone. Instrumentdesignern Halldór Úlfarsson arbetade på en prototyp under sitt residens på EMS redan under 2013. Under ett års tid kommer det unika instrumentet att finnas tillgängligt för studioanvändare och besökande gästtonsättare. Halldór vill också göra det möjligt för musiker och tonsättare med lämplig bakgrund, men som inte är EMS-användare, att ansöka om ett kortare residens för att utforska instrumentet på Elektronmusikstudion.
TIll ansökan
Läs mer om instrumentet och projektet här. Ansök via ansökningsformuläret här.
FST medlemmar kan ansöka om att bli användare på Elektronmusikstudion. Skicka in din ansökan via ansökningsformuläret här. Om du redan är användare på Elektronmusikstudion kan du få hjälp att komma igång i studion igen, kontakta EMS genom att mejla till: info@elektronmusikstudion.se.
Elektronmusikstudion EMS grundades 1964 och har som uppdrag att tillhandahålla studior för professionella tonsättare och ljudkonstnärers arbete med elektroakustisk musik och ljudkonst. Elektronmusikstudion är öppen för tonsättare bosatta i Sverige och internationella gästtonsättare. En av studions viktigaste uppgifter är att verka för konstnärlig utveckling och förnyelse inom den elektroakustiska musiken, samt för dess integrering inom andra konstområden. Elektronmusikstudion bedriver egna utbildningar samt erbjuder kontinuerlig fortbildning för studions användare och representerar även den svenska elektroakustiska musiken i olika offentliga sammanhang, både i Sverige och internationellt.
Sten Sandell tilldelas Rosenbergpriset 2021
Motiveringen lyder:
2021 års Rosenbergpris tilldelas tonsättaren, pianisten och röstkonstnären Sten Sandell för hans mångåriga musikaliska gärning. I närmare fyrtio år har lyssnaren kunnat fascineras och inspireras av Sandells konstnärskap på improvisationsscenen, i radioteater, på film och fonogram. Det är egensinnig musik fylld av både poesi och charm, som ständigt överraskar och hittar nya gömmor i det konstmusikaliska fältet, med ett samtidigt så självklart och högmusikaliskt anslag.
– Att vara en i raden med fantastiska tonsättare/ljudkonstnärer som redan mottagit Hilding Rosenbergpriset, känns enormt hedrande!, kommenterar Sten Sandell, mottagare av Rosenbergpriset 2021.
Priset om 75 000 kronor överlämnades av FST:s styrelseledamot Dror Feiler vid ett konsertframträdande på Glenn Miller Café den 21 september 2022.
Sten Sandell är en av Europas främsta ljudkonstnärer och improvisationsmusiker som skapar en magisk klangvärld med piano, elektronik och orgel. Sandell har samarbetat tillsammans med bland de största namnen på den internationella och svenska scenen, bland dem kan nämnas Sofia Jernberg, Evan Parker, Nina de Heney, Lene Grenager, Paal Nilssen-Love och Mats Gustavsson. Sandell skapar en ljudvärld fylld med hela spektra av klangfärger och toner och att uppleva en av hans konserter är både komplex, direkt kommunikation med publiken och når rakt in i hjärtat. För mer information om Sten Sandell, se här.
Tidigare Rosenbergpristagare
Paula af Malmborg Ward (2020), Anders Nilsson (2019), Madeleine Isaksson (2018), Kent Olofsson (2017), Thomas Jennefelt (2016), Jan Sandström (2015), Lise-Lotte Norelius (2014), Miklós Maros (2013), Klas Torstensson (2012), Hanna Hartman (2011) Folke Rabe (2010), Guds söner: Kent Tankred och Leif Elggren (2010 ), Victoria Borisova-Ollas (2009), Henrik Strindberg (2008), Rolf Martinsson (2007), Karin Rehnqvist (2006), Anders Hillborg (2005), Pär Lindgren (2004), Dror Feiler (2003), André Chini (2002), Rolf Enström (2001), Hans Gefors (2000), Mikael Edlund (1999), Sven-David Sandström (1998), Åke Parmerud (1997), Daniel Börtz (1996), Bengt Hambræus 1995), Lars Edlund (1993), Akós Rozman (1992), Arne Mellnäs (1991), Lars Johan Werle (1990), Sven-Eric Johansson (1989), Sven Erik Bäck (1988), Anders Eliasson (1987), Åke Hermanson (1986), Jan W Morthenson (1985), Lars-Gunnar Bodin (1984), Hans Holewa (1983) och Ingvar Lidholm (1982).
För mer information och pristagarintervjuer, kontakta:
Anna Cokorilo, kommunikationsansvarig FST, 070-602 51 15, anna.cokorilo@fst.se
Dynamoopera – en workshop i operakomposition
Är du en opera-nyfiken tonsättare, librettist eller regissör? Vill du utforska operans hantverk och nätverka med likasinnade? Konstformen opera är komplex med musik, dramatik, sång och visuellt uttryck som ska samspela mot en helhet. Det är helt enkelt många saker som ska stämma för att ett operaprojekt ska lyckas på alla fronter. Nu finns en unik möjlighet att prova på konstformen under praktiska förhållanden i workshopen Dynamoopera.
Dynamoopera ger dig möjlighet att:
- Få praktisk erfarenhet av att skriva opera
- Få uppleva processen från A till Ö: från idé till genomförande
- Få samarbeta med sångare
- Mötas över disciplingränserna och lära dig mer om dina kollegors arbetsverklighet
- Få både praktisk och teoretisk handledning
Sista ansökningsdag är söndagen den 16 oktober 2022
Skicka din ansökan till dynamo@norrlandsoperan.se och läs mer här.
Tidplan
- 24 oktober: Ansökande får svar och deltagarna meddelas
- 12 november: Kick off och Hoffmanns Äventyr av Offenbach på Stora scen
- 1-5 april 2023: Workshop på Norrlandsoperan i Umeå
Sök till workshopen genom att skicka in följande underlag:
- CV och Personligt brev om varför du vill gå kursen och en beskrivning av ett drömprojekt inom operagenren.
- Arbetsprov
- För tonsättare: länk till ljudfil om maximalt sammantagen tid om 10 minuter
- För librettister: pdf:er om maximalt sammantaget 20 sidors text
- För regissörer: filmer om maximalt sammantagen tid om 10 minuter alternativt pdf:er med föreställningsbilder med förklarande text om uppsättningen om maximalt sammantaget 20 sidor.
Kursledningen gör bedömning av inskickat material och sätter samman en deltagarlista.
Kursen är kostnadsfri. För mer information, se här: https://norrlandsoperan.se/forestallning/dynamoopera/
Denna satsning genomförs med stöd av Stim Forward Fund.
Välkommen till medlemsträff i Göteborg 19 oktober
FST:s kommande medlemsträff sker i Göteborg onsdagen den 19 oktober kl. 17-19 på Göteborgs Dramatiska Teater.
Höstträffen kommer att utgå från Madeleine Isakssons konserturuppförande med Gageego! Det nya verket, Infiltrations, är ett verk för ensemble, septett, inkl orgel och elgitarr. Vi får här höra tonsättaren berätta om verket och samarbetet med Gageego! i samtalet med tonsättarkollegan Esaias Järnegard.
När: Onsdagen den 19 oktober 2022 kl. 17-19
Var: Göteborgs Dramatiska Teater, Stigbergsliden 5B i Göteborg.
Hur: FST bjuder på enklare förtäring och dryck i anslutning till medlemsträffen.
Anmälan: Via länk här.
Fri entré till både medlemsträffen och konserten. Observera att medlemsträffen sker fysiskt och sänds inte digitalt.
Själva konserten äger rum på Göteborgs Konserthus den 21 oktober kl. 22-23. Rei Munakata dirigerar och Hans Hellsten är solist. FST:s medlemmar får fri entré till konserten. Konsertbiljetten utbetalas i efterhand mot inlämnande av kvitto. För mer information om konserten, se här.
Martin Jonsson Tibblin utsedd till ordförande för Nordiska Komponistrådet
FST:s Martin Jonsson Tibblin tillträder som ordförande för Nordiska Komponistrådet (NKR) som företräder de nordiska tonsättarföreningarna. Det nordiska samarbetet möjliggör ett mycket värdefullt kunskaps- och erfarenhetsutbyte om samtliga centrala tonsättarfrågor, framförallt i upphovsrätts- och ersättningsfrågor, musikpedagogisk verksamhet och förutsättningarna för att stärka nutida konstmusikens ställning i Norden.
Tibblin får möjlighet att verka i en spännande tid där vidgat samverkan om repertoarutveckling och nordiska sambeställningar kommer att prioriteras. Föreningarna är också i färd med att utveckla festivalen Nordic Music Days. Dialog pågår om en mer samordnad och samfinansierad festival och samproduktion med externa samarbetspartners för att manifestera nordisk musik utanför Norden. Parallelt arbetar Nordiska Komponistrådet med social- och ekonomisk hållbarhet.
I samband med avtackningen av den avgående ordföranden Þórunn Gréta Sigurðardóttir, ordförande för The Icelandic Society of Composers/Tónskáldafélagið, kommenterade Jonsson Tibblin:
I would like to express my gratitude to Þórunn Gréta Sigurðardóttir for her time as President of The Council of Nordic Composers. I will also take this opportunity to thank her and her team for a tremendously well-organised Nordic Music Days here in Iceland. This festival has been a reminder of the importance of art and the power of music, but also a meeting platform and an interaction between hearts and minds. Unexpected meetings create unexpected ideas and we have met friends for life.
On behalf of all Nordic societies for composers, I would like to give a very special thanks to the following people: Andy Saunders, Co-Chair Board of Directors of New Music Scotland, and Alistair Mackie, Chief Executive of the Royal Scottish National Orchestra for the opportunity of being a part of our festival in Reykjavik with such a great delegation from Scotland and for our initial collaboration. We are all looking forward to fruitful collaborations during the Nordic Music Days in Scotland in 2024.
För mer information om The Nordic Council of Composers/Nordiska Komponistrådet se här.
Välkommen till medlemsträff i Malmö 26 november
Kom och möt FST:s tonsättare Magnus Johansson samtala om sin nya opera, Snösystern och om boken med samma titel som den är baserad på. Magnus ska berätta om hur det var att skriva en opera för första gången och om alla utmaningar han stötte på.
När: Lördagen den 26 november 2022 kl. 14-18
Var: Inter Arts Center, Bergsgatan 29, Malmö.
Hur: Det bjuds på dryck och enklare förtäring.
Anmälan: Via länk här (Obs! inloggning till Medlemssidorna krävs).
Observera att medlemsträffen sker fysiskt och sänds inte digitalt.
Magnus Johanssons debutverk Snösystern är baserat på Maja Lundes bok med samma titel (översatt till svenska från norska). För libretto svarar Anna Berg och Magnus Johansson, i bearbetning av Operaverkstan och i regi av Linda Mallik. Urpremiär den 3 december 2022 på Verkstan/Malmö Opera, spelas till 28 januari. För mer information om verket och föreställningsdatum, se här.
Välkommen till medlemsträff i Stockholm 27 november
FST:s kommande medlemsträff i Stockholm sker söndagen den 27 november kl. 15-19 i Stimhuset, Stim Music Room, i Stockholm.
Tonsättaren Karin Rehnqvist och librettisten Kerstin Perski berättar om arbetet med Strandad; idéer, process och vad det har blivit. Strandad är en rituell opera om sorgens väg till att kunna fortsätta leva när det som har gett livet mening är borta, delvis inspirerad av den stora kollektiva tragedin med 2004 års tsunami. Operasång blandas med folkmusikens stilmedel när Lena Willemark sjunger rollen som ”Den Andra”. Maria sjungs av Vivianne Holmberg.
När: Söndagen den 27 november 2022 kl. 15-19
Var: Stimhuset, Stim Music Room, Hornsgatan 103 i Stockholm.
Hur: Efter samtalet bjuder FST på enklare förtäring och dryck.
Anmälan: Via länk här (Obs! inloggning till Medlemssidorna krävs).
Observera att medlemsträffen sker fysiskt och sänds inte digitalt.
Strandad har premiär den 19 november och spelas till och med den 27 december på Kungliga Operan i Stockholm. Föreningens medlemmar erhåller 15% rabatt under samtliga dagar. OBS! Rabatten kan endast erhållas i biljettkassan och ej online eller via telefon. För mer information om föreställningen och datum, se här.
Kulturrådet: Bidrag till samarbetsprojekt inom musikområdet
Det här bidraget breddar möjligheten för aktörer inom musikområdet att söka stöd och öppnar för första gången 2022. Tidigare delades bidraget ut av Musikverket men har nu anpassats efter Kulturrådets regelverk och uppdrag.
Kan du ansöka?
Bidraget kan sökas av juridisk person eller enskild näringsidkare med F-skattsedel som samordnar projektet, som är verksam inom musikområdet i Sverige och bedriver verksamhet av professionell art. Sökande ska ha ett bank- eller plusgiro.
Ansökan ska omfatta ett samarbetsprojekt, projektet kan ha fler samarbetsparter än en.
Den part som söker bidraget ska ansvara för projektledning, administration, ekonomi och samordning av samarbetsprojektet.
Aktörerna i projektet ska vara professionella och arbeta mot ersättning från arrangörer och andra uppdragsgivare. Medverkande ska få lön eller arvode.
Bidraget riktar sig till det fria kulturlivet och kan därför inte sökas av organisationer med offentlig huvudman eller organisationer som får verksamhetsbidrag genom kultursamverkansmodellen. Däremot kan en organisation med offentlig huvudman medverka i projekt genom att vara samarbetspart.
För vad kan du få bidrag?
Bidrag kan sökas för projekt inom musikområdet som innefattar samarbete med en eller flera nationella eller internationella aktörer.
Bidrag kan sökas för:
- samarbetsprojekt av tillfällig och experimenterande art inom musikområdet och/eller
- samarbetsprojekt som bidrar till att stärka den nationella infrastrukturen och/eller
- samarbetsprojekt som bidrar till musiklivets internationalisering.
Projektet kan rikta sig till en publik i Sverige och/eller utomlands.
Det går att söka bidrag för projektets alla delar.
Projektet ska ha annan finansiering utöver det ansökta beloppet exempelvis biljettintäkter eller gager från arrangörer, egen finansiering, regionala bidrag, kommunala bidrag, sponsring, med mera. Ideellt arbete räknas som regel inte som egen finansiering.
Juridisk rådgivning för STIM-anslutna tonsättare verksamma inom konstmusik
Juridisk rådgivning för STIM-anslutna tonsättare verksamma inom konstmusik
Är du verksam som tonsättare inom det konstmusikaliska området och är STIM-ansluten upphovsperson? Då kan du ansöka om juridisk rådgivning i ärenden som har direkt koppling till dig som tonsättare och upphovsperson. Typiska fall handlar om hjälp med olika typer av avtal, frågor om upphovsrätt och andra rättigheter, ersättningsfrågor, m.m.
Ansök via formuläret nedan.
EAM-konserter på Gotland i sommar
Sommaren 2022 arrangeras kortare konserter i kyrkorna i Burs pastorat, ett samarbete mellan Visby Internationella Tonsättarcentrum och Gotlands norra pastorat. Den musik som spelas är elektroakustisk musik, alltså musik som är elektroniskt framställd. Det blir ett möte mellan det medeltida kyrkorummet och den modernaste av musik. Det sker något väldigt spännande med upplevelsen av kyrkorummet i detta möte. All musik är komponerad av nutida svenska tonsättare.
En konsert varje torsdag kl. 18.00 under hela sommaren enligt följande schema:
Stånga kyrka 7 Juli 18.00
Lau kyrka 14 Juli 18.00
När kyrka 21 Juli 18.00
Burs kyrka 28 Juli 18.00
Stånga kyrka 4 Augusti 18.00
Lau kyrka 11 Augusti 18.00
När kyrka 18 Augusti 18.00
Ansök om FST-stipendium 2022
Sista ansökningsdatum är den 4 december.
Urvalskriterier som har fastställts av FST:s styrelse är följande:
Krav
- Ansökande ska vara Stimansluten
Ansökande får ej ha tilldelats ordinarie Stim-stipendium (50 000 kr) under 2022. Den som tilldelats 25 000 kr i STIM-stipendium kan ansöka.
Ansökande får ej ha tilldelats Konstnärsnämndens arbetsstipendium eller långtidsstipendium under 2022. Den som tilldelats krisstipendium från Konstnärsnämnden kan ansöka.
Ansökande kan inte få FST-stipendium två år i följd. (Den som erhöll FST-stipendium 2021 kan alltså inte ansöka i år).
Bedömningskriterier
Stipendiekommittén gör en samlad bedömning av ansökningarna enligt nedan punkter samt beaktar balansen i fördelning beträffande ålder, musikaliska uttryck, kön och geografisk spridning för samtliga stipendier som tilldelas.
- Ansökandes aktivitet som tonsättare beaktas i hög grad.
- Ansökandes motivering för stipendietilldelning beaktas i hög grad.
- Övriga erhållna stipendier de senaste tre åren beaktas.
- Ansökandes ekonomiska situation beaktas.
Kvalitetsbedömning av arbetsprover ingår inte. Dels för att detta skulle kräva ett alltför omfattande och kostsamt förfarande, dels för att FST-stipendiet inte ska ha en likadan profil som Konstnärsnämndens och Stims stipendier.
Beslut och utbetalning av medel
- FST:s styrelse utser en stipendiekommitté i vilken tre tonsättare ska ingå.
- Stipendiekommittén behandlar inkomna ansökningar och beslutar om tilldelning av FST-stipendium.
- Stipendiebeloppet är normalt 50 000 kronor.
- Besked om tilldelning av FST-stipendier sker sent i slutet av december och publiceras på FST:s webbsida och sociala medier. Stipendiater meddelas också via e-post.
Till ansökan
Du ansöker direkt via detta formulär.
Om du är FST-medlem ansöker du enklast via formuläret på Medlemssidorna (du måste vara inloggad på Medlemssidorna för att se sidan och formuläret).
Sista ansökningsdatum är den 4 december.
Med anledning av Stims extrastämma 12 december
Parallellt med etablering av Stimsfären, i syfte att med samlade insatser främja musikens mångfald och skapa maximalt värde for anslutna musikskapare och förlag, har Stim, i nära dialog med FST, SKAP och Musikförläggarna, bedrivit ett omfattande utvecklingsarbete med att ta fram en ny övergripande ordning för direkta stöd till marknadsmässigt eftersatta musikområden.
Dagens stödsystem är resurskrävande, kostsamma och har varit ifrågasatta under en lång tid. Våra analyser visar att nuvarande stödordning har stora brister i effekt, spridning, träffsäkerhet och transparens. En stor del av stödet går idag till utländska rättighetshavare och dödsbon. I undersökningar av avräkningsdata ser vi att stödet inte främjar musikaliska uttryck på̊ marknadsmässigt eftersatta musikområden tillräckligt träffsäkert. Den nya modellen fokuserar på det sammanhang då verk framförs eller tillgängliggörs, dvs arrangörer och framförandescener med tydlig mångfaldsprägel.
Stims styrelse har, mot bakgrund av ovanstående, kallat till en extra föreningsstämma den 12 december och beslutat att rösta om en avveckling av Stims graderingssystem från och med den 1 januari 2024, och samtidigt presentera en inriktning för en ny stödordning. Läs mer här.
Arbetsgruppen inom Stim kommer att fortsätta samarbetet och konkretisera behovet och skapa en målbild för de stöd som ska komma med en ny stödordning, under vinter och vår 2023. Det finns inom gruppen en samlad övertygelse att en modell som bygger på inkludering, träffsäkerhet och transparens kommer att göra verklig skillnad för både en musikalisk bredd och återväxt inom svenskt musik. På stämman i maj kommer arbetet i gruppen avrapporteras och de delar som är konkretiserade presenteras.
Stims informationswebbinarier
Stim arrangerar två webbinarer med fördjupande information om avvecklingen av graderingen och Stimsfärens arbete med den nya stödordningen. Det kommer att finnas möjlighet att ställa frågor och ge synpunkter via webbinariets chat. För att så många som möjligt ska ha möjlighet att delta, ordnas två webbinarier: tisdagen den 6 december kl. 16-17 och onsdagen den 7 december kl. 8.30-9.30. För mer information och anmälan, se här.
Inför Stims extra föreningsstämma
Läs mer om extrastämman för dig som är medlem med rösträtt här (inloggning krävs).
Vi hänvisar till Stim för vidare information och Sofie Marin, chef för Stims musikfrämjande verksamhet, e-post: sofie.marin@stim.se.
Välkommen till en heldag med elektronmusiken i fokus 18 januari
Elektroakustisk musik har en lång och spännande historia och är idag en livskraftig företeelse inom flera områden. Den 18 januari på Fylkingen i Stockholm träffas några av Sveriges mest aktiva EAM-tonsättare som också innehar olika roller kopplade till den elektroakustiska musiken. Vi samtalar om sammanhang där EAM finns eller borde finnas, om den elektroakustiska musiken i klubbmiljön och inom scenkonsten. Vi samtalar om institutionernas roll och vad EAM kan vara samt om framtida utsikter för denna sorts musik.
Plats: Fylkingen, Stockholm.
Tid: Onsdagen den 18 januari 2023, kl. 11-20 (dörrarna öppnas kl. 10.30)
Pris: Fri entré.
PROGRAM
10.30–11.00 Dörrarna öppnas
11.00–11.15 Välkommen. Marcus Wrangö, curator och Martin Jonsson Tibblin, ordförande FST.
11.15–12.00 50 år med elektronisk musik – om Grippes gärning och musik.
Magnus Bunnskog i samtal med Ragnar Grippe.
12.00–13.00 Lunch
13.00–13.45 Vilken status har elektroakustiskmusik (EAM) idag?
Martin Jonsson Tibblin i samtal med Kim Hedås.
13.45–14.00 Kaffepaus
14.00–14.45 Internationell utblick och inblick. Mats Erlandsson i samtal med Savannah Agger.
14.45–15.00 Kaffepaus
15.00–15.45 Konst eller funktion? Elektronmusiken i klubbvärlden
Mattias Petersson samtalar med Kajsa Blom.
15.45–16.00 Tid för informella samtal
16.00–16.45 Samtiden mot framtiden
Marcus Wrangö samtalar med Mikael Lindblad Ehnborg och Erik Peters.
16.45–17.00 Konserten smygstartar med det troligt första svenska EAM-verket
Bengt Hambraeus (SE) Doppelrohr II (1955)
17.00–18.00 Mingel
18.00–19.30 Elektroakustisk konsert för 8 högtalare
Mariam Gviniashvili (GE/NO) Perihelion (2019)
Andrew Raffo Dewer (US) Spatial Study (2019)
Adele Kosman (SE) If it were for me you’d piece me up (2018)
Anders Blomqvist (SE) Löpa Varg (1995)
Siri Landgren (SE) a semblence of order (2010)
Maria W Horn (SE) Ave (2018)
Med reservation för eventuella ändringar.
Varmt välkommen!
Anmälan görs här.
OSA: Vänligen svara senast 13/1.
Läs Johanna Paulsson artikel/krönika i Dagens Nyheter, 21 januari 2023
Besked om FST-stipendium 2022
FST utdelar årligen FST-stipendium till yrkesverksamma Stimanslutna upphovspersoner inom det konstmusikaliska området vilket finansieras genom SKU-medel från Stim. Vid 2022-års stipendieutdelning får 35 upphovspersoner dela på 1 600 000 kronor. I de fall en FST-stipendiat tilldelats STIM-stipendium om 25 000 kr, är FST-stipendiets belopp 25 000 kr istället för 50 000 kr. Årets pris- och stipendiekommitté bestod av tre tonsättare: Henrik Denerin, Maria Lithell Flyg och Jens Hedman.
Följande tonsättare tilldelas FST-stipendium 2022:
Tina Andersson
Ellen Arkbro
Hara Alonso Bécares
Thomas Bjelkeborn
Lars Carlsson
Jörgen Dafgård
Rolf Enström
Merve Erez
Kristina Forsman
Rosali Grankull
Daniel Hjorth
Mattias Hållsten
Lei Feng Johansson
Leif Jordansson
Adrian Knight
Lo Kristenson
Hardi Kurda
Patsy Lassbo
Christer Lindwall
Per Moneeo
Jesper Nielsen
Jesper Nordin
Kjell Perder
Mattias Petersson
Stellan Sagvik
Albert Schnelzer
Peter Schuback
Eva Sidén
Patric Simmerud
Fredrik Sixten
Lisa Stenberg
Mikael Strömberg
Victor Varela
Carl Michael von Hausswolf
Lennart Westman
Besked om vilka som tilldelats FST-stipendium 2022 publiceras här på FST:s webbsida och på sociala medier.
Nordic Music Days 2024 söker en projektledare
Brinner du för musik och internationellt samarbete? Har du erfarenhet av projektledning, fundraising och processfacilitering? Tycker du om att hålla flera bollar i luften och arbeta med många olika typer av människor? Då kan tjänsten som projektledare för Nordic Music Days 2024 vara något för dig!
Nordiska musikdagar är en festival som presenterar nordisk samtida musik och ljudkonst. Festivalen har pågått sedan 1888 och är en av de äldsta festivalerna för nutida konstmusik i världen. Vi förbereder inför nästkommande festival, Nordic Music Days 2024 som kommer att äga rum i Skottland under 2024, i samarbete med Royal Scottish National Orchestra. Med anledning av detta söker vi en projektledare för att koordinera samarbetet med våra nordiska tonsättarföreningar samt utveckla och förverkliga festivalen tillsammans med våra skotska partners.
Arbetsuppgifter
Samordningen av Nordiska Musikdagar 2024, på uppdrag av Nordiska Komponistrådet, är baserad vid Dansk Kompositörerförening (DKF) i Köpenhamn. Som festivalprojektledare kommer du att vara anställd av DKF, som en del av Köpenhamn-teamet som idag består av fyra heltids-/deltidsanställda. Vardagen på kontoret är varierad, med en blandning av att arbeta självständigt och i team. Du kommer att ha ett nära samarbete med DKF:s dagliga chef, samt projektledaren i Skottland. Du kommer även ha en central roll i att säkerställa en smidig och transparent kommunikation med både Nordiska Komponistrådet och personal vid våra nordiska kontor.
Dina arbetsuppgifter kommer att omfatta
Upprättande av festivalens projektplan och tidsplan
Processfacilitering i relation till programutveckling
Budget
Partnersskapsbygge
Extern och intern kommunikation
Ledning och samordning av möten
Övergripande koordinering och genomförande av festivalen i samråd med de skotska partners
Budgetuppföljning och slutlig apportering till Nordiska Komponistrådet
Kvalifikationer
Dokumenterad erfarenhet av ledning av internationella samarbetsprojekt
Dokumenterad erfarenhet av processfacilitering
Dekumenterad budgeterfarenhet
Erfarenhet av medborgarengagemang och/eller publikengagemang
Kunskap om kulturella infrastrukturer i Norden
Kunskaper om samtida konstmusik är meriterande, dock inget krav
Du måste behärska minst ett nordiskt språk och har goda kunskaper i engelska, både i tal och skrift
Praktiska förutsättningar
Dansk Kompositörerförenings kontor ligger i Nordhavn i Köpenhamn och vi delar byggnaden med Koda, två andra tonsättarföreningar och Musikforlæggerne i Danmark. Vi erbjuder ett projektanställning på heltid under en tvåårsperiod från och med februari 2023 (eller så snart som möjligt) till januari 2025. Det är möjligt att arbeta såväl på kontoret som från eget hem/office. Tjänsten är placerad i Danmark, men du behöver inte arbeta heltid i Köpenhamn, dock kommer att att finnas behov av regelbunden närvaro med större intensitet under speciella perioder. Regelbundna resor kommer att vara en del av ditt uppdrag. Lön efter närmare överenskommelse och med hänvisning till danska kollektivavtal och lönenivåer i dansk kulturindustri. Vi uppmuntrar alla som är kvalificerade att söka jobbet och vi ser fram emot att få ansökningar från kandidater som kommer att öka den kulturella, sociala och etniska mångfalden i vårt team.
Har du fler frågor om tjänsten?
Tveka inte att ta kontakt med Dansk Kompositörerförenings chef, Sine Tofte Hannibal, tel +45 30263719 eller via e-post: sth@komponistforeningen.dk
Sista ansökningsdag för att söka tjänsten är den 3 januari 2023.
För ansökan och mer information, se här.
Henrik Denerin tilldelas Stiftelsen Saltös Järnåkerstipendium 2022
Sveriges största kammarmusikstipendium om 100 000 kronor offentliggörs traditionsenligt den 5 januari för att hedra Erik Järnåkers storartade insatser för musiklivet. Verket collide kommer att framföras av den polska ensemblen Kwartludium vid Svensk Musikvår den 23 mars i Stockholm. I anslutning till den årliga kammarkonserten till minne av Lars Järnåker på Musikaliska Kvarteret i Stockholm på Trettondagsafton presenteras årets två stråkmusikstipendier till unga stråkmusikstuderande, Lydia Hillerudh, cello, och Albin Uusijärvi, viola, som får 75 000 kronor var ur Järnåkerfonden.
Saltöstiftelsens jury tilldelar Stiftelsen Saltös Järnåkerstipendium 2022 till Henrik Denerin för verket collide. Motiveringen lyder:
”Hur låter en fragmenterad och dekonstruerad värld på tröskeln till kaos? collide uppvisar en imponerande rikedom och densitet i materialet, med vilket tonsättaren utforskar en mängd musikaliska uttryck och möjligheter hos instrumenten.”
– Jag är verkligen ödmjukt tacksam och väldigt, väldigt glad! Just kammarmusik har för mig och, tror jag, många nutida tonsättare en särställning både i dess intimitet och det ofta nära samarbete med musiker som kan uppstå vilket skapar en form där man kan ta ut svängarna och skapa unika verk, vilket gör det extra uppmuntrande för mig att få detta fantastiska pris, säger Henrik Denerin.
Verket collide skrevs till den polska ensemblen Kwartludium och uruppfördes i Växjö 2021, strax efter att restriktionerna för konserter hade plockats bort. Stycket har därefter följt med ensemblen till bl.a. Stockholm och Warsaw Autumn Festival. Stycket är sammansatt av fyra separata delar som dock inte spelas i sekvens utan är uppdelade i sektioner och distribuerande under styckets 21 minuter. ”Titeln,collide, beskriver just kollisionen av de fyra mycket olika materialen. Det är en brokig väv, men med skimrande trådar och för mig finns det något poetiskt, något djupare, med dessa kollisioner, och kanske tillochmed ’misslyckanden’. De fyra delarnas titlar är härledda från den fragmentariska romanen Bieguni av den polska författaren Olga Tokarczuk; en roman som var min följeslagare under tiden för komponerandet”, kommenterar Henrik Denerin, mottagare av Saltöstiftelsens Järnåkerstipendium 2022.
Henrik Denerin har samarbetat med, fått beställningar och blivit framförd av ensembler, orkestrar och musiker såsom Ensemble Recherche, Athelas, Kammerorkester Basel, Gageego!, Ensemble Aleph, Bit20, Axelsson & Nilsson Duo, Tom de Cock, L'instant Donné och Hebrides Ensemble m.fl. Hans musik har hörts i Europa, Asien, Australien och Amerika på konsertprogram och festivaler för samtida musik, t.ex. ISCM, Nordic Music Days, Donauechingen, Darmstadt Ferienkurse, Mixtur Festival, Melbourne International Arts Festival, Vertixe Vigo Festival och Festival d' Aujourd'hui à Demain. Kommande verk inkluderar nya stycken för Anders Nyqvist, Moritz Ernst och Ivo Nilsson samt en koreografisk kammar-pantomim i samarbete med bl.a. den japanska flöjtisten Kazuko Ihara och den australiensiska klarinettisten Karen Heath.
”En central drivkraft i min kompositionsmetod är försöket att skapa en process av upptäckande genom att komponera; att skapa scenarier som tillåter mig att hitta material som jag inte skulle kunna hitta på annat sätt; att prioritera frågor över svar. Jag tenderar att arbeta med stora uppsättningar av oberoende och överlappande ”vägar” som kontrollerar, eller snarare öppnar möjligheter för handlingar eller gester men identiteten av dessa uppträder på ganska oförutsägbara sätt. Varje verk handlar så att säga ’om allt’, hur begränsade mina förmågor än må vara.”
Denerin är medlem i Föreningen Svenska Tonsättare (FST), Svenska sektionen av ISCM (International Society for Contemporary Music), styrelseledamot i Levande Musik i Göteborg och en av de konstnärliga ledarna för den nygrundade festivalen ”Kontinent Dalsland”. För mer information, se här.
Henrik Denerin tar emot utmärkelsen och intervjuas av Stiftelsen Saltös ordförande Monica Danielson i anslutning till verkets framförande vid musikfestivalen Svensk Musikvår i Stockholm den 23 mars 2023. Årets Saltöstiftelsens jury har bestått av Åsa Åkerberg (juryns ordförande), Jesper Nordin och Mathieu Lacroix som valt bland anonymiserade nomineringar och ansökningar.
Saltöstiftelsen förvaltas av Kungl. Musikaliska Akademien som driver stiftelsens arbete tillsammans med Föreningen Svenska Tonsättare.
Tidigare tonsättarstipendiater
2021 Anders Hillborg, Duo for Cello and Piano
2020 Djuro Zivkovic, Citadel of Love
2019 Karin Rehnqvist, Blodhov
2018 Jenny Hettne, A swarm came in from the dark
2017 Ylva Lund Bergner, Achenar
2016 Kent Olofsson, Champs d’etoiles
2015 Staffan Storm, ...et lux in tenebris lucet
2014 Jesper Nordin, Pendants
2013 Joakim Sandgren, endroits susceptibles
2012 Leilei Tan, In our image, in our likeness
2011 Madeleine Isaksson, Les sept vallées
2010 Klas Torstensson, In grosser Sehnsucht
2009 Jan W. Morthenson, Stråkkvartett nr 3 Epilogo
2008 Mikael Edlund, Solo
Läs mer i FST:s pressrum här.
Välkommen till medlemsträff i Malmö 4 februari på Inter Arts Center
FST:s tonsättare Magnus Johansson ska berätta om hur det var att skriva en opera för första gången och om alla utmaningar han stötte på. Hans verk har blivit nominerat till Svenska Teaterkritikers Förenings Barn och Ungdomsteaterpris 2022.
När: Lördagen den 4 februari 2023 kl. 15-18
Var: Inter Arts Center, Bergsgatan 29, Malmö.
Hur: FST bjuder på enklare förtäring och dryck.
Anmälan: Via länk här (Obs! inloggning till Medlemssidorna krävs). Vänligen OSA innan 1/2.
Observera att medlemsträffen sker fysiskt och sänds inte digitalt.
Magnus Johanssons debutverk Snösystern är baserat på Maja Lundes bok med samma titel (översatt till svenska från norska). För libretto svarar Anna Berg och Magnus Johansson, i bearbetning av Operaverkstan och i regi av Linda Mallik. Urpremiären var den 3 december 2022 på Verkstan, Malmö Opera och den spelas till 28 januari 2023 (slutsålt).
Barnoperan Snösystern på Verkstan, Malmö Opera var nominerad till Svenska Teaterkritikers Förenings Barn och Ungdomsteaterpris 2022, enligt följande motivering:
Med barnets perspektiv skildrar Snösystern på Verkstan i Malmö hur en poetisk och vackert klingande julsaga växer ur saknaden efter en död syster. Scenografi och ljusdesign är förtrollande krafter när fem sångare och tre musiker i sömlösa scener och scenisk fantasi gestaltar familjens väg ur sorgens förlamning, till en innerlig glädje där känslor och gemenskap går före klappar. Nyskriven barnopera på topp.
Ny juridisk rådgivare vid FST:s kansli
Thomas Riesler har anställts av PRV (Patent- och registreringsverket) och kan av denna anledning inte längre fortsätta uppdraget som FST:s juridiska rådgivare. Därför har vi nu anlitat Thorbjörn Öström, advokat på Advokatbyrån Bratt Feinsilber Harling. Thorbjörn har lång erfarenhet av upphovsrätts- och avtalsfrågor inom kultur och media. Innan han började på advokatbyrån arbetade han som Senior Legal Counsel på STIM och har dessförinnan arbetat på advokatbyråer, som förbundsjurist på Sveriges Författarförbund och som upphovsrättssamordnare på Kulturdepartementet.
Vi tackar Thomas Riesler så mycket för hans många och fina insatser genom åren för FST och tonsättarna. Thomas hälsar så gott och överlämnar uppdraget med nedan ord:
Jag har under mer än 20 år (faktiskt sedan förra årtusendet! – haft både glädjen och nöjet att hjälpa er FST-medlemmar med olika typer av spännande och intressanta juridiska frågor med anknytning till er viktiga huvudsyssla i livet – att skapa musikaliska verk! Med anledning av att jag nu med tungt hjärta lämnar över detta fantastiska uppdrag, vill jag bara säga några korta ord. Tack. Så. Mycket!
Jag vill tacka er medlemmar i FST för så många saker för denna tid, men det får bli en kort sammanfattning. För att ni låtit mig hjälpa er med olika typer av utvecklande juridiska frågor. Det har blivit många och ibland långa samtal; om såväl juridik som livet och annat både glädjande men även mer känslomässigt utmanande. Dock mycket sällan eller nästan aldrig tråkiga eller standardmässiga prat som man kanske kan vänta sig ska förekomma mellan jurist och klient. Nej, stimulerande och tankeväckande har samtalen varit över lag. Många av er har jag kunnat hjälpa mycket och andra lite mindre. Och en del av er har även blivit vänner för livet.
Det är, som sagt, med tungt hjärta men med varm hand som jag nu lämnar över den juridiska rådgivningsstafettpinnen till min otroligt värdige och fine efterträdare, advokat Thorbjörn Öström. Det är en kille med såväl hjärtat på rätt ställe som en vass hjärna. Han har bl.a. jobbat inom Stim, på upphovsmannaorganisationer, regeringskansliet m.m. Jag skulle kunna fortsätta med fler superlativerna och hans digra CV, men han får själv berätta om det på annat ställe.
Med detta sagt tackar jag som er ödmjuka juristrådgivare och guide i juridikträsket för mig och går vidare. För nu ska jag bli statstjänsteman på PRV med titeln handläggare. Och det ska också bli spännande!
Med bästa hälsningar,
Thomas Riesler
fd förbundsjurist och juristkonsult för FST sedan 1999
Nordic Film Music Days 2023
Nordic Film Music Days 2023 äger rum på Nordiska ambassaderna i Berlin under filmfestivalen Berlinale och sätter strålkastarljuset på Nordiska filmkompositörer med paneler, filmvisningar och priscermonin HARPA Nordic Film Composer Award. Kringevenemang inkluderar också Genelec Experience Hub, nätverksmingel för kvinnliga kompositörer och Nordic Monday med Nordic Film Commission. Ämnen som tas upp i årets upplaga är A Look at Europe: the films, culture and music och Film music for Children. Se hela programmet här.
Det är kostnadsfritt att delta i NFMD:s program. Har du inte möjlighet att resa till Berlin, kan du delta online. För mer information och anmälan, se här.
FST:s medlemmar kan söka resebidrag här.
Svenska Tonsättare och Gehrmans firar jämställdheten med sex nya körverk
En animalisk svit för kör och solotrio med höns-touch, en drömsk diskantkörssättning av en Edith Södergran-text, ett stycke för tredelad, stor dam- och flickkör som uruppfördes på Malmö Lives konsertserie "100 kvinnor 100 år", en vacker önskan för ungdomskör, en dansant fjärilsflykt på rätoromanska och en mörk och mustig tolkning av en Baudelaire-dikt – det blev resultatet av den efterlysning som gick ut från Gehrmans Musikförlag och Föreningen Svenska Tonsättare under senhösten 2021.
Nya a cappella-verk av kvinnliga tonsättare ges nu ut av musikförlaget som ett led i ökad jämställdhet i körmusiken och en snabbare utveckling mot balans i programsättning och repertoar. Idag, på den internationella kvinnodagen, presenterar vi samtliga tonsättare som får sina verk utgivna i Gehrmans serie #svenskkörmusik:
Linda Alexandersson – Önskenatt (2021)
Anna Cederberg-Orreteg – Natten då stjärnorna föll (2021)
Birgitta Flick – Nocturne (2020)
Susanna Lindmark – Tschitta saltunza (2020)
Marie Sandell – Liknöjd fauna (2017)
Kristin Warfvinge – Une charogne (2021)
Varje verk och dess tonsättare presenteras med en film där musiken spelats in av namnkunniga svenska och utländska körer. För mer information, se här.
– Vi är enormt glada över det stora gensvar från kvinnliga tonsättare som vår Efterlysning gav. Det finns fortfarande en stor obalans i programläggningen hos körer, både i Sverige och internationellt, och inte minst hos de professionella ensemblerna. Det som är unikt i svensk körmusik är det starka bandet mellan körerna, dirigenterna, tonsättarna och förlagen. Ofta är tonsättarna kördirigenter, och vi som arbetar på musikförlagen är körsångare. Det finns ett spännande kretslopp och en stor kunskap som gynnar repertoarutvecklingen, säger Janna Vettergren, projektledare för serien #svenskkörmusik och professionell körsångare.
– Det finns en stark skaparkraft och framåtanda inom svensk körmusik. Återväxten inom konstmusiken är något vi ständigt arbetar med och det är glädjande att se den höga kvalitet och mångfald som blir tydlig med denna satsning. Att skapa lika möjligheter för alla tonsättare är lika självklart som viktigt, säger Martin Jonsson Tibblin, ordförande för Föreningen Svenska Tonsättare.
– Jag går sista terminen på magisterutbildningen i komposition och som relativt ny i branschen är jag glad att folk får upp både ögonen och öronen för min musik. Min estetik handlar mycket om kontraster mellan det fula och det vackra och mitt verk är en tonsättning av en väldigt speciell dikt av Baudelaire som speglar just det. Min förhoppning är att få fler möjligheter att skriva avancerad körmusik för toppensembler, säger Kristin Warfvinge, en av tonsättarna i serien #svenskkörmusik.
De verk som anmäldes till efterlysningen visade stor bredd i uttryck, sättning och svårighetsgrad, men framför allt hög kvalitet. En jurykommitté bestående av Krista Audere, Karin Rehnqvist, Karin Ekedahl, Bengt Ollén och Simon Arlasjö bedömde de anonymiserade verken och utsåg sex stycken för utgivning.
Projektet har också resulterat i att KVASTs repertoarbank utökas med nya körverk av Kristin Boussard, Ia Erlandsson, Mikaela Eriksson, Adina Manghi Forsberg, Rosali Grankull, Karin Högstrand, Victoria Klint, Anna-Karin Klockar, Anna-Lena Laurin, Emmy Lindström, Lina Nyberg, Anne Pajunen, Catharina Palmér, Ann-Sofi Söderqvist och Mirjam Tally.
Denna satsning för ökad jämställdhet i körmusiken genomfördes av Gehrmans Musikförlag i nära samarbete med FST, samt med stöd av Musikförläggarna och STIM Forward Fund.
Projektbidrag till internationell verksamhet som påverkats av pandemin
Det här bidraget finns till för att stärka kulturlivets internationalisering genom bland annat internationellt utbyte och exportfrämjande insatser. Bidraget vänder sig till aktörer vars internationella aktiviteter avstannat på grund av Covid-19 pandemin och dess effekter.
Du kan söka bidrag för projekt och insatser som främjar och stärker internationaliseringen av kulturlivet i Sverige, vilket bland annat kan vara internationellt utbyte, samverkan och exportfrämjande insatser.
Bidraget kan sökas av organisationer, grupper eller mellanledets aktörer. Med mellanled menar vi en aktör som företräder andra utövare/konstnärer.
Du som söker ska bedriva professionell verksamhet inom litteratur och dramatik; bildkonst, form och konsthantverk; scenkonst eller inom musik.
Du söker för de kostnader som du har för en insats eller ett projekt, exempelvis resekostnader, informationsmaterial, försäkring, frakt, deltagarkostnader, löner, produktionskostnader, ersättning till konstnärer och utövare med mera.
Bidraget är ett stöd för att återuppta internationella aktiviteter som avstannat på grund av pandemin.
Det internationella sammanhanget ska vara av hög kvalitet och ha relevans för sitt konstområde. Projektet kan ske såväl i utlandet som i Sverige och ska påbörjas, men behöver inte avlutas, under 2022.
Aktörer inom konstområdena som söker bidrag för exempelvis turnéer, produktion eller liknande hänvisas till konstområdenas ordinarie bidrag samt till Konstnärsnämnden.
Lund Contemporary 2023 – Call for music
Odeum Music Centre at Lund University is looking for compositions that include video, to be performed within the Lund Contemporary 2023 festival in Lund, Sweden.
- The call is open to composers of any nationality, with no restrictions whatsoever.
- Deadline: October 30th, 23:59 (CET). Applications submitted after that will not be considered.
- Each composer may submit more than one composition. In this case you have to make a new application for each work.
- The application must be in English.
- The composition must include video. The video will be projected on stage in front of the audience.
- The sound can be purely electronic, purely instrumental or for instrument(s) with electronics.
- Allowed instruments are flute, clarinet/bass clarinet, violin and piano. Please limit to two instruments maximum.
- Technical restrictions: The video and electronic sounds must be possible to realise from a computer and in a stereo setup.
- Maximum duration: 15 minutes.
- By submitting, the author accepts to provide the performance materials at no further cost for the organiser.
- When filling the submission form, you will be asked to insert your personal data and information about the piece you are submitting, including links to the recording and to the score if relevant.
- Please note that we only accept streamed video (Youtube, Vimeo, etc.) for the recording and only direct links to PDF files for the score (no WeTransfer or other time-limited services).
- In case of selection, you will need to send us all files needed for realising the performance.
Anmälan till Elektronmusiken i fokus
Välkommen till FST:s Elektronmusiken i fokus
FST arrangerar en konferens och konsert för att samlas kring den elektroakustiska musiken. Den 18 januari på Fylkingen i Stockholm träffas några av Sveriges mest aktiva EAM-tonsättare som också har olika roller kopplade till den elektroakustiska musiken. På kvällen hör vi ett axplock av olika elektroakustiska uttryck vid en fixedmedia-konsert för 8 st högtalare.
Varmt välkommen!
Plats: Fylkingen, Stockholm.
Tid: 18 januari 2023, kl. 11-20 (dörrarna öppnas kl. 10.30)
Pris: Fri entré. Avgift för myndigheter är 100 kr exkl. moms per konferensdeltagare.
Anmälan: görs här nedan.
OSA: Vänligen svara senast 13 januari.
Tebogo Monnakgotla
With recent and upcoming premieres at the Grant Park Festival in Chicago (Marina Piccinini and Andreas Haefliger), with the BBC symphony orchestra (Johan Dalene) and a residence at Tanglewood, Monnakgotla is an internationally acclaimed composer.
Tebogo Monnakgotla was born and raised in Uppsala. At the age of ten, Tebogo started to play the cello in the town music school. In 1994 she started to study composing and cello playing at Piteå College of Music, in 1999 continuing her studies at the Royal College of Music in Stockholm, where she finished her postgraduate diploma studies in 2006.
Mise-En Music Festival 2023
We are thrilled to announce the call for scores for our 9th annual MISE-EN MUSIC FESTIVAL in New York City (June 19th-22nd, 2023).
Deadline: February 1, 2023
Application Fee: None
All composers chosen to participate in the festival will be notified on March 1, 2023.
Submission Categories
1. work for solo instrument
2. work for chamber ensemble (2-6 musicians)
3. work for large ensemble (up to 14 musicians)
4. work for electronics (live electronics, fixed media, audio-visual work)
5. proposal for new work (reading session in 2023 & premiere in 2024)
O/Modernt Composition Award
O/Modernt invites submissions for our 2023 Composition Award that invoke the spirit of Brahms by looking backwards and forwards, to the past and to the future. The theme can be freely interpreted to reflect the composer’s own interests and concerns.
The Competition is open to applicants of all nationalities without age limit, though it is particularly intended for composers in early stage of their careers.
Applicants are required to submit a piece composed for two or three string instruments (violin, violoncello, viola) and piano (no electronics).
Maximum duration: between 8 and 12 minutes.
The submitted Composition must have never been published, recorded (unless for archive/study purposes) or performed in public, with the exception of student performance(s) at an educational institution.
The application fee of 35 EUR is payable online.
SOUND SPACES 2023 – Call for acousmatic music
Hertzbreakerz, in collaboration with Ars Nova Society, is looking for music to be played within the 6th edition of the SOUND SPACES festival in Malmö, Sweden.
Within the frame of the festival, two or more pieces will be selected to be diffused live on a ~30-speakers acousmonium in a concert in collaboration with INTONAL Festival in April 2023.
General Conditions:
- The call is open to composers of any nationality, with no restrictions whatsoever.
- Each composer may submit more than one composition.
- Donations will be used to partially defray the costs of the performance.
- Any duration is accepted but we strongly recommend submissions not longer than 15/20 minutes.
- By submitting, the author accepts to provide the performance materials at no further cost for the organization.
Other specifications:
- For the event we will set up a small acousmonium (around 30 speakers). This concert will happen in collaboration with INTONAL Festival.
- In case of selection you will need to send us an uncompressed version of the file. Please note that we will only play STEREO files, diffusing them live on our acousmonium.
- The piece/s will be selected and played on the acousmonium by Francesco Del Nero (composer, pianist, performer).
A suggested donation of €5 for each submitted piece can be paid through PayPal or wire transfer.
Svenska Tonsättare instiftar pris för att uppmärksamma den elektroniska konstmusiken
Utifrån Sveriges långa och internationellt erkända tradition inom elektronisk konstmusik vill vi premiera enskilda tonsättare och ljudkonstnärer och uppmärksamma denna musik. FST:s första elektronmusikpris kommer att utdelas den 20 mars i samband med Audioramas konsert under festivalen Svensk Musikvår i Stockholm.
Elektronmusikpriset ska belöna särskilda och betydande verk inom elektronmusik, elektroakustisk musik eller live-elektronisk musik, alternativt musik som i huvudsak innehåller elektroniska inslag. Syftet med priset är att över tid spegla bredden av konstnärliga uttryck inom det elektroniska konstmusikaliska fältet. Prissumman är 75 000 kronor.
– Det känns roligt och viktigt att vi kan uppmärksamma den elektroniska musiken och de som skapar den genom ett stort pris som kompletterar andra priser för konstmusik, säger Martin Jonsson Tibblin, ordförande för Föreningen Svenska Tonsättare.
Priset ska tilldelas årligen till nu levande svenska tonsättare för ett elektroniskt verk inom det konstmusikaliska fältet. FST:s styrelse utser en priskommitté som i sin tur nominerar verk. Tonsättare kan också själva nominera egna verk.
Priskriterier FST:s Elektronmusikpris
1. Verket skall vara ett elektroniskt verk inom det konstmusikaliska fältet
2. Verket skall vara framfört eller utgivet
3. Priskommittén kan nominera verk
4. Tonsättare kan själva nominera egna verk
5. Priset kan tilldelas svenska tonsättare, eller tonsättare med väldokumenterad anknytning till svenskt musikliv
6. Priset kan endast tilldelas tonsättare som är anslutna till STIM.
Elektronisk musikvår med prisutdelning
Under årets upplaga av festivalen Svensk Musikvår presenterar Audiorama, i samarbete med Föreningen Svenska Tonsättare en högtalarkonsert med elektroakustiska verk av sex samtida svenska tonsättare. Under kvällen delas det nyinstiftade FST:s Elektronmusikpris ut och vi framför två verk av pristagaren.
När: Måndagen den 20 mars kl. 19-21
Var: MDT/Moderna Dansteatern, Slupskjulsvägen 30, Skeppsholmen i Stockholm
Fri entré – varmt välkomna!
PROGRAM
19.00 Konsert I
Audiorama presenterar elektroakustiska verk av sex samtida svenska tonsättare:
Mathias Josefson, A Reality One Can No Longer Touch (00.15.18)
Brenda El Rayes, Self Soothed (00.02.36)
Iréne Moneeo, Vakuum 20-21 (00.04.48)
Mats Erlandsson, Oxidationstabell för hytta A (00.12.44)
Mari Kretz, Skyar II / Skies II (00.05.00)
Susanne Skog, Siberia (00.25.31)
– Paus –
20.30 Konsert II
Tillkännagivande av mottagaren av det första FST:s Elektronmusikpris samt framförande av två verk av pristagaren. Läs mer om priset här.
21.00 Avslut – mingel i foajén
För mer information om konserten, respektive tonsättare och deras verk samt Audioramas verksamhet, se här.
Svensk Musikvår 2023, 16-27 mars 2023 höjer den samtida musikens röst
Svensk Musikvår är den tio dagar långa musikfestivalen som ger oss en årlig överblick av vad som pågår i det samtida musiklandskapet. Den presenterar brännande aktuell musik som bär vittnesmål och kommenterar vår omvärld. Under 17 och 26 mars intar festivalen några av Stockholms främsta musikscener och bjuder på ett tjugotal konserter och seminarier med några av landets mest framstående ensembler, solister och dirigenter. Läs mer om festivalen och ta del av hela programmet här.
Välkommen till medlemsträff i Göteborg den 23 mars i Kronhuset
Möt den internationelle kompositören Dewa Alit och hans gamelanorkester Gamelan Salukat som kommer långväga från Bali för att turnera i Norden. Under medlemsträffen får vi ta del av orkesterns repetitionsarbete inför deras konsert samma afton, 23 mars kl. 18.30 och får möjlighet att ställa frågor individuellt till Dewa och musikerna efter repetitionen. Efter stunden med Alit och orkestern beger vi oss till en närliggande restaurang för AW och lättare förtäring samt går på kvällens konsert med Gamelan Salukat och den experimentella gruppen THE END med bland annat Kjetil Møster, Mats Gustafsson och Sofia Jernberg.
När: Torsdagen den 23 mars kl.14.45 – cirka 21.00.
Konserten börjar kl.18:30 och arrangeras av Föreningen Levande Musik och FOLK i Göteborg. Det går också att delta vid en eller två programpunkter av medlemsträffen. Observera att medlemsträffen sker enbart fysiskt.
Var: Kronhuset, Kronhusgatan 1D i Göteborg.
Hur: FST bjuder på enklare förtäring och dryck i anslutning till medlemsträffen, samt konsertens biljett. Alla medlemmar välkomnas till medlemsträff i Göteborg och tillresande erbjuds resebidrag.
Resebidrag: Resebidrag erbjuds till medlemmar boende utanför Göteborgsområdet med upp till 3500 kr, avseende kostnader för resa t/r och hotell. Tillresande som önskar övernatta i Göteborg bokar själv hotell. Utbetalning av resebidrag sker i efterhand mot inlämnande av kvitton till dina.liberg@fst.se.
Anmälan: Anmäl dig via kansli@fst.se Vänligen OSA snarast.
Kompositören Dewa Alit växte upp i en musikerfamilj på Bali och mötte tidigt gamelanmusiken. Han började uppträda som 11-åring och startade 2007 orkestern Gamelan Salukat där han tillsammans med musikerna undersöker nya vägar för den traditionella gamelanmusiken. Namnet Salukat är Dewa Alits sammanslagning av två ord Salu,som betyder hus, och kat som syftar på cykler av återfödelse. Tillsammans bildar orden ett rum för kreativitet baserat på tradition. Orkestern Salukat består av 25 unga musiker från Ubud-regionen, både tränade i traditionell gamelanmusik och intresserade av dess moderna uttolkning.
Som kompositör är Alit känd som den främsta i sin generation på Bali. Hans musik har bland annat spelats i Carnegie Hall och hans stycken för andra än gamelangrupper har bland annat framförts av MIT's Gamelan Elektrika, amerikanska Talujon Percussion och Ensemble Modern i Frankfurt. För mer information, se här Dewa Alit & Gamelan Salukat.
Välkommen till medlemsträff i Stockholm den 27 mars i Stimhuset
Inför Konserthuset Stockholms Tonsättarweekend kommer Tobias Broström berätta om sin musik, om det symfoniska i stort och om att skriva en symfoni på 2020-talet. Han kommer att resonera kring sitt eget förhållningssätt till denna musikaliska form och dess tradition, hur den förpliktigar men samtidigt kan inrymma det mesta.
Tobias Broström är känd för sin rytmiskt kraftfulla musik, färgrika orkestrering och utpräglade sinne för harmonik. Symfoni nr 1 ”Albedo” framförs den 30 och 31 mars. Tonsättarfestivalen pågår mellan 29/3 och 2/4 och innehåller orkestermusik – inklusive en världspremiär, samt flera solokonserter och kammarmusik. För mer information, se här Tonsättarweekend med Tobias Broström.
När: Måndagen den 27 mars kl. 17.00–20.30.
Var: Stimhuset, Stim Music Room, Hornsgatan 103 i Stockholm.
Hur: FST bjuder på enklare förtäring och dryck i anslutning till medlemsträffen. Alla medlemmar välkomnas till medlemsträff i Stockholm och tillresande erbjuds resebidrag.
Resebidrag: Resebidrag erbjuds till medlemmar boende utanför Stockholmsområdet med upp till 3500 kr, avseende kostnader för resa t/r och hotell. Tillresande som önskar övernatta i Stockholm bokar själv hotell. Utbetalning av resebidrag sker i efterhand mot inlämnande av kvitton till dina.liberg@fst.se.
Anmälan: Anmäl dig via kansli@fst.se Vänligen OSA senast 23/3.
Pär Lindgren tilldelas FST:s Elektronmusikpris 2023
Motiveringen lyder:
Elektronmusikpriset tilldelas tonsättaren till ett kraftfullt och innovativt verk som inspirerat och förundrat generationer av lyssnare och upphovspersoner. Verket är klangligt, rumsligt och flerdimensionellt med sofistikerad kontrapunkt i flera lager. Priset går till Pär Lindgren för verket 'Rummet' från 1980.
– Så fantastiskt att få det här priset. Det ger en rejäl skjuts för den mångfald av musik som går under beteckningen elektronmusik. Förhoppningsvis kommer det att vara till stor glädje för både lyssnare och utövare under många år framöver. Stort tack till FST, säger Pär Lindgren, mottagare av Elektronmusikpriset 2023.
Elektronmusikpriset 2023 överlämnades av FST:s ordförande Martin Jonsson Tibblin vid Audioramas konsert under festivalen Svensk Musikvår i Stockholm den 20 mars 2023. Under kvällen framfördes det prisbelönade verket Rummet (1980) och Elektrisk musik från 1978.
– Många av oss hade påverkats av Lars-Gunnar Bodins idéer om att här fanns möjligheter att hitta nya och annorlunda sätt att förhålla sig till ljud och vad kompositionsmaterial kan vara. Det som kom att intressera mig personligen var vad som är unikt med elektronmusik, vad kan uttryckas i det här mediet, men absolut inte går att göra inom de traditionellt musikaliska ramarna. Rummet är det första försöket – experimentet – i en serie av mer eller mindre lyckade ansatser, men, verket är ett av de bättre resultaten tycker jag nog så här i backspegeln. Är det musik, ljudkonst, noise, buller eller kanske något helt annat? Personligen sluter jag som alltid ögonen och lutar mig tillbaka och ljudet blir till levande skulpturer i ett oändligt inre rum, kommenterar Pär Lindgren sitt verk Rummet.
Pär Lindgren (1952) är svensk tonsättare och kompositionspedagog. Han studerade komposition vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm på 1970-talet för bland andra Gunnar Bucht och Lars-Gunnar Bodin. Sedan 1980 har Lindgren undervisat vid KMH där han varit professor mellan 1998 och 2008. Därefter har han återgått till att vara lektor fram till 2016 och är numera frilansande. Han tilldelades Christ Johnson-priset 1987 för Shadowes that in Darknesse Dwell och 1996 för verket Oaijé.
Verket Rummet har kommit att beteckna en vändning i svensk elektronmusik. Verket kännetecknas av att de musikaliska skeendena utspelas på flera olika rumsnivåer samtidigt; flera djupdimensioner som kontrapunkterar varandra. Hand i hand med presentationen av olika rumsskikt går också en kompositionsteknik som Lindgren mer än någon annan har gjort till sin egen: synkronisationen, som innebär att flera musikaliska skeenden utlöses av en musikalisk parameter som återkommer med jämna eller ojämna mellanrum.
Vill du delta i ett unikt gränsöverskridande musikaliskt samarbete?
När stjärnor kolliderar är ett nytt samverkansprojekt mellan Föreningen Svenska Tonsättare, Skap och Stim Forward Fund i syfte att främja samarbete mellan skapare av olika musikaliska uttryck och att ge möjligheter och förutsättningar för fortsatt samarbete.
Så här går det till
När ansökningarna är mottagna väljs tio deltagare ut av projektets styrgrupp bestående av representanter från FST, Skap och Stim som också parar ihop deltagarna. Vi kommer att anordna en kick-off i maj för alla deltagare och musiker.
Därefter har varje deltagarpar cirka fyra månader på sig att komponera ett verk tillsammans om maximalt tio minuter och i mitten av november framförs verken vid en konsert i Stockholm. En ensemble finns att tillgå och det är självklart möjligt för kompositörerna att själva delta i framförandet. Verken kan antingen vara instrumentala eller innehålla sång.
Ett arvode utgår till varje deltagare om 20 000 kr + moms. Det kan kvitteras ut så snart arbetet påbörjats. Det kommer även finnas möjlighet att få bidrag för resor och boende om de som samarbetar inte bor i samma stad.
Kriterier för ansökan
* För att ansöka om medverkan i projektet krävs att du är Stim-ansluten.
* Du ansöker genom att skicka ett mail till stjarnkrock@fst.se där du bifogar ett kortfattat CV med beskrivning av din tidigare verksamhet samt personligt brev där du beskriver varför du vill delta, vad du förväntar dig av samarbetet och vad du bidrar med i den kreativa processen.
Skicka in ansökan senast den 14 april till stjarnkrock@fst.se
Utlysning av Christ Johnson-tonsättarpriserna 2023
Landets främsta belöningar för tonsättare – Christ Johnson-prisen – har utdelats sedan 1958. Stora Christ Johnson-priset om 200 000 kronor och Lilla Christ Johnson priset om 80 000 kronor kommer att tillkännages och utdelas i samband med Kunliga Musikaliska Akademiens högtidssammankomst den 27 november. Sista ansökningsdag är lördagen den 15 april 2023!
Stora Christ Johnson-priset om 200 000 kronor
Priset utdelas till tonsättare, bosatt och verksam i Sverige med permanent uppehållstillstånd eller svensk medborgare, för ett orkesterverk komponerat under de senaste fem åren, av stort format och hög konstnärlig halt. Verkets längd bör inte understiga 15 minuter. Det ska vara instrumenterat för minst 25 instrument. Priset kan också ges för en solokonsert eller verk med vokala och/eller elektroakustiska inslag. Den som en gång erhållit det Stora Christ Johnson-priset kan inte på nytt tilldelas detta. Prissumman är 200 000 kronor.
Lilla Christ Johnson-priset om 80 000 kronor
Priset utdelas till yngre, högst 45 år, löftesrik tonsättare (ej studerande), bosatt och verksam i Sverige med permanent uppehållstillstånd eller svensk medborgare, för ett orkesterverk komponerat under senare år (fem år), motsvarande kriterierna för det större priset. Den som tidigare tilldelats det Lilla Christ Johnson-priset kan inte på nytt tilldelas detta, men kan komma ifråga för det Stora Christ Johnson-priset. Prissumman är 80 000 kronor.
Utlysningsregler
Förslag/ansökan kan inlämnas av ledamöter av akademien, av företrädare för svenska musikinstitutioner och organisationer, av tonsättare eller annan enskild person.
Verket ska ha uppförts/uruppförts live, både partitur och liveinspelning bifogas, ej MIDI eller syntinspelningar. Ljudfilen ska vara i ett format som går att spela upp i en vanlig mediaspelare. Är ljudfilen större än 10MB kan du ladda upp den via WeTransfer eller liknande och bifoga länken i mailet. Inlämnande av enbart ljudprov godtas inte. Insänt partitur och ljudprov återsänds ej.
Priset tillkännages och utdelas i samband med Kungliga Musikaliska Akademiens högtidssammankomst den 27 november 2023.
Mer information om Utlysning Christ Johnson - tonsättarpriser 2023 (pdf) hittar du här.
Ta del av Kungl. Musikaliska Akademiens etiska policy här.
Ansökan
Förslag/ansökan ska vara insänt via Ansökningsformulär 2023 (pdf) som du hittar här och nedan. Ansökan ska åtföljas av ett partitur i pdf-format som e-postas tillsammans med ljudinspelning till christjohnsonpriset@musikaliskaakademien.se. Sista ansökningsdag är lördagen den 15 april 2023!
För frågor och information
Välkommen att kontakta Anna Cronström, ständige sekreterarens assistent, Kungl. Musikaliska Akademien, e-post: anna.cronstrom@musikaliskaakademien.se, telefon 08-407 18 02.
För mer information om Christ-Johnson-priser, se Kungl. Musikaliska Akademien. För tidigare pristagare, se här.
Foto: B Tommy Andersson tilldelas Kungl. Musikaliska Akademiens Stora Christ Johnson-pris 2022 för sitt verk Poseidon, Organ Concerto No.2 och Andrea Tarrodi tilldelas Kungl. Musikaliska Akademiens Lilla Christ Johnson-pris 2022 för sin harpkonsert Choryn.
Välkommen till FST:s årsstämma och middag 28 april
I samband med stämman anordnas en utbildning i juridik för tonsättare med FST:s nye juridiske rådgivare Thorbjörn Öström samt en middag.
PROGRAM
12.00-12.50 Lunch i restaurangen, plan 24.
12.50-14.15 Utbildning i juridik för tonsättare med FST:s nye juridiske rådgivare Thorbjörn Öström. Lokal Biblioteket, plan 23.
14.00-15.00 Fika
15.00-17.00 Stämma i Axel Wenner-Gren-salen, entréplan.
17.00-18.30 Mingel med drink. Heders- och passiva medlemmara ansluter.
18.30-00.00 Middag, Festvåningen, plan 24.
Datum och plats
Stämman och efterföljande föreningsmiddag äger rum fredagen den 28 april på Wenner-Gren Center (WGC24). Adressen är Sveavägen 166 i Stockholm. Stämman hålls på gatuplanet och efterföljande middag sker i festvåningen på plan 24.
Anmälan och närvaro
Årets stämma hålls enbart fysiskt och FST:s stadgar medger inte röstning via fullmakt.
Formuläret är nu stängd, men det finns ett fåtal platser kvar. Sänd en mail till kansli@fst.se om du önskar att delta.
Dagordning och stämmohandlingar
Dagordning och samtliga stämmohandlingar kommer finnas tillgängliga för nedladdning och läsning på Medlemssidorna cirka tio dagar innan stämman äger rum.
Information för tillresande medlemmar
Mer information för tillresande medlemmar finns på FST:s interna Medlemssidor (Obs! inloggning krävs).
Vid ytterligare frågor, vänligen maila till kansli@fst.se.
OPEN CALL – NORDIC MUSIC DAYS GLASGOW 2024
NORDIC MUSIC DAYS 2024 kommer att äger rum mellan den 30 oktober och 3 november 2024 i Skottland, Glasgow och går under benämning Word of Mouth. Festivalen är ett samarbete mellan Norden och Skottland och med ambitionen att bygga långvariga och hållbara partnerskap mellan musikaliska organisationer, samhällen och kreativa individer.
Call for Works anmälan och kriterier
Alla kompositörer med anknytning till Norden och Skottland inbjuds att skicka in ett verk eller förslag till någon av festivalens sex kategorier för öppna utlysningar:
- Existing orchestral works
- Existing small scale or solo works for ensembles or small groups
- Existing installation works
- Proposals for young, mixed ability players
- Proposals for work presented outdoors, in nature
- Proposals for creating work at a distance without travelling
Verksnlämning tillåts endast direkt via NMD-databasen. Endast ett nomineringsförslag är tillåtet per person/anmälan. Live- eller studioinspelningar (ljud/video) är att föredra, men inget krav. Direktlänkar kan inkluderas. Befintliga verk ska ha skrivits efter den 30 oktober 2017.
Ett curatorteam kommer att leta efter uppfinningsrika och innovativa verk som passar temat och komplettera festivalens program. Arbetsprocessen kommer att pågå under juli och augusti, och det slutliga urvalet beslutas i september.
Deadline för att anmäla verk är fredagen den 23 juni 2023.
Fullständig information om utlysningen och hur du ansöker finns på www.nordicmusicdays.org och https://www.nmdsubmission.org
Om du har använt databasen förut har du redan ett användarnamn. Ifall du har glömt ditt lösenord kan du byta det genom att trycka på "Request new password". Kontakta oss ifall du har en ny e-postadress eller om du har andra problem med inloggningen.
För kompletterande frågor och vidare rådgivning kan du kontakta Nordiska Musikdagars 2024 projektledare Rachel Faulkner, e-post: rachel@nordicmusicdays.org och/eller Andy Saunders, e-post: andy@nordicmusicdays.org. För ev. hjälp med att konvertera eller skanna partititur mm, kontakta oss på FST:s kansli via kansli@fst.se.
Rapport från FST:s årsstämma 2023
Så har vi nu formellt lagt år 2022 bakom oss. Tack till alla FST-medlemmar som var på plats och gjorde sina röster hörda när föreningen välkomnade till årsmötet med anslutande middag den 28 april på Wenner-Gren Center i Stockholm. I samband med stämman anordnades även en utbildning i juridik för tonsättare med FST:s nye juridiske rådgivare och upphovsrättsexpert Thorbjörn Öström.
Stims vd Casper Bjørner och konsulten Håkan Hildingsson presenterade Stimsfärens pågående utvecklingsarbete som kommer att träffa konstmusik och annan marknadsmässigt eftersatt musik i högre utsträckning fr.o.m. 2024.
Martin Jonsson Tibblin omvaldes som ordförande och Ylva Fred omvaldes som styrelseledamot för en period om två år, enligt valberedningens förslag. Då Marie Samuelsson hade förklarat sig ej stå till förfogande för omval och Dror Feiler, som suttit i styrelsen sedan 2013 och FST förordar att mandatperioder endast undantagsvis överskrider 8 år, valde stämman två nya styrelseledamöter; Henrik Denerin och Katarina Leyman, enligt valberedningens förslag.
FST:s styrelse består nu i sin helhet av (mandatperiod i parentes):
Martin Jonsson Tibblin, ordförande (2025)
Ylva Fred, vice ordförande (2025)
Johan Blixt (2024)
Henrik Denerik (nyval, 2025)
Katarina Leyman (nyval, 2025)
Tebogo Monnakgotla (2024)
Johan Svensson (2024)
Marcus Wrangö (2024)
Till medlemsrevisorer omvaldes Tony Blomdahl, ordinarie och Peter Bjuhr, omvaldes som suppleant, för en period om ett år. Till auktoriserade revisorer omvaldes för en period om ett år Håkan Olsson Reising (KPMG), ordinarie, och Henrik Brorsson (KPMG) nyvaldes som suppleant.
Stämman valde följande medlemmar att ingå i FST:s valberedning för en period om ett år: Ulrika Emanuelsson, sammankallande (omval), Stefan Klaverdal (omval) och Johan-Magnus Sjöberg (nyval).
Kerstin Perski och Linus Andersson invaldes som FST:s hedersmedlemmar.
Martin Jonsson Tibblin konstaterade i samband med föredragande av årsredovisningen:
– Föreningen har trots många utmaningar kunnat bedriva en omfattande verksamhet; vi har deltagit i arbetet om förbättrat skydd för frilansare i a-kassan, regeringens utredning om kulturella och kreativa näringar och om den regionala samverkansmodellen. Extra fokus lades på elektronmusik och musikdramatik vilket har genererat flera samarbetsprojekt och aktiviteter som fortsätter under 2023.
Den 30 november antog riksdagen regeringspropositionen om implementeringen av EU:s DSM-direktiv och därmed fick Sverige en uppdaterad upphovsrättslagstiftning på det digitala området. Det är ett historiskt beslut och en milstolpe för upphovsrätten som vi kämpat för i många år. Vi har bedrivit ett påverkansarbete i hela processen; från direktivets innehåll på EU-nivå till regeringens förslag på implementering. Nu ska vi följa lagstiftningens tillämpning och sätta tryck på våra motparter.
Trots att det råder stor osäkerhet om framtiden med krig i vårt närområde, hög inflation och en begynnande lågkonjunktur väljer vi att se potential i en förändrad omvärld som ger upphov till nya samarbetsmöjligheter. Vi är stolta över de stora konstnärliga värden vi skapar genom vår musik, kommenterade FST:s ordförande när han tackade för fortsatt förtroende.
FST:s årsredovisning 2022 kan läsas i sin helhet här nedan.
Vistelsestipendium på Elin Wägners Lilla Björka
Under våren 2023 ges möjligheten att tillbringa 1-2 veckor i Elin Wägners hem Lilla Björka i Berg utanför Växjö. Stipendiet kan sökas av verksamma i inom olika konstnärliga områden, såsom litteratur, musik, bildkonst, film, teater, dans mm. Vi ser gärna att sökanden arbetar i Elin Wägners anda, det vill säga kring samarbete mellan människor, jämställdhet, fred och miljö. Stipendiet innebär kostnadsfritt boende. Resa och mat står stipendiaten själv för.
Det fria ordets hus i Växjö och Stiftelsen Elin Wägners Lilla Björka vill ge möjlighet för konstnärligt verksamma att vistas och arbeta i en både stimulerande och rofylld miljö. Stipendiet kan även med fördel sökas av två personer som arbetar tillsammans t.ex. översättare/författare. Stipendiet är ett samarbete mellan Det fria ordets hus, Växjö kommun och stiftelsen Elin Wägners Lilla Björka. I samband med vistelsetiden kan det, om så önskas, ges möjlighet för stipendiaten att hålla ett publikt föredrag eller dylikt på Det fria ordets hus i Växjö eller på Lilla Björka.
Ansökan
Ange vilka veckor du/ni är intresserade av och motivera varför du/ni söker stipendiet. Skriv också några rader om hur du är verksam som konstnär/författare.
Skicka in ansökan senast den 5 mars till e-post: joakim.granlund@vaxjo.se För frågor kontakta Joakim Granlund, Det fria ordets hus, telefon 0470-414 29.
V International Uuno Klami Composition Competition
The International Uuno Klami Composition Competition is being held for the fifth time in 2023–2024. The Jury will consist of composer Kalevi Aho (Chairman, Finland), composer Magnus Lindberg (Finland), composer Lotta Wennäkoski (Finland), composer Mats Larsson Gothe (Sweden) and, at a later stage, conductor Anna-Maria Helsing.
The competition is open to citizens of any EU Member State, of a Nordic country, or of Albania, Andorra, Bosnia-Herzegovina, Kosovo, Liechtenstein, Macedonia, Moldavia, Monaco, Montenegro, San Marino, Serbia, Switzerland, Ukraine, the United Kingdom or the Vatican City State (proof of permanent right of residence also accepted).
There is no age limit.
Works entered for the competition must not have been previously published or performed and must last 15–30 minutes.
The following prizes will be awarded:
• 1st prize – €11.000
• 2nd prize – €9.000
• 3rd prize – €7.000
In spring of 2024, the Jury will select at least three, but not more than five of the anonymous entries for the finals. These will be performed at concerts in Kouvola and Kotka in the autumn season 2024 by the Kymi Sinfonietta.
Florakörens kompositionstävling
I samband med sitt 80-årsjubileum arrangerar Florakören vid Åbo Akademi en kompositionstävling, för att ytterligare bredda den befintliga damkörsrepertoaren. Utvalda tävlingsbidrag har även möjlighet att uppföras på jubileumskonserten våren 2024. Jubileumskonserten har temat Fristad.
Bidragen lämnas in under pseudonym, i pdf-format per e-post. Tävlingsbidraget ska vara 3-6 minuter långt och a cappella. Kompositionens stil är fri men den bör vara skriven för diskantkör (sopran och alt) i 4-8 stämmor. Kompositionen bör ha en text.
Tävlingsbidraget bör vara tidigare outgivet, inte tidigare framfört och får inte publiceras före tävlingens resultat utlyses.
Tävlingens jury premierar verk med en sammanlagd prissumma på 7 000 euro. Florakören förbehåller sig rätten till de vinnande bidragen fram till slutet av år 2024. Därtill förbehåller sig Florakören rätten till att vara de första som gör en inspelning av bidraget fram till slutet av år 2026.
Tonsättarresidens vid Wilhelm Peterson-Bergers Sommarhagen
Sommaren 2023 planerar Wilhelm Peterson-Berger Stiftelsen att i samarbete med Föreningen Svenska Tonsättare, och med stöd av Region Jämtland Härjedalen, genomföra ett Tonsättarresidens på Sommarhagen, Peterson-Bergers tonsättarhem på Frösön, Östersund.
Upplägg
Tonsättarresidenset innebär att en tonsättare erbjuds upp till 4 veckors boende och tillgång till att komponera med Wilhelm Peterson-Bergers flygel på Sommarhagen. Tonsättarresidenset inkluderar också ett beställningsuppdrag att komponera ett verk om 5 minuter i kategori B. Det nyskrivna verket planeras att kunna uruppföras på Sommarhagen nästa sommar (2024), i samband med ett seminarium Tonsättaren i samhället igår-idag-imorgon.
Genom projektet vill Peterson-Berger Stiftelsen lyfta Wilhelm Peterson-Bergers musikaliska gärning och kulturarv och göra det relevant för nutiden och framtiden i gestaltad och publik form. Detta tonsättarresidens i pilotform blir också en kick-off för Sommarhagens utvecklingsprojekt Intåg i framtiden och förhoppningen är att projektet ska leda till ett återkommande tonsättarresidens. Stiftelsens ambition är att på längre sikt knyta ihop residenset med regionala ensembler, körer och musikutövare.
Utlysningskriterier och villkor
- Stiftelsen ser helst att ansökande tonsättare är FST-medlem, men alla Stimanslutna upphovspersoner inom det konstmusikaliska området kan ansöka
- Tonsättaren ska ha någon koppling till platsen (Östersund/Jämtland) och/eller tonsättaren Wilhelm Peterson-Berger och/eller uppskatta hans musik. Den ansökandes motivering av dessa faktorer är av högsta vikt vid urvalet.
- Residenset sker under perioden 10 juli – 20 aug. Överenskommelse om exakta datum sker mellan Stiftelsen och tonsättaren.
- Tonsättaren ska vistas och arbeta vid residenset ca 3-4 veckor, dock minst 2 veckor och max 30 dygn.
- Tonsättaren åtar sig att under residensperioden komponera ett stycke i kategori B, där Peterson-Bergers flygel är ett av instrumenten, och till erbjudet kompositionsarvode (se nedan under Kompositionsarvode).
- Tonsättaren ska under residenset medverka i upp till tre tonsättar-AWs, där tonsättaren inför publik i lättsam form intervjuas i ca 30 minuter av projektledaren eller person ur Peterson-Berger-styrelsen. Syftet med dessa är att ge publiken en inblick i tonsättarens skapandeprocess och om att arbeta som nutida tonsättare.
- Tonsättaren åtar sig att medverka i intervjuer i det fall media inkommer med sådan förfrågan.
- Tonsättaren ska leverera kompositionen i form av partitur och ev. stämmor senast den 30 augusti.
- Uruppförandet av verket planeras att äga rum på Sommarhagen sommaren 2024 och exakt datum bestäms i dialog med tonsättaren.
- Tonsättaren ska delta i repetition av stycket i minst en dag, ca 1–3 dagar innan uruppförandet.
- Tonsättaren ska närvara i samband med uruppförandet samt i det efterföljande seminarium som planeras.
Deadline för att ansöka om tonsättarresidens är söndagen den 11 juni 2023. Ansök här!
Urvalsprocessen
En urvalskommitté utsedd av FST:s styrelse, bestående av tre personer i musiklivet (dirigent, musiker, tonsättare), kommer att behandla ansökningarna och utifrån uppställda kriterier utse en tonsättare. Besked till ansökande beräknas kunna ges senast den 15 juni.
Kompositionsarvode
Tonsättarens arvode utbetalas efter att verket har levererats som bruttolön med 38 000 kr brutto, och inkluderar arvode för en repetitionsdag (2024) samt övriga åtaganden i samband med residenset vilka anges under avsnittet Utlysningskriterier och villkor.
Boende
Boende sker på Frösövallens vandrarhem i eget rum, möjlighet att ta med familj (mot kostnad) kan diskuteras. Boendet ligger på 3-5 min promenadavstånd från Sommarhagen och samma mäktiga utsikt kan njutas på båda ställen. Kostnader för mat står tonsättaren själv för.
Tillgång till instrument/arbetsrum
Tonsättaren får tillgång till Peterson-Bergers flygel obegränsat under de tider som museet är stängt samt enligt schema som koordineras med visningsverksamheten. Det finns även tillgång till arbetsrum/piano på Frösövallens sommarkyrka.
Resebidrag
FST erbjuder resebidrag till tonsättarens resekostnader (inom Sverige).
För vidare upplysningar, kontakta
Annica Sand, projektledare
E-post: annica.sand( at) houseofnewideas (dot) com
Telefon: +46 0)707 17 23 87
Välkommen att ansöka om Tonsättarresidens vid Wilhelm Peterson-Bergers Sommarhagen här.
Individuell coachning inom PR och marknadsföring
Ta tillfället att få värdefull kunskap och anpassade tips som kan hjälpa dig i din utåtriktade marknadsföring, en timme av din tid som du kan att ha stor nytta av framöver.
FST fortsätter att erbjuda Stim-anslutna tonsättare inom de konstmusikaliska områden individuell coachning och rådgivning inom PR och marknadsföring. Fokuset ligger på verksamhetsstrategier som krävs i tider av förändring. Det kan handla om omvärldsanalys, fördjupad förståelse för målgrupper, nya nätverksmöjligheter och/eller optimering av nya kommunikativa kanaler i syfte att stärka sin synlighet och få genomslag.
Coachningen genomförs av Sofie Marin, som nyligen avslutat sin tjänst som chef för Stims musikfrämjande verksamhet och har mångårig chefs- och ledarerfarenhet inom marknadsföring, kulturentreprenörskap, digitalisering, och framtidstrender inom kulturella och kreativa näringar.
– Vi befinner oss i en omvälvande tid, inte minst med digitaliseringens snabba utveckling och AI:s framfart. Samtidigt finns där mer möjligheter än någonsin, om man är öppen för nya lösningar. Jag ser mycket fram emot detta fördjupade samarbete med FST för att stärka upp och synliggöra våra fantastiska upphovspersoner inom konstmusiken och EAM. Vi kommer, precis som tidigare, att fokusera på att renodla, förenkla och förtydliga en riktning framåt som underlättar i arbetet med att nå ut med sin musik,” säger Sofie Marin, senior kulturstrateg och rådgivare inom Cultural Affairs.
Kriterier
- Endast Stim-anslutna tonsättare inom de konsmusikaliska områden kan anmäla sitt intresse
- Anmälan är öppen mellan 26 maj och 18 juni
- Coachning ges under perioden 1 juni och 30 september 2023
- De som inte tidigare erhållit rådgivning har förtur att anmäla sig t.o.m. den 12 juni, därefer tilldelas anmälningar övriga, i mån av plats. FST eftersträvar alltid musikalisk mångfald, jämställdhet, geografisk spridning och ålder.
- Intresseanmälningar behandlas löpande via formuläret (se länk nedan)
- Besked ges snarast möjligt
Upplägg
- Det erbjuds upp till 3 tillfällen med coachning per person
- Genom individuell feedback ges varje person möjlighet att skapa en enkel handlingsplan och definiera vad som ska prioriteras och vilka verktyg, metoder och arbetssätt som är bäst lämpade för tonsättares specifika ändamål. Hemuppgifter, avstämningar och uppföljning ingår.
- Mötena sker digitalt i första hand, annars enligt överenskommelse (resebidrag medges dock inte för denna rådgivning)
Intresseanmälan
Välkommen att anmäla ditt intresse inför individuell coachning i marknadsföring, här!
Vidare kontakt
Du är välkommen att kontakta FST:s projektledare Dina Liberg, e-post: dina.liberg@fst.se eller kulturstrategen Sofie Marin för ytterligare frågor om den individuella coachningen. Hon nås via e-post: sofie (at) fromsweden (dot) com och/eller tel: +46 (0)70 688 38 84.
Varför ska man deponera sina verk på Svensk Musik?
Vem är du, Monika Glimskär?
Jag är Svensk Musiks musikbibliotekarie efter Gustaf Bergel som gått i pension. Jag måste säga att jag hittat mitt drömjobb där jag får jobba både med noter och samtida musik!
Notskrift har alltid intresserat mig - oavsett om det rör sig om medeltida notation, 1700-talsnoter tryckta från graverade plåtar eller samtida grafisk notation. Innan jag började jobba på Svensk Musik visste jag inte att även datorutskrivna noter kunde ha ett personligt uttryck, vilket jag tycker är väldigt spännande. Jag har musikvetenskaplig bakgrund men intresset för samtida konstmusik fick jag redan i körklassen på musikgymnasiet på Kungsholmen där vi sjöng en hel del samtida verk. Därefter genom mitt första jobb inom branschen som var på Rikskonserter som assistent under Stockholm New Music.
Jag har nu arbetat på Svensk Musik i ett och ett halvt år och det är alltid lika spännande att öppna filerna med ett nytt verk. Jag uppskattar verkligen också kontakten med er tonsättare – alltid finns det något att lära sig eller snöa in på!
Varför ska man deponera sina verk på Svensk Musik?
Att deponera sina noterade oförlagda verk hos oss är ett smidigt sätt att tillgängliggöra sina verk, och ingår som en service för Stimanslutna. Vi har en online-katalog och shop som besöks av musiker, körledare, dirigenter, konsertproducenter, journalister och andra inom musikbranschen.
När vi får in en beställning trycks partitur och stämmor i ett högkvalitativt papper för att göra det så funktionellt som möjligt för musiker och sångare. Sedan får man givetvis tryckta friexemplar av partituret, och om man har en beställning på ett orkesterverk eller en opera kan man dessutom få ett stöd från oss för stämutskrift.
Musiken ligger tryggt hos oss då vi förvarar både handskrivna original och tryckta exemplar av digitalt inlämnat notmaterial på Riksarkivet så att den ska kunna finnas kvar för all framtid.
Vad ska man tänka på när man deponerar sina verk?
Nummer ett är att först registrera verket hos Stim! Nummer två är att lämna in i god tid till oss om man har en konsert eller ett uruppförande i faggorna. Vi får in 1-2 nya verk per dag så det kan bli riktigt hektiskt ibland då allt notmaterial ska gås igenom, katalogiseras, sedan tryckas och slutligen postas till beställaren. Orkestrarna och körerna måste också få generöst med tid till att repetera in verket.
När du deponerar dina verk bifogas en deponeringsblankett som laddas ner från vår hemsida där du fyller i önskat format, uruppförandedatum mm. Detaljerna kring hur notmaterialet ska utformas, t ex var sidnumren ska placeras, kan man läsa om i våra deponeringsregler som också finns att ladda ner på vår hemsida, men du kan självklart alltid även höra av dig till mig med frågor innan du börjar deponera.
Mer information
Du är alltid välkommen att ta kontakt med mig och mina kollegor på Svensk Musik, och kom gärna förbi oss för att hämta de tryckta friexemplaren av dina inlämnade verk! För snabbast hantering skickas verken in till deponera@svenskmusik.org
Inbjudan till workshop med Lisa Sandborgh den 20 juni i Stockholm
FST inbjuder Stim-anslutna och verksamma inom konstmusik till en lärorik workshop med Lisa Sandborgh den 20 juni kl. 12-17 i Stockholm.
Under denna halvdag varvas föreläsande moment med praktiska övningar. FST bjuder på lunch i Stimhuset. Ta tillfället att tillsammans med tonsättarkollegor under några timmar få värdefull insikt i vad det coachande förhållningssättet innebär och vilken nytta du kan ha av det i olika sammanhang.
Att använda sig av ett coachande förhållningssätt är gynnsamt för alla, inte bara för ledare och coacher. Lisa Sandborgh är certifierad coach vid ICF (International Coaching Federation) och har mycket god kännedom om såväl musik som svenska tonsättare. Hon har även arbetat på Svensk Musik i flera år, men valde i år att avsluta sin tjänstgöring där för att enbart kunna arbeta med coaching.
Utgångspunkten i det coachande förhållningssättet är att individen ofta själv har svaren inom sig och bara behöver lite vägledning för att göra dem synliga och nå insikter om sig själv. När du utvecklar dina kompetenser i coaching ökar din förmåga till fruktbara samtal och möten, vilket kan hjälpa din karriär framåt. Du ökar också din medvetenhet kring dina egna styrkor och hinder, vilket kan vara till nytta i många sammanhang", säger Lisa Sandborgh.
Vi startar klockan 12.00 med en enklare förtäring i
Program
Kl. 12:00-13.00 FST bjuder på lunch i Stimhuset, konferensvåningen högst upp i huset plan 14
Kl. 13.00 Inledning, kort presentation, Lisa Sandborgh går igenom upplägg, spelregler och förväntningar
Kl. 13.20 Vad är ett coachande förhållningssätt och hur kan det hjälpa dig?
Kl. 13.50 Övning två och två
Kl. 14.30 Fikapaus
Kl. 14.50 Återsamling. Vad kom upp? Grupperna delar med sig
Kl. 15.00 Kompetenser i coaching
Kl. 15.30 Genomgång av NLP-övningen Flugan på väggen – ett sätt att förbereda sig inför ett viktigt möte
Kl. 16.00 Kärnkvaliteter, en väg till självkännedom
Kl. 16.30 Avstämning mot förväntningar, litteraturtips och avslutning
Kl. 17.00 Avslut
Anmäl dig via formuläret här senast 18 juni. Antalet platser är begränsat, men så länge formuläret är öppet finns det plats kvar.
Resebidrag erbjuds tillresande
Tonsättare boende utanför Stockholmsområdet erbjuds resebidrag med upp till 2 500 kr, avseende kostnader för resa t/r. Meddela oss om du det skulle bli problematiskt för dig att resa t/r samma dag och du därför önskar ett hotellrum. Utbetalning av resebidrag sker i efterhand mot inlämnande av kvitton till Dina Liberg via e-post: dina.liberg (at) fst (dot) se
Till minne av Kaija Saariaho
Kaija Saariaho kommer tvivelsutan att bli ihågkommen som en av vår tids främsta tonsättare. Med detta sagt bör man då även förstå att hennes musikaliska vision, som lett henne till denna position, både kan beskrivas som banbrytande och personlig som poetiskt flödande. Hennes spektrala tonspråk sprunget ur studierna på Sibeliusakademin, Freiburg, Darmstadt och IRCAM kom med åren att klinga allt mer avskalat i takt med de publika framgångarna på de största operahusen i världen. Men det var med den kammarmusik och de orkesterverk med elektronik som hon komponerade under 1980- och 1990-talet, som hon etablerade sig på konstmusikens viktigaste scener.
Efter piano-, violin- och så småningom även orgelstudier på Musikkonservatoriet i Helsingfors 1970-1976 studerade hon komposition (som den enda kvinnan i klassen) för Paavo Heininen 1976-1980. Tillsammans med bland andra studiekamraterna Esa-Pekka Salonen, Magnus Lindberg och Eero Hämeenniemi grundade de föreningen Korvat auki! ("Öppna öron!") 1977. Saariaho tog därefter klivet ut i Europa, först med studier för Brian Ferneyhough och Klaus Huber i Freiburg, och efter några av IRCAM:s kurser beslutade hon sig för att bosätta sig i Paris. Där kom hon också att stanna, centralt placerad med utblick över det internationella musiklivet. Hon deltog i sommarkurserna i Darmstadt 1980 och 1982, för att därefter bjudas in som föreläsare och därtill belönas med Kranichstein-priset 1986.
Relationen till husguden Simone Weil blev livslång. Från Saariahos inledande studietid i Tyskland (då Tyngden och nåden tillsammans med en handbok i orkestrering var de två böcker fick följa med i bagaget) till det sceniska oratoriet La passion de Simone (2006).
Hon valdes in som hedersmedlem i ISCM 2012, långt efter att hennes musik återkommande hörts på ISCM World (New) Music Days – alltsedan Verblendungen (1984) för orkester och elektronik uppfördes av Nederländska radiosymfonikerna på en konsert i Rotterdam 1985. Saariaho har belönats med åtskilliga priser och utmärkelser, däribland Grawemeyer Award (2003) och Polarpriset (2013).
Under den sista månaden av sitt liv komponerade hon färdigt trumpetkonserten HUSH som kommer att uruppföras den 24 augusti i Helsingfors av Verneri Pohjola tillsammams med den finska radioorkestern under Susanna Mälkkis ledning.
Magnus Bunnskog
Tonsättare och redaktör Nutida Musik
____________
* Citat hämtat ur intervjun med Wivan Nygård-Fagerudd, "Filosofernas tonsättare", Modern Filosofi, 2/2015).
____________
Du cristal av Kaija Saariaho, Los Angeles Philharmonic, Esa-Pekka Salonen, Ondine records, 2013.
7 Papillons: No.1. av Kaija Saariaho, med Anssi Karttunen (cello), Ondine records, 2013.
Nymphea av Kaija Saariaho, Arditti Quartet, Fron Scandinavia, 1996.
Nominera verk till Musikförläggarnas Pris 2023
FST:s medlemmar kan nominera sina egna verk eller andra Stimanslutna tonsättares verk.
Nominera senast den 1 augusti 2023!
Följande kriterier gäller:
• Verken ska ha uruppförts mellan 1 juli 2022 och 30 juni 2023.
• Verken ska ha framförts av professionella musiker eller av kör på hög amatörnivå.
• Nomineringen ska inkludera en ljudfil i formatet mp3 samt bifogad info om verktitel, tonsättare, medverkande vid framförandet, spelplats och datum.
• Nomineringen ska sändas via e-post senast den 1 augusti direkt till Andreas Lönnqvist, juryordförande för Musikförläggarnas pris i kategorin Klassisk musik, via e-post andreas@lonnqvist.nu.
För fler frågor, kontakta Andreas Lönnqvist via e-post andreas@lonnqvist.nu.
Öppet brev till kulturminister Parisa Liljestrand
Norrbotten NEO har sedan starten 2007 haft en avgörande betydelse för svenska tonsättare och den nyskrivna musikens utveckling. Under årens lopp har Norrbotten NEO – som Sveriges enda fasta ensemble för samtida konstmusik – medverkat till att utveckla och sprida den nutida musiken genom 170 uruppföranden som de framfört i Sverige och på internationella turnéer. Ensemblen har i uppdrag att främja utvecklingen av svensk kammarmusik genom att kontinuerligt beställa nya kompositioner och arbeta med en bredd av tonsättare.
Ensemblen skapar inte enbart arbetstillfällen för tonsättare; den verkar även för att en bred publik ska få möjlighet att möta nutida musik på allra högsta nivå. Inte minst viktig är ensemblen för alla de barn och unga som NEO mött under åren. Publikens uppskattning visas inte minst i nomineringen till Nordiska rådets musikpris som ensemblen fått 2023.
Norrbotten NEO har även varit en framgångsrik samarbetspartner för Sveriges musikhögskolor där hundratals tonsättarstudenter fått möjlighet att arbeta och utvecklas med ensemblen. NEO har spelat över 300 studentverk och har därmed varit en viktig del i den nutida konstmusikens utveckling och framtid. Därtill ska det nämnas att ensemblen även varit starkt bidragande till den vitala forskningsmiljö som skapats på Musikhögskolan i Piteå. Flera pågående och planerade forskningsprojekt involverar NEO vilket skapar problem för de forskare och studenter som tvingas planera om eller lägga forskningsprojekt på is om NEO inte finns kvar efter årsskiftet.
Modern musik förutsätter en stark offentlig finansiering och Norrbotten NEO har till hälften finansierats av staten via Kulturrådet. Region Norrbotten samt kommunerna Luleå och Piteå har delat på finansieringen av den andra hälften. Det är fortsättningsvis avgörande att det satsas resurser på förutsättningar för skapande och framföranden av nyskriven musik.
Om inga åtgärder tas kommer Norrbotten NEO stå utan huvudman vid årsskiftet 2023/2024 vilket innebär att vårt land förlorar en unik orkester som är väldigt svår att återskapa. Detta är en fråga om hur vi säkerställer alla medborgares tillgång till ett brett och vitalt kulturliv som bidrar till kulturell utveckling och nationell identitet. Ett kulturliv skapas inte isolerat; det är en pågående process som kräver kontinuerlig investering i det nyskapande.
Med anledning av detta föreslår Föreningen Svenska Tonsättare att staten bör tar över huvudmannaskapet för Norrbotten NEO och ge dem ett nationellt uppdrag att verka för den nutida musikens utveckling genom nybeställningar och spridning av nyskriven samtida musik till publik i hela landet. Genom detta skulle staten garantera att:
- Den nyskrivna musiken får sammanhang och framförs i hela landet
- Pedagogiska- och forskningsrelaterade projekt kan göras för att främja återväxten inom hela musikområdet
- Genom internationella turnéer stärka och upprätthålla Sverige som musiknation
Vi uppmanar regeringen att ta initiativ och nödvändiga steg för att säkerställa Norrbotten NEO:s fortlevnad.
Martin Jonsson Tibblin
Ordförande
Föreningen Svenska Tonsättare
Stockholm, den 9 september 2023
Nominerade till Musikförläggarnas Pris 2023
Idag, den 18 oktober, offentliggjordes de nominerade till Musikförläggarnas Pris 2023. Inom konstmusik har verk av följande åtta tonsättare nominerats: Britta Byström, Daniel Börtz, Maria Lithell Flyg, Matthew Peterson, Albert Schnelzer, Daniel Nelson, Tebogo Monnakgotla och Tobias Broström. Val av årets vinnare avgörs under 20-årsjubileumsgalan som i år äger rum fredagen den 10 november på konsthallen Artipelag.
Nominerade till Årets Konstmusikpris 2023 i kategorin LITEN ENSEMBLE/KAMMARMUSIK
Britta Byström – By the Window [Edition Wilhelm Hansen]
Daniel Börtz – Sinfonia 14 [Gehrmans Musikförlag]
Maria Lithell Flyg – Fyra Sånger [manus]
Matthew Peterson – An inner sky [Gehrmans Musikförlag]
Nominerade till Årets Konstmusikpris 2023 i kategorin STOR ENSEMBLE/OPERA
Albert Schnelzer – SALT [Gehrmans Musikförlag]
Daniel Nelson – Chaplin songs [Gehrmans Musikförlag]
Tebogo Monnakgotla – Globe Skimmer Surfing the Somali Jet [manus]
Tobias Broström – Symfoni nr 1, ”Albedo” [Gehrmans Musikförlag]
Juryns motiveringar till samtliga nominerade i Musikförläggarnas Pris 2023 finns att läsa här.
Musikförläggarnas Pris delas årligen ut till svenska låtskrivare, kompositörer och textförfattare. Priset instiftades år 2003 av branschorganisationen Musikförläggarna och syftar till att uppmärksamma årets mest framstående svenska musikskapare. Läs mer om Musikförläggarnas Pris 2023 här.
Välkommen till konserten "När stjärnor kolliderar" 15 november på The Node
Det är det som projektet När stjärnor kolliderar ska svara på, när sex par med tonsättare och låtskrivare sammanförs för att komponera var sitt verk. Resultatet hör ni den 15 november kl. 19.00 (dörrarna öppnar kl. 18.00) på The Node i Stockholm.
Varmt välkommen till konserten med:
Matthew Peterson & Sara Ajnnak
Rosali Grankull & Stefan Brisland Ferner
Jesper Nielsen & Peter Kvint
Rosanna Gunnarsson & Mio Jäger
Leif Jordansson & Canan Rosén
Girilal Baars & Maher Cissoko
Tonsättaren Jesper Nielsen som samarbetar med Peter Kvint, låtskrivare, producent och textförfattare säger:
– Det känns så spännande att vi kommer från helt olika inriktningar musikaliskt men ändå kan hitta gemensamma beröringspunkter i musiken. Vi är båda gitarrister och gillar effektpedaler till exempel. Deta kommer ge nya erfarenheter och nya sätt att tänka på, som man kan ta med sig in i framtida projekt.
– Det är alltid väldigt spännande när olika musikaliska drömmar möts. En dröm är att göra något som man aldrig gjort förut. Att få utforska ett fält där man aldrig varit, kommenterar Peter Kvint.
Sara Ainak från Gargnäs i Västerbotten kommer från den traditionella jojken och har hållit på med musik sedan 2013:
– Det ska bli jättespännande, jag känner mig väldigt entusiastisk. Det känns spännande att kombinera två olika världar och förhoppningsvis kunna göra dem till en. Jag gillar att tänja på gränserna, och hoppas kunna hitta en ny sida av mig själv.
Sara samarbetar med Matthew Peterson, som är bosatt i södra Dalarna och skriver för kör, opera och orkester:
– Mina kompositioner har en viss ilska i sig och när jag hörde Saras musik tänkte jag direkt att jag ville veta hur en arg Sara kan låta.
Duon Daniel "Klokie" Grossfeld och Johan “Afterglow” Elmros kommer att skapa realtidsvisuella bakgrunder för live musikframträdanden vid The Node. Genom anpassad programmering och AI-baserade verktyg skapar de audio-reaktiva visuals som synkroniseras med musiken och ger en unik upplevelse.
Anmäl er här! Antalet platser är begränsat, först till kvarn principen gäller.
När stjärnor kolliderar är ett samarbete mellan Föreningen Svenska Tonsättare, Skap, Stim, Stim Forward Fund och The Node och är initierat för att främja samverkan mellan skapare av olika musikaliska uttryck och genrer. De sex musikskaparparen består av en medlem från vardera Föreningen Svenska Tonsättare och SKAP.
För mer information, kontakta FST:s kommunikationsansvarig Anna Cokorilo, anna.cokorilo@fst.se eller via +46 70 602 51 15.
Välkommen till medlemsträff i Stockholm den 26 november
Välkommen till FST:s medlemsträff "Nya samarbetsformer" söndagen den 26 november kl. 15.00–19.30 i Stimhuset, Stim Music Room i Stockholm.
Möt FST:s Interpretpristagare 2015, violinisten Karin Hellqvist i samtal med tonsättaren Henrik Strindberg. Efter samtalet bjuds det på trevlig samvaro, nätverkande, mat och dryck.
Hur kan musikerns kunskap komma till användning i kompositionsprocessen? Violinisten Karin Hellqvist utforskar nya samarbetsformer med en rad tonsättare i ett konstnärligt forskningsprojekt vid Norges Musikkhøgskole i Oslo. Hon delar denna kväll med sig av sina erfarenheter, berättar om några av samarbetena och bjuder på klingande exempel. Som samtalspartner har hon Henrik Strindberg, en av de tonsättare som deltar i projektet.
När: Söndagen den 26 november
Var: Stimhuset i Stim Music Room, Hornsgatan 103 i Stockholm.
Tider och upplägg:
15.00–16.00 Drop-in förmingel med glögg
16.00–17.30 Samtal med Karin Hellqvist och Henrik Strindberg
17.30–19.30 Eftermingel med förtäring och dryck
Anmälan: Vänligen anmäl dig här via formuläret och OSA senast den 22 november.
Resebidrag erbjuds till medlemmar boende utanför Stockholmsområdet. För resebidragsvillkor, se information på Medlemssidorna (Du måste vara inloggad på Medlemssidorna för att se sidan och formuläret).
Anmälan till middag i anslutning till FST:s stämma 28 april 2023
Så länge formuläret är öppet går det bra att anmäla sig!
Testformulär
Festival UNICUM
The Society of Slovene Composers is pleased to launch a call for works to be considered for the Festival UNICUM. All the concerts will be performed in October 2023 in Ljubljana (Slovenia) by renowned Slovene soloists and ensembles.
The pieces for the following ensembles are eligible within this call:
- Saxophone Quintet
soprano saxophone, alto saxophone, tenor saxophone, baritone saxophone (all combinations are possible)
We prefer pieces for a full saxophone quintet but allow also any other formation of 3 to 5 players. - Clarinet Sextet
B♭ clarinet, B♭ clarinet, E♭ clarinet (also B♭ clarinet), alto clarinet, bass clarinet, contrabass clarinet
We prefer pieces for a full clarinet sextet but allow also any other formation of 4 to 6 players. - Wind Quintet
flute, oboe, clarinet, bassoon, horn
All compositions – all combinations from solo to quintet are welcome. - Brass Band – grade 4
flute (1,2), oboe (1,(2)), E♭ clarinet, B♭ clarinet (1,2,3), bass clarinet, bassoon, alto saxophone (1,2), tenor saxophone (1,2), baritone saxophone, trumpet (1,2,3), flugelhorn or cornet (1,2), euphonium (1,(2)) – parts in violin and bass clef, horn (1,2,3), trombone (1,2,3) – parts only in bass clef, tuba, classical percussion (4 players max.)
Specifications:
- Duration of the pieces should not exceed 8 minutes.
- Every individual composer is entitled to submit up to 2 compositions.
- No electronics is available.
- All compositions – new and already performed are welcome.
- Priority will be given to works composed after 2017.
- Individual separate movements of larger works will not be accepted.
- Compositions already performed in any concert cycle of the Society of Slovene Composers will not be accepted.
Anna Ahrenbergs Grez-stipendium
Anna Ahrenbergs fond disponerar en lägenhet i Hôtel Chevillon i Grez-sur Loing under mars och april. I år är det musiker och tonsättare som kan söka Ahrenbergs Grez-sur-Loing–stipendium, som består av bostad och ett kontantbelopp. Stipendiet torde främst lämpa sig för kompositionsverksamhet.
Anna Ahrenbergs Grez-sur-Loing–stipendium skall främja konstnärlig eller vetenskaplig utveckling för yrkesverksamma konstnärer, författare, musiker, tonsättare och forskare. Enligt ett rullande schema erbjuder Stiftelsen dem möjlighet att vara verksamma under en eller två vårmånader i Hôtel Chevillon i Grez-sur-Loing söder om Paris. Hôtel Chevillon är känt för alla de nordiska konstnärer och författare, som var verksamma där i slutet av 1800-talet. Numera ägs Hôtel Chevillon av den Göteborgsbaserade Stiftelsen Grez-sur-Loing.
Enligt nu gällande tolkning av stadgar och praxis kan stipendiet sökas av yrkesverksamma musiker och tonsättare enligt följande:
- dels i Göteborg mantalsskrivna personer,
- dels personer i Göteborgsregionen, dvs de närmast liggande kommunerna som ingår i Göteborgsregionens kommunalförbund,
- dels också personer som forskar eller har anställning vid Göteborgs universitet och Chalmers samt eventuellt annan institution i regionen, och som ägnar sig åt forskning eller utbildning, men som är mantalsskrivna utanför Göteborgsregionen.
Ansökan görs via blankett som postas eller lämnas till stiftelsen, och kan göras enligt två alternativ:
- Två månader: Stipendium som innefattar bostad i Hôtel Chevillon under månaderna mars och april 2024 vartill kommer ett kontantbelopp på 40.000 kr.
- En månad: Stipendium som innefattar bostad i Hôtel Chevillon under månaderna mars eller april 2024 vartill kommer ett kontantbelopp på 25.000 kr.
Anmälan till individuell coachning i marknadsföring, vår 2023
Ung Nordisk Musik 2024: Call for Works
Ung Nordisk Musik (UNM) efterlyser verk till festivalen 2024 i Örebro, Sverige. UNM är en paraplyorganisation för nutida konstmusik och ljudkonst organiserad av de fem nordiska länderna, som varje år turas om att arrangera UNM-festivalen. UNM grundades 1946 vilket gör den till en av världens äldsta festivaler i sitt slag. Där presenteras verk skapade av tonsättare och ljudkonstnärer som är under 31 år och är boende/baserade i de nordiska och baltiska länderna. Syftet med festivalen är att mötas över landsgränserna för att utbyta tankar, musikaliska idéer och knyta nya kontakter.
Denna utlysning är öppen för alla konstnärer eller konstnärskollektiv födda 1 januari 1993 eller senare som är medborgare eller baserade i ett nordiskt eller baltiskt land, och arbetar med musik eller ljudkonst som huvudsaklig inriktning. Verken blir utvalda av enskilda jurys för varje land.
Fem verk vardera kommer att väljas ut från Sverige, Norge, Danmark, Finland och Island. Ett eller två verk vardera kommer att väljas ut från Estland, Lettland och Litauen.
Festivalen kommer att äga rum 19 augusti till 25 augusti 2024 i Örebro, Sverige.
Tema
Temat för 2024 års UNM-festival är Specificity+. Genom ett platsspecifikt utforskande inom Örebrotrakten ställer vi frågor om platsens specificitet: vad har den för betydelse, vilka tillhör den, och vad är dess förhållande till förändring och transformation? Utifrån en musikalisk infallsvinkel kommer vi diskutera, utforska och förhålla oss till platsens specifika egenskaper, deras föränderliga förhållande till sig själva och sin omgivning, samt hur detta påverkar den konstnärliga processen.
Villkor
- Sökande ska vara födda 1 januari 1993 eller senare. Sökande måste vara svensk medborgare eller bo i Sverige.
- Alla verk måste vara anonyma. Se till att namn, tillängnader och namn på musiker/ utförare (alltså personlig information) är borttagna från alla partitur, videos/media, osv. Glöm ej copyright-text och metadata. Olika lösningar för att “dölja” namn i PDFer brukar fungera dåligt. Då det är viktigt att namnet inte råkar synas av misstag rekommenderar vi att redigera partituret, ta bort namn, och spara på nytt som PDF.
- Sökande kommer att skicka personlig information separerat från själva verket, vilket endast kommer att användas av UNM:s styrelser i administrativa syften. Informationen kommer att finnas tillgänglig för styrelsen i upp till två år och kan när som helst tas bort på efterfrågan av sökande efter att resultaten har blivit tillkännagivna.
- Sökande kan delta i totalt fem UNM-festivaler oavsett vilket land de representerar, om du redan blivit uttagen till UNM fem gånger kan du alltså inte bli uttagen igen. Om en sökande kan representera två länder (t ex. vara svensk medborgare men bor i Danmark) är det endast tillåtet att söka för ett land, annars kommer båda ansökningarna att diskvalificeras.
- Sökande kan inte bli uttagna två år i rad. Du kan alltså inte bli uttagen till festivalen i Örebro 2024 om du blev uttagen till Oslo 2023.
- Verken väljs ut av en jury för varje specifikt land. UNM applicerar könskvotering och inför festivalen 2024 kommer minst 2 av 5 svenska verk vara skapade av icke-män. För mer information om hur varje land implementerar kvotering, kontakta ditt lands styrelse.
- Varje sökande kan skicka in max två ansökningar - Call for Works och Call for Artist-in-Residence inkluderat. D.v.s. att du kan ansöka med upp till två verk (Call for Works), eller ett verk (Call for Works) och ett projekt (Call for Artist-in- Residence). Om du blir vald till både residenset och med ett insänt verk så kan du välja om du vill delta i residenset eller med det uttagna verket.
- Det finns inga kriterier på sättning, instrument, storlek på ensemble eller stil. UNM Sverige anpassar festivalen efter valda verk, men tyvärr finns det ingen möjlighet att erbjuda en fullskalig symfoniorkester. Däremot kommer denna sättning att kunna tillgås: 7 vln I, 6 vln II, 4 vla, 4 vlc, 2 kb, 2 fl, 2 ob, 2 kl, 2 fg, 2 hn, 2 tpt, 1 slgv.
- Deadline för ansökan är 5 juni 2023 kl 23.59 CET. Verk som inkommer efter deadline kommer inte att tas i beaktning.
- Vid frågor gällande ansökningsprocessen eller UNM, tveka inte att höra av dig till unmsverige [at] gmail [dot] com eller ditt lands styrelse för mer information.
Ung Nordisk Musik 2024: Call for Artist-in-Residence
I 2024 års upplaga av Ung Nordisk Musik utlyses utöver festivalen ett residens under våren 2024 i samarbete med Ställbergs gruva. Ställbergs gruva ligger drygt en timme norr om Örebro, och de utvalda verken kommer också framföras under festivalveckan - i Ställbergs gruva.
Projekt
Ett projekt från respektive nordiskt land och ett från Baltikum kommer att bli utvalt. Ett projekt kan genomföras av en person, alternativt av flera personer som ingår i ett konstnärskollektiv. Däremot är det mindre chans att ett kollektiv på t.ex. 5 personer blir utvalt, jämfört med 2 personer, på grund av ekonomiska förutsättningar och genomförbarhet i Ställbergs gruva.
Residenset kommer att genomföras under två perioder à två veckor. Under tiden komponerar och skapar residensdeltagarna musik / ljudkonst utifrån sina projektidéer.
Projekten behöver inte bli klara under perioden, men varje period kommer att avslutas med en öppen samling där deltagarna får dela med sig av sitt projekt - i den form det passar bäst. Festivalen äger rum 19‑24 augusti, och de färdiga residensverken kommer framföras i konsertform under UNM-festivalen fredag 23/8. Det finns inga begränsningar gällande sättning eller durata, men större sättningar med specifika instrument och/eller teknik kan isåfall behöva tillgodoses på egen hand då vi inte kan kan garantera tillgång av sådant, men den mesta tekniska utrustning kan UNM och Ställbergs gruva tillgodose. Residensdeltagarna kan också vara exekutörerna av sina verk som soloakt eller i en konstellation med andra.
Beskrivningen av projektet måste på något sätt vara kopplat till festivalens tema för 2024: Specificity+.
Praktisk information
Resa
Varje UNM-styrelse står för resekostnaderna för sitt lands residensdeltagare / projekt.
När
Den första residensperioden pågår 13-26 maj 2024 och välkomnar tre projekt. Den andra residensperioden pågår från 27 maj till 9 juni och välkomnar tre projekt. Som deltagare i residenset ska du ha möjlighet att stanna hela perioden som du ansökt om. Om du vet redan nu att du inte kan en hel period, kontakta oss. Alla behöver närvara på startdagen för varje period.
Boende
Boende finns i närområdet till gruvan, cykel- och gångavstånd. UNM Sverige står för boendekostnader. Boendet består av ett hus där deltagarna har egna rum med delat kök, badrum osv.
Mat
Du köper och tillagar själv din mat. Kök finns tillgängligt. Obs! I Ställberg finns ingen livsmedelsbutik, gemensam handling sker i början av residenset samt i samråd medmpersonal på Ställbergs gruva.
Teknik
UNM och Ställbergs gruva kommer att kunna tillgodoses de flesta tekniska behov i form av teknisk utrustning, men inte allt. Specifika ting är bäst om de kan medföras på egen hand. Hör av dig till oss om du har några frågor gällande detta, så har vi en dialog om saken.
Viktigt att veta
Ställberg är ett litet samhälle och gruvområdet är relativt isolerat från omvärlden, därför är det en perfekt plats för konstnärligt arbete! Däremot innebär detta att det lätt blir ensligt om kvällarna och det är upp till gruppen att själva ta sociala initiativ, vilket är bra att vara medveten om innan man tackar ja till en eventuell residensplats.
OPEN CALL: Nordiska Musikdagar 2024, Skottland
Nordic Music Days is a festival presenting Nordic contemporary music and sound. The next edition of Nordic Music Days takes place in Glasgow from 30 October to 3 November 2024. The festival is a collaboration between Scotland and the Nordics, with the ambition to build long-lasting, sustainable partnerships between musical organisations, communities and creative individuals.
Nordic Music Days 2024 invites all composers and artists associated with Scotland and the Nordic countries to submit one work or proposal on the theme of Word of Mouth to one of the festival's six open call categories:
- Orchestral works
- Symphony orchestra (maximum size 3.3.3.3 - 4.3.3.1 - 3 perc - Timps - hp - pn - strings)
- OR chamber orchestra (maximum size 2.2.2.2 - 2.2.0.0 - Timps - strings)
- In-family doubling is possible (ie bass clarinet, wagner tuba, cornet)
- For chamber orchestra could use natural horns/trumpets
- Could also be with soloist
- Small scale or solo works for ensembles or small groups
- Maximum 6 musicians
- Orchestration to be taken from: string quartet, wind quintet, and percussion (1 player), performers who work with electronic instruments
- The work should not require a conductor
- Can include electronics and/ or video
- Installation works
- Proposals for young, mixed ability players
- Proposals for work presented outdoors, in nature
- Proposals for creating work at a distance without travelling
2024 Theme: Word of Mouth
Word of Mouth invokes personal, informal and close contact; the passing on, movement and spreading of ideas, stories, knowledge and traditions. Through telling stories, facilitating conversations and moving people Nordic Music Days wants to explore past, present and future societal, cultural and linguistic connections between Scotland and the Nordic region; with attention to:
- Language and dialogue: for example, from speech patterns and sounds, common words, local language and dialect through to the number of common descriptions that we all have for a rainy day. Visit the Scots Language Centre, Nordregio and Spikkin Scandinavian for inspiration about Scottish and Nordic languages and the links between them
- Journey and translocation: how stories, traditions, music and people travel from one place to another, including oral traditions
Submission requirements:
- You are welcome to submit one work or proposal to a maximum of one of the six call categories
- Existing works must be from 30th October 2017 or later
- Your submission must fit with the theme of the festival and the criteria for the category to which your work or proposal relates
- Submissions should be in English
Ansökan om tonsättarresidens
Henrik Denerin
Henrik Denerin was born in Sweden in 1978. His education includes a master degree in Composition with prof. Luca Francesconi at Malmö Academy of Music as well as studies with Karlheinz Stockhausen and musicologist Richard Toop. He’s a board member of Levande Musik (Gothenburg) and one of the artistic directors of the festival Kontinent Dalsland.
Henrik is enjoying a prolific international career as a composer. Over the years his music has been performed in Europe, Asia, Australia and America by ensembles, orchestras and musicians such as Ensemble Recherche, Ensemble Aleph, Athelas, Kammerorkester Basel, Gageego!, L’instant Donné, Vertixe Sonora Ensemble et al. His works has been programmed at international festivals for contemporary music including ISCM, Nordic Music days, Donauechingen, Darmstadt Ferienkurse, Mixtur Festival, Melbourne International Arts Festival and others. Denerins music is often defined by its effort to prioritize questions over answers – those questions tend to be driven by investigations into what might be possible and what the implications of those possibilities might be.
Katarina Leyman
Tonsättaren Katarina Leyman (1963) kommer ursprungligen från ön Orust i Bohuslän men lever och verkar nu i Stockholm. Under åren 2000-2005 studerade hon komposition och musikteoripedagogik vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Hon har även studerat i Boston USA, under 6 år, där hon tog en masterexamen i komposition vid New England Conservatory of Music 1995 och dessförinnan en dubbel kandidatexamen i komposition och filmmusikkomposition vid Berklee College of Music 1993.
Katarinas musik har framförts i stora delar av Europa, i USA, Sydamerika och Ryssland, bland annat vid Östersjöfestivalen 2010, ISCM World New Music Days Zagreb 2011 och Nordic Music Days Reykjavik 2011, Brassfestivalen Signal Gävle 2014, Saxå kammarmusikfestival 2015, Sound of Stockholm 2016. Orkestermusiken har framförts av orkestrar som Stockholmsfilharmonikerna, Radiosymfonikerna, Norrlandsoperans och Gävles symfoniorkester m.fl. Genombrottsverket Solar Flares, ett beställningsverk av SR Berwaldhallen, uruppfördes under Östersjöfestivalen 2010.
International St. Christopher Competition
The St. Christopher Chamber Orchestra is proud to present the third International Composer Competition. This competition aims to discover talented music creators, establish creative relations with them, contribute to the successful career of young composers in their music’s professional performance, and initiate the creation of new works for the chamber orchestra and their dissemination.
The works of the finalists of the competition will be performed by the St. Christopher Chamber Orchestra on October 13th, 2023, at the solemn concert of the laureates of the International Composer Competition at Vilnius City Hall. The concert will be filmed, and broadcast live online. The orchestra will also perform the laureates’ works in the 2023–2024 season concerts.
Competition Conditions
- Composers from 18 to 40 years of age are invited to participate in the competition.
- Desired duration of works – 5 – 10 minutes.
- Structure – string orchestra (6 – I violins, 5 – II violins, 3 – violas, 3 – cellos, 1 – double basses)
- For the competition can be submitted not performed as well as performed works in 2021-2023. Works that won prizes or were nominated in other competitions cannot participate in the International Composer Competition.
Competition Prizes:
- I place – 800 Eur
- II place – 500 Eur
- III place – 300 Eur
- Special LMIC Prize
- Special orchestra prize
Anmälan till workshop i coachande förhållningssätt
För tonsättare verksamma inom konstmusik
Nominering till Järnåkerstipendiet 2023
Saltöstiftelsen, inrättad av donatorn Erik Järnåker, utlyser ett tonsättarstipendium för att premiera betydelsefulla kammarmusikverk komponerade av svenska tonsättare. Detta Järnåkerstipendium delas ut till en tonsättare som komponerat ett betydande kammarmusikverk under de senaste tio åren. Stipendiebeloppet är 110 000 kr vilket gör det till det största i Sverige i sin kategori. Verket ska vara skrivet för en besättning om max 12 exekutörer/musiker. Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk. Stipendiet belönar enskilt betydande verk och ska över tiden spegla spännvidden i kammarmusikområdets hela bredd. Juryn arbetar med anonymiserat material.
Kriterier:
- Verket ska vara ett kammarmusikverk för maximalt 12 exekutörer/musiker (ej körverk eller rena EAM-verk)
- Verket ska vara framfört
- Verket ska vara komponerat de senaste 10 åren
- Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk
- Tonsättare kan nominera egna verk
- Endast en nominering per person är tillåten
- Stipendiet kan erhållas av svenska tonsättare, eller tonsättare med väl dokumenterad anknytning till svenskt musikliv
Vinnaren kontaktas i november-december. Offentliggörande och utdelning sker i januari 2024.
Nominering sker genom formuläret nedan. Varje nominering kräver ett partitur i Pdf-format och/eller en inspelning i digitalt format. Sista datum för att nominera är den 18 september 2023.
Nominera till Järnåkerstipendiet 2023
Stiftelsens Saltös Järnåkerstipendium delas ut till en tonsättare som komponerat ett betydande kammarmusikverk under de senaste tio åren. Stipendiebeloppet är 110 000 kr vilket gör det till det största i Sverige i sin kategori. Verket ska vara skrivet för en besättning om max 12 exekutörer/musiker. Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk. Stipendiet belönar ett enskilt betydande verk och ska över tiden spegla spännvidden i kammarmusikområdets hela bredd. Juryn arbetar med anonymiserat material.
Kriterier
- Verket ska vara ett kammarmusikverk för maximalt 12 exekutörer/musiker (ej körverk eller rena EAM-verk)
- Verket ska vara framfört
- Verket ska vara komponerat de senaste 10 åren
- Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk
- Tonsättare kan nominera egna verk
- Endast en nominering per person är tillåten
- Stipendiet kan erhållas av svenska tonsättare, eller tonsättare med väl dokumenterad anknytning till svenskt musikliv
Vinnaren kontaktas i november-december. Offentliggörande och utdelning sker i januari 2024.
Nominering sker genom detta formulär. OBS! Varje nominering kräver ett partitur i Pdf-format.
Sista datum för att nominera är den 18 september 2023.
Tidigare tonsättarstipendiater
2022 | Henrik Denerin | collide |
2021 | Anders Hillborg | Duo for Cello and Piano |
2020 | Djuro Zivkovic | Citadel of Love |
2029 | Karin Rehnqvist | Blodhov |
2018 | Jenny Hettne | A swarm came in from the dark |
2017 | Ylva Lund Bergner | Achenar |
2016 | Kent Olofsson | Champs d’etoiles |
2015 | Staffan Storm | ...et lux in tenebris lucet |
2014 | Jesper Nordin | Pendants |
2013 | Joakim Sandgren | endroits susceptibles |
2012 | Leilei Tan | In our image, in our likeness |
2011 | Madeleine Isaksson | Les sept vallées |
2010 | Klas Torstensson | In grosser Sehnsucht |
2009 | Jan W. Morthenson | Stråkkvartett nr 3 Epilogos |
2008 | Mikael Edlund | Solo |
Järnåkerstipendiet 2023
Saltöstiftelsen, inrättad av donatorn Erik Järnåker, utlyser ett tonsättarstipendium för att premiera betydelsefulla kammarmusikverk komponerade av svenska tonsättare. Sista datum för att nominera är den 18 september 2023.
Stiftelsens Saltös Järnåkerstipendium delas ut till en tonsättare som komponerat ett betydande kammarmusikverk under de senaste tio åren. Stipendiebeloppet är 110 000 kr vilket gör det till det största i Sverige i sin kategori. Verket ska vara skrivet för en besättning om max 12 musiker. Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk. Stipendiet belönar ett enskilt betydande verk och ska över tiden spegla spännvidden i kammarmusikområdets hela bredd. Juryn arbetar med anonymiserat material.
Kriterier
- Verket ska vara ett kammarmusikverk för maximalt 12 exekutörer/musiker (ej körverk eller rena EAM-verk)
- Verket ska vara framfört
- Verket ska vara komponerat de senaste 10 åren
- Alla utom jurymedlemmar kan nominera ett verk
- Tonsättare kan nominera egna verk
- Endast en nominering per person är tillåten
- Stipendiet kan erhållas av svenska tonsättare, eller tonsättare med väl dokumenterad anknytning till svenskt musikliv
Vinnaren kontaktas i november-december. Offentliggörande och utdelning sker i januari 2024.
Inbjudan till medlemsträff i Malmö den 4 december
Tonsättaryrket kan många gånger upplevas som ett isolerat arbete. Genom FST:s medlemsträffar vill vi främja mötet mellan tonkonstnärer i olika åldrar, genrer och erfarenheter och skapa gemenskap och sammanhang.
Konceptet Lär känna din kollega innebär att varje tonsättare förbereder en cirka 15 minuters presentation. Man väljer själv om man vill visa ett partitur, spela upp en ljudfil eller ett filmklipp, om det är ett avslutat verk eller ett pågående projekt. Presentationerna sker i mindre grupper om cirka 4 tonsättare, följt av ett gemensamt mingel för alla närvarande med mat och dryck.
När: Måndagen den 4 december
Var: Inter Arts Center, Bergsgatan 29, Malmö
Tider/upplägg:
Kl. 17.00–17.30 Förmingel
Kl. 17.30–19.30 Presentationer i små grupper
Kl. 19.30–21.00 Eftermingel med förtäring och dryck
Hur: FST bjuder på förtäring och dryck i anslutning till medlemsträffen.
Anmälan: Vänligen anmäl dig här via formuläret och OSA senast den 30 november.
Resebidrag erbjuds till medlemmar boende utanför Stockholmsområdet. För resebidragsvillkor, se information på Medlemssidorna (Du måste vara inloggad på Medlemssidorna för att se sidan och formuläret).
Skottland möter tio svenska tonsättare
FST har glädjen att tillkännage vilka tonsättares EAM- och kammarmusikverk som kommer att presenteras för den internationella musikbranschen. Syftet är att främja den nutida svenska repertoaren och skapa nya kontaktytor i Storbritannien. Totalt kommer tio verk att framföras vid tre offentliga konserter i The New Auditorium, Glasgow Royal Concert Hall lördagen den 13 januari 2024.
Följande tonsättares verk är utvalda:
Lars Bröndum, Times Arrow (2021)
Henrik Denerin, ur collide (2021)
Sune Mattias Emanuelsson, And When The Words Evade Me I Wander In The Ruins From All Along The Ages (2023)
Ylva Fred, Motor Music (2021)
Madeleine Isaksson, Capsuled time (2021)
Alfred Jimenez, with Voice (2022)
Mika Pelo, ur Abandoned (2022)
Marie Samuelsson, Lejonet (The Lion) (2023)
Benjamin Staern, ur Hilma Scenes (2020)
Mirjam Tally, ur Apparitions (2022)
Göteborgsbaserade kammarmusikensemble Gageego!, som tolkar dagens nutida musik på högsta tekniska och konstnärliga nivå, kommer att framföra verk av Henrik Denerin, Ylva Fred, Madeleine Isaksson, Alfred Jimenez, Mika Pelo, Marie Samuelsson och Benjamin Staern. Urvalet har gjorts av en jury bestående av Albert Schnelzer, Paulina Sundin och Anders Jonhäll.
Showcase-dagen för ny konstmusik i Skottland ska bidra till internationalisering av STIM-repertoaren och är en del i satsningen inför Nordic Music Days 2024 i Skottland. Till dagen inbjuds representanter för programråd från nordiska och brittiska/skotska orkestrar, ensembler, agenturer och dirigenter i syfte att sprida kännedom om ny svensk musik. Programmet sker i samarbete med The Royal Scottish National Orchestra, Gageego!, Stim/Stim Forward Fund och Svensk Musik.
Vid frågor, vänligen kontakta FST:s projektledare Dina Liberg, dina.liberg@fst.se.
Ny musik för unga röster: FST vill inspirera fler att komponera för barn
Under hösten har Kungl. Musikaliska Akademiens nationella plattform Sjungande barn, i samarbete med Föreningen Svenska Tonsättare och Stim, fört samman 12 tonsättare med 40 barnkörer från hela landet och 28 kompositionsstudenter för att skapa nya sånger för vår tid. För och med barnen!
Med projektet Ny musik för unga röster hoppas vi höja statusen för att skriva musik för barn och unga, sprida kunskapen om barns medskapande och barnrösten som instrument, samt inspirera fler att komponera för barn. Under kompositionsarbetet läggs stor vikt vid barnens medskapande. Resultatet av samarbetet blir ett fyrtiotal nya sånger som kommer att framföras under försommaren 2024.
Medverkande tonsättare
Urvalet av komponister har gjorts utifrån hög konstnärlig kvalitet, intresse att samarbeta med barn, geografisk hemvist, jämställdhet samt att projektet vill se en mångfald av tillvägagångssätt och stilar i syfte att presentera en bred palett för dels vad musikskapande kan vara, dels hur ett musikverk med sång kan se ut.
Följande tonsättare och barnkörer skapar nya verk tillsammans:
- Kristin Boussard med Västerås Domkyrkans flickkör och ungdomskör Cantores Mariae under ledning av Anna-Karin Anmo
- Henrik Dahlgren med Brunnsbo musikklasser i Göteborgs kommun under ledning av Kristina Rosén Bejstam
- Per Egland med Svenska kyrkans Oktaverna vid Oscars församling i Stockholm under ledning av Hanna Sandman
- Daniel Fjellström med Svenska kyrkans S:t Petri Aspirantflickkör och S:t Petri Gosskör vid S:t Petri församling i Malmö under ledning av Kristina Wessman Svensson
- Daniel Hjorth med Seaside Kids Bjärred under ledning av Tea -Louice Beurling
- Fredrik Högberg med Poppis barnkör vid Dalbacka: Körsång, Musik och Produktion i Luleå under ledning av Elin Fagerlund Grunditz
- Susanna Lindmark med Svenska kyrkans Happy voices vid Nederluleå församling i Gammelstad under ledning av Kari Engesnes
- Karzan Mahmood med Göteborgs Domkyrkans Gosskör och Yngre Flickkör under ledning av Petter Ekberg
- Jesper Nielsen med Rådmansvångens skolkör vid Rådmansvångens skola i Malmö under ledning av Johan Rehnqvist
- Lina Nyberg med Göteborgs Nya Flickkör under ledning av Birgitta Mannerström-Molin
- Karin Rehnqvist med Kulturskolorna i Nacka: Kvinten – Nacka Unga röster under ledning av Sara Pucek
- Andrea Tarrodi med Norrlandsoperans barnkör vid NorrlandsOperan under ledning av Lotta Kuisma
De nya verken kommer att inspirera fler körer till kompositionssamarbeten genom Sjungande barns satsning ”Guide till sång i skolan – barnen visar vägen”. Att komponera ny musik är ett tydligt, roligt och kreativt sätt att ge barn inflytande över sina röster, och genom projektet visar vi på en metodik att göra detta med hög kvalitet i både process och resultat.
Varför behövs nya sånger för barn?
Om musiken är relevant för barn av idag så kommer den att sjungas. Barn har enligt läroplanen rätt att lära sig sång – unisont och i stämmor, komposition samt gestaltning av idéer genom musicerande. Enligt barnkonventionen har barn även rätt att fritt ta del av, och delta i kulturlivet. Genom ”Ny musik för unga röster” blir barnen medskapare till sin tids sånger, komponerade med och för barn.
—Att vara kreativ med en annan människa är det mest intima och det finaste man kan ägna sig åt. När man är kreativ med någon så försvinner alla märkliga hinder - ålder, kön, språkbarriärer och sånt – allt det där suddas ut, säger Per Egland, tonsättare.
—Rösten är vårt första instrument. Det handlar ju dels förstås om själva rösten, sångrösten, men det handlar också om att våga ta plats, våga säga vad man tycker, våga vara den man är, våga stå för den man är, kommenterar Susanna Lindmark, tonsättare.
Ny metodik för tonsättare
Under våren 2023 arrangerades fem seminarier för kompositionsstudenter vid musikhögskolorna i Stockholm, Malmö, Göteborg, Örebro och Piteå. Med seminarierna som grund sammanställdes ett kunskapspaket med metodik för komposition för barn. Materialet används av kompositörer och körledare under projektets gång. Förhoppningen är att inspirera kompositionsutbildningarna till att sätta fokus på barnrösten och barns medskapande som en del av utbildningen.
Syften och mål för projektet
- att höja statusen för barnrepertoar och barns musikskapande och därigenom öka intresset för att skriva musik med och för barn
- att sprida kunskap och metodik kring barnrösten som instrument till kompositionsutbildningar, professionella tonsättare och till skolan
- att synliggöra barn som medskapare till ny musik, med stöd i Barnkonventionen
Samarbetspartners
Projektet görs i ett samarbete mellan Kungl. Musikaliska Akademien/Sjungande barn och Föreningen Svenska Tonsättare (FST), Stim, Studio 53/Svensk musikvår, LTU/Musikhögskolan i Piteå, Kungl. Musikhögskolan i Stockholm KMH, Musikhögskolan i Malmö, Högskolan för scen och musik – Göteborgs universitet, Musikhögskolan vid Örebro Universitet, Körcentrum Nord och Körcentrum Syd.
Om projektet
Ny musik för unga röster är ett led i Kungl. Musikaliska Akademiens uppdrag att främja tonkonsten och musiklivet genom återväxt och möten mellan det professionella musiklivet och unga. Det är ett delprojekt inom ramen för den femåriga satsningen ”Sjungande barn”, genom ”Guide till sång i skolan” som drivs med stöd från Allmänna arvsfonden. Satsningen syftar till att främja musikundervisningen i den svenska skolan där barns musikskapande är en del.
Besked om FST-stipendium 2023
FST utdelar årligen FST-stipendium till yrkesverksamma Stimanslutna upphovspersoner inom det konstmusikaliska området vilket finansieras genom SKU-medel från Stim. Vid 2023-års stipendieutdelning får 36 upphovspersoner dela på 1 625 000 kronor. I de fall en FST-stipendiat tilldelats STIM-stipendium 2023 om 25 000 kr, är FST-stipendiets belopp 25 000 kr istället för 50 000 kr. Pris- och stipendiekommittén bestod i år av de tre tonsättarna: Rolf Enström, Rosali Grankull och Albert Schnelzer.
Följande tonsättare tilldelas FST-stipendium 2023:
Sol Andersson
Jonas S Bohlin
Leo Correia de Verdier
Zacharias Ehnvall
Anna Einarsson
Julia Ekström
Sune Mattias Emanuelsson
Fredrik Gran
Magnus Granberg
Wlodek Gulgowski
Hans Gurstad-Nilsson
Mats Gustafsson
Fredrik Hagstedt
Mats O Hansson
Jens Hedman
Linus Hillborg
Mansoor Hosseini
Alfred Jimenez Romanenko
Lina Järnegard
Anna-Karin Klockar
Anna-Lena Laurin
Maria Lithell Flyg
Andreas Nilsson
Ylva Nyberg Bentancor
Anne Pajunen
Catharina Palmér
Paul Pignon
Stefan Pöntinen
Lars Sandberg
Joakim Sandgren
Jonatan Sersam
Martin Skafte
Paulina Sundin
Kristofer Svensson
Leilei Tian
Thommy Wahlström
Besked om vilka som tilldelats FST-stipendium 2023 publiceras även på FST:s Medlemssidor och i sociala medier.
FST välkomnar nya medlemmar
Vid FST:s styrelsemöte den 15 december 2023 invaldes följande fyra tonsättare i Föreningen Svenska Tonsättare som aktiva medlemmar: Hanna Blomberg, Pietari Kaasinen, Agnes Kofoed Christianson och Linnea Landström.
I sin motivering inför invalet skriver Agnes Kofoed Christianson:
FST är Sveriges äldsta och starkaste organisation för kompositörer i Sverige och jag ser fram emot att vara en del av FSTs intressanta nätverk av kompositörer och engagemang... Jag arbetar med att utveckla och förtydliga mina partitur för komplexa partier i mina kompositioner, ljudlandskapen och performativa och koreografiska instruktioner och kommer under kommande period utforska mitt arbete för varierade ensembler. Jag är intresserad av vilka möjliga roller ny och experimentell akustisk musik kan få i Sverige, och på vilka sätt och gränsöverskridande samarbeten genren kan få en större och varierad publik och utövande målgrupp.
Hanna Blomberg vill utveckla sitt skrivande och få flera musiker att spela hennes musik. "Jag vill också ha möjlighet att kunna försörja mig på att skriva musik och mitt mål är att få flera beställningsverk", kommenterar hon. Du kan lyssna på hennes verk här.
Pietari Kaasinen talar om sina konstnärliga visioner: "Interdisciplinära projekt med konstnärer från andra konstarter som t.ex. dansverk och multimediaverk – där jag oftast arbetat elektroniskt eller själv varit musiker – har varit en viktig del av min konstnärliga verksamhet hittills samtidigt som jag gärna komponerar partiturbaserad konsertmusik. Jag vill arbeta fram sätt att kombinera dessa världar i framtiden och göra större produktioner, till exempel genom att kunna hyra flera musiker till olika interdisciplinära verk".
Linnea Landström formulerar sina tankar om FST: "Jag uppskattar föreningen otroligt mycket och det känns viktigt att vara en del detta sammanhang då tonsättarsverige är relativt litet och "kompakt". Det är lätt att bli ensam, men FST står för gemenskap (i mina ögon)! Jag är dessutom ordförande för organisationen Ung Nordisk Musik Sverige som arrangerar konstmusikfestival i Örebro 2024 och vi har fått så fin hjälp och bra stöd från FST. Som konstnär blandar jag gärna olika influenser – det viktigaste är att hitta kärnan i musiken och följa den dit den vill." Läs mer här.
Jonatan Sersam tilldelas Stiftelsen Saltös Järnåkerstipendium 2023
Sveriges största kammarmusikstipendium om 110 000 kronor offentliggörs traditionsenligt den 5 januari för att hedra Erik Järnåkers storartade insatser för musiklivet. Verket presencia de Sombra får sin Sverigepremiär vid Svensk Musikvårs finaldag den 24 mars i Stockholm, då också Sersam tar emot utmärkelsen.
Saltöstiftelsens jury tilldelar Stiftelsen Saltös Järnåkerstipendium 2023 till Jonatan Sersam för verket presencia de Sombra (2022), skrivet för viola da gamba, cello och sopran. Juryns motivering lyder:
”I ’presencia de Sombra’ utforskar tonsättaren en både tvetydig och skuggig terräng med ett såväl sensibelt som kompromisslöst handlag. Lyssnaren bjuds in att slå följe genom ett färgrikt och transparent landskap.”
– Jag är verkligen oerhört glad och tacksam. Det är ju ett sådant pris man tisslade om när man studerade komposition. Sedan är det naturligtvis jätteroligt att stycket får sin Sverigepremiär! Presencia de Sombra är för mig en sorts vändpunkt, jag insåg många nya saker när jag skrev det. Jag fick börja om flera gånger, och jag funderade mycket kring ingivelse, spontanitet, struktur, och inte minst förhållandet mellan text, språk och klang, säger Jonatan Sersam, mottagare av Saltöstiftelsens Järnåkerstipendium 2023.
Verket uruppfördes på Le Festival de Royaumont (Paris, Frankrike) den 4 september 2022 av ICTUS Ensemble; Eva Reiter (viola da gamba), Marie Ythier (cello) och Ann-Claire Baconnais (sopran) under ledning av Tom De Cock.
Verkkommentar av Jonatan Sersam
Rösten som en skugga, projicerad i en klangspegel. Denna klangspegel växer, den skriver sig själv. Som texten av den argentinske poeten Alejandra Pizarnik. En lampa som tänds, en lampa som släcks. Det bildas ett skuggspel som utspelas på väggarna i ett litet rum. En studio kanske. Eller ett mentalt rum, i vilket en skuggas närvaro frammanas. Stillheten, galenskapen, nattens svärta, allt finns i ljuden. Klangerna antyder en skepnad, en närvaro, som uppenbarar sig i skepnaden av en dikt. Något som man upplever läsandes fram och tillbaka. Man omtolkar den i olika belysningar och med olika röster. Och i texten kan man hitta många olika stämmor, med olika tilltal och karaktär. En metafysisk text om att skriva, om gestaltandet av en skugga. Vissa fragment verkar utskurna från något annat, placerade tillsammans med resten av texten, likt skikt av röster som glänser igenom sprickorna, en polyfoni av skuggor...
Jonatan Sersam verkar både i Sverige och internationellt och hans skapande innefattar kammar-, orkester- och vokalmusik samt musikdramatiska verk av olika slag. I sin musik utmanas det musikaliska narrativet, och i mötet med formen sker ofta abrupta förändringar och musiken karaktäriseras av ett flöde med skarpa kurvor och djärva transformationsprocesser. Hans verk har bland annat framförts av Malmö Symfoniorkester, Schallfeld Ensemble, ICTUS, Ensemble Zeitfluss, Ars Nova Ensemble, FontanaMix, Zöllner/Roche, Västerås Sinfonietta, Marco Fusi, och Norrbotten NEO. Sersam driver föreningen Ars Nova och ingår i den konstnärliga ledningen för Sound Spaces Festival sedan 2018. Han ingår även som pianist i Malmöbaserade Ars Nova Ensemble och dirigerar och framför regelbundet sina egna verk. För mer information, se här.
I anslutning till den årliga kammarkonserten till minne av Lars Järnåker på Musikaliska Kvarteret i Stockholm på Trettondagsafton presenteras stråkmusikstipendier till unga stråkmusikstuderande. Årets stipendiater Astrid Hillerud, cello, och Marcus Bäckerud, violin, får 80 000 kronor var ur Stiftelsen Stråkinstrumentfonden till Lars Järnåkers minne. Den så kallade Järnåkerfonden instiftades 1978 genom donationer från industrimannen, musikälskaren och violinkännaren Erik Järnåker. Läs mer om konserten här.
Jonatan Sersam tar emot utmärkelsen och intervjuas av Stiftelsen Saltös ordförande Monica Danielson i anslutning till verkets framförande av Louise Agnani (viola da gamba), Åsa Åkerberg (cello) och Alexandra Büchel (sopran) vid musikfestivalen Svensk Musikvår i Stockholm den 24 mars 2024. Saltöstiftelsens jury har under 2023 bestått av Ivo Nilsson (juryns sammankallande), Helena Tulve och David Björkman som valt bland anonymiserade nomineringar och ansökningar.
Saltöstiftelsen förvaltas av Kungl. Musikaliska Akademien som driver stiftelsens arbete tillsammans med Föreningen Svenska Tonsättare.
Tidigare tonsättarstipendiater
2022 Henrik Denerin, collide
2021 Anders Hillborg, Duo for Cello and Piano
2020 Djuro Zivkovic, Citadel of Love
2019 Karin Rehnqvist, Blodhov
2018 Jenny Hettne, A swarm came in from the dark
2017 Ylva Lund Bergner, Achenar
2016 Kent Olofsson, Champs d’etoiles
2015 Staffan Storm, ...et lux in tenebris lucet
2014 Jesper Nordin, Pendants
2013 Joakim Sandgren, endroits susceptibles
2012 Leilei Tan, In our image, in our likeness
2011 Madeleine Isaksson, Les sept vallées
2010 Klas Torstensson, In grosser Sehnsucht
2009 Jan W. Morthenson, Stråkkvartett nr 3 Epilogo
2008 Mikael Edlund, Solo
Läs mer i FST:s pressrum här.
Utlysning av tonsättarresidens 2024 vid Wilhelm Peterson-Bergers Sommarhagen
Sommaren 2024 planerar Wilhelm Peterson-Berger Stiftelsen att i samarbete med Föreningen Svenska Tonsättare, och med stöd av Region Jämtland Härjedalen, genomföra ett Tonsättarresidens på Sommarhagen, Peterson-Bergers tonsättarhem på Frösön, Östersund.
Upplägg
Tonsättarresidenset innebär att en tonsättare erbjuds upp till 4 veckors boende och tillgång till Wilhelm Peterson-Bergers flygel på Sommarhagen. Tonsättarresidenset inkluderar ett beställningsuppdrag att komponera ett verk om 5 minuter i kategori B (se här för FST:s rekommenderade minimiarvoden för musikaliska beställningsverksuppdrag), där Peterson-Bergers flygel är ett av instrumenten. För samtliga utlysningskriterier och villkor, se här nedan.
Det nyskrivna verket planeras att uruppföras på Sommarhagen nästkommande sommar (2025), i samband med Sommarhagens årliga Musikdagar första helgen i augusti. Genom projektet vill Peterson-Berger Stiftelsen lyfta Wilhelm Peterson-Bergers musikaliska gärning och kulturarv och göra det relevant för nutiden och framtiden i gestaltad och publik form. Tonsättarresidenset blir det andra residenset som genomförs på Sommarhagen. Förra årets tonsättarresident Mika Pelos verk framförs under Sommarhagens Musikdagar i augusti 2024. På sikt är stiftelsens ambition att knyta ihop residenset med regionala ensembler, körer och musikutövare.
Utlysningskriterier och villkor
- Stiftelsen ser helst att ansökande tonsättare är FST-medlem, men alla Stimanslutna upphovspersoner inom det konstmusikaliska området kan ansöka
- Tonsättaren ska ha någon koppling till platsen (Östersund/Jämtland) och/eller tonsättaren Wilhelm Peterson-Berger och/eller uppskatta hans musik. Den ansökandes motivering av dessa faktorer är av högsta vikt vid urvalet. Det är också viktigt att tonsättaren har en lust till, och erfarenhet av, att offentligt formulera sig kring och berätta om sin skapandeprocess.
- Residenset genomförs under perioden 15 juni – 15 augusti 2024. Exakta datum överenskoms mellan stiftelsen och tonsättaren.
- Tonsättaren ska vistas och arbeta vid residenset ca 3-4 veckor, dock minst 20 dygn och som mest 30 dygn.
- Tonsättaren åtar sig att under residensperioden komponera ett stycke i kategori B (se FST:s rekommenderade minimiarvode här) där Peterson-Bergers flygel är ett av instrumenten, och till erbjudet kompositionsarvode (se nedan under Kompositionsarvode).
- Tonsättaren ska under residenset medverka i upp till tre framträdanden på Sommarhagen (tonsättar-AW) där tonsättaren inför publik i lättsam form intervjuas i ca 30 minuter av projektledaren eller någon ur Peterson-Bergerstiftelsens styrelse. Syftet är att ge publiken en inblick i tonsättarens skapandeprocess och hur det är att idag arbeta som tonsättare.
- Tonsättaren åtar sig att medverka i intervjuer i det fall media inkommer med sådan förfrågan.
- Tonsättaren ska leverera kompositionen i form av partitur och ev. stämmor senast den 30 september.
- Uruppförandet av verket planeras att äga rum under Sommarhagens Musikdagar i augusti 2025 och exakt datum bestäms i dialog med tonsättaren.
- Tonsättaren ska delta i repetition av stycket i minst en dag, ca 1–3 dagar innan uruppförandet.
- Tonsättaren ska närvara i samband med uruppförandet samt i ett efterföljande seminarium.
Deadline för att ansöka om tonsättarresidens är söndagen den 11 februari 2024. Ansök här!
Urvalsprocessen
Peterson-Berger Stiftelsens styrelse utser en tonsättare i dialog med personer i musiklivet (dirigent, musiker, tonsättare). Besked till sökande beräknas kunna ges den 20 februari. Därefter planerar stiftelsen att ansöka om Kulturrådets medel för Samverkan med komponist den 29 februari. Vald tonsättare förväntas medverka till ansökan med ljudexempel, CV och text om musikalisk idé.
Arvode för komposition, repetition och medverkan
Tonsättarens arvode motsvarar 41 000 kr brutto och inkluderar kompositionsarbete, ersättning för en repetitionsdag (2025) samt övriga åtaganden i samband med residenset (se ovan Utlysningskriterier och villkor). Arvodet är inom ramen för FST:s rekommenderade minimiarvoden för verk i kategori B (se här) och utbetalas efter att verket har levererats. Stiftelsen föredrar att tonsättaren fakturerar 54 000 kr exkl. 6% moms.
Boende
Boende sker på Frösövallens vandrarhem i ett rum i huvudbyggnaden. Boendet är enkelt med toalett/dusch och kök i en separat byggnad som delas. Tillgång till bastu och lånecykel. Frösövallen ligger på 3-5 min promenadavstånd från Sommarhagen och samma mäktiga utsikt kan njutas på båda ställen. Kostnader för mat står tonsättaren själv för.
Tillgång till instrument/arbetsrum
Tonsättaren får tillgång till Peterson-Bergers flygel obegränsat under de tider som museet är stängt samt enligt schema som koordineras med visningsverksamheten.
Resebidrag
FST erbjuder resebidrag till tonsättarens resekostnader (inom Sverige).
För vidare upplysningar
Annica Sand, projektledare
E-post: annica.sand( at) houseofnewideas (dot) com
Telefon: +46 0)707 17 23 87
Välkommen att ansöka om Tonsättarresidens vid Wilhelm Peterson-Bergers Sommarhagen här.
Stå upp för behovet av en egen konstnärspolitisk myndighet, Kulturrådet
Stå upp för behovet av en egen konstnärspolitisk myndighet, Kulturrådet
Öppet brev till Kulturrådets styrelse, genom ordförande Ulrika Årehed Kågström
Hej!
I mars kommer Kulturrådet tillsammans med Konstnärsnämnden att presentera för regeringen hur era förslag ser ut kring att låta Konstnärsnämndens verksamhet uppgå i Kulturrådets. Förslag som ni har mycket kort tid på er att ta fram.
Flera kulturorganisationer har redan motsatt sig regeringens beslut och nu vill vi organisationer som samlar musiker och musikskapare särskilt be Kulturrådet att stå upp för behovet av en separat konstnärspolitisk myndighet.
Kulturrådet har en helt avgörande roll för oss musiker, artister och musikskapare. Vi som organisationsföreträdare upplever att vi har en god kontakt med er och ett bra informationsflöde oss emellan. Vi ser dock hur fler och fler uppdrag, beslut och medel samlas hos er – under en styrelse, en ledning, på ett kontor – och det anser inte vi vara rätt väg framåt.
Offentliga stödformer och investeringsmodeller behöver möta och spegla vårt myllrande och mångfaldiga kulturliv. Inom kulturen, likt i samhället i stort, är olika uttryck och en viss konkurrens positivt för utvecklingen. Med en centralisering av den statliga kulturpolitiken ner till en enda organisation, ser vi också en stor risk för likriktning, som på sikt kan påverka både konstnärlig frihet och yttrandefrihet.
När nu även Konstnärsnämndens väldigt tydliga uppdrag föreslås att inhysas under ert tak, så riskerar vi att förlora både uppbyggd fördjupning och förankring. Konstnärsnämnden har under lång tid lagt tid och resurser på att bygga både förtroende och kunskap. Och vi vill särskilt lyfta hur myndigheten under pandemin tog flera stora kliv framåt i arbetet för att nå nya grupper av konstnärer, inte minst inom musikfältet.
Det arbetet och den fördjupningen riskerar vi nu att förlora och det anser vi vara motsatsen till resurseffektivitet, särskilt när befintlig verksamhet fungerar väl. Det tar alltid tid och innebär initiala kostnader att etablera och nå ut med ett nytt upplägg – kulturlivet har med nuvarande budget inte råd med det.
Vi ser ett tydligt exempel i närtid på vad som riskeras när en stödform med en egen identitet försvinner upp i något större. Den främjande Musikplattformens verksamhet inom Musikverket startades 2011 och skulle på flera sätt ses som ersättare för nedlagda Rikskonserters omfattande turnéverksamhet i hela Sverige – med en betydligt mindre budget bör tilläggas. På Musikplattformen stod samarbetsprojekt och samordning i fokus och plattformen blev med tiden en stödform som nyetablerade musikaktörer verkade ha lättare att hitta till och där många nya musikaliska samarbeten och idéer tog form.
Under förra mandatperioden beslutade den regeringen att Musikplattformen skulle uppgå i Kulturrådet. Vi var många som protesterade och nu ser vi resultatet: Musikplattformens verksamhet är idag bara ett i raden av alla andra stöd att söka på Kulturrådet – dessutom med mindre pengar i sökpotten än tidigare.
Landets fritt verksamma konstnärer är själva fundamentet i svenskt kulturliv. Vi ber nu Kulturrådets styrelse att även ni står upp för att den statliga konstnärspolitiken är så viktig för kulturlivet i stort, att den behöver sin särskilda, mycket effektiva, lilla myndighet. Det vill säga det som är Konstnärsnämnden idag.
Stockholm, 2024-01-30
Karin Inde, förbundsordförande Musikerförbundet
Elise Einarsdotter, ordförande Musikcentrum
Alfons Karabuda, ordförande SKAP
Martin Jonsson Tibblin, ordförande FST
Gunnar Jönsson, ordförande Symf