Hur låter en historia? Ett samhälle? På vilka sätt kan musik idag samtala med sin omgivning – dela erfarenheter, spegla landskap och förskjuta vår blick?

Under nästan ett år har åtta kulturskapare, med olika genrer, uttryck och arbetsmetoder, arbetat med Gotland som utgångspunkt och motstånd. I ett genreöverskridande residens vid Visby Internationella Tonsättarcentrum (VICC) har de vistats i VICC:s studios under hösten, gjort utflykter och fältstudier på ön – och låtit platsen, berättelserna och rummen forma nya musikaliska möten.

De medverkande kompositörsparen är:
Mirja Palo Päiviö & Annelie Nederberg
Victor Lisinski & Tomas Rimeika
Lars Bröndum & Channa Riedel
Anton Svanberg & Louise Ölund

Resultatet presenteras nu i Visby, där alla par återsamlas för en gemensam konsert tillsammans med Gotlandsmusikens Gotland Jazztrio.

I anslutning till konserten visas även en fotoutställning av Cato Lein, med bilder från arbetet under hösten,  ett parallellt konstnärligt spår som fångar processen, mötena och platserna.

Konsertintroduktion & vernissage
Lördagen den 28 februari kl. 17.30
Östersjöns författar- och översättarcentrum, Uddens gränd 3, Visby

Konsert
Lördagen den 28 februari kl. 19.00
Vårdklocka kyrka, Adelsgatan 43, Visby

Hur låter en ö? genomförs av Visby Internationella Tonsättarcentrum (VICC) i samarbete med Föreningen Svenska Tonsättare, SKAP, Stim Forward Fund, Gotlandsmusiken och Baltic Centre for Writers and Translators.

För mer information om När stjärnor kolliderar: Hur låter en ö?, vänligen kontakta: 
Esaias Järnegard, verksamhetsledare VICC, e-post: stjarnkrock@fst.se  

Korsör
Danmark

Vedbaek
Danmark

Alleröd
Danmark

Det klingande rummet är en mobil, arkitektonisk struktur som fungerar både som kompositionsverktyg och som format för att presentera ny musik. Syftet är att skapa fler vägar in till konstmusiken genom att flytta fokus från traditionell, individuell musikundervisning till kollektiva och undersökande processer där barnens egna uttryck står i centrum.

Genom samskapande, konstnärligt utforskande och kollektivt lärande ges barn och unga möjlighet att närma sig musikskapande på egna villkor, i dialog med professionella tonsättare, ljudkonstnärer och kulturskolepedagoger. 

– Vi vill fånga upp barn och unga som har ett stort musikintresse, men som inte nödvändigtvis ser sig själva i rollen som tonsättare. Vi vill erbjuda alternativ till den gängse bilden av ett ensamt geni som skapar på kammaren och klassisk musikundervisning då eleven lär sig av en lärare som är auktoritet inom området. Genom att stimulera elevernas musikaliska upptäckarglädje och stärka deras samarbetsförmåga är vår ambition att skapa en ny metod som sätter barnens egen kreativitet i centrum, säger Anna Jakobsson, verksamhetsledare för Konstmusiksystrar och initiativtagare till projektet.

Målet är att utveckla en metod som kan integreras i kulturskolornas ordinarie undervisning och leda till nya kurser med tonvikt på improvisation och installation inom konstmusiken. Efter projektets tre år är ambitionen att kulturskolor runt om i Sverige ska kunna arbeta vidare med metoden som en del av sin reguljära verksamhet.

Workshops i kulturskolor i hela Sverige
Arbetet sker i nära samverkan med kulturskolor i hela Sverige, från Malmö till Piteå, genom praktiska workshops där barn och unga tillsammans med kulturskolepedagoger och yrkesverksamma tonsättare, ljudkonstnärer, scenografer, koreografer och arkitekter utforskar och vidareutvecklar metoden. Projektet riktar sig till elever i kulturskolan som spelar instrument, men som inte nödvändigtvis har kommit i kontakt med konstmusik och komposition tidigare.

Ett långsiktigt arbete för fler musikskapare
Det klingande rummet genomförs av Föreningen Svenska Tonsättare i samarbete med Konstmusiksystrar. Arbetet leds av yrkesverksamma tonsättare och ljudkonstnärer med lång erfarenhet av pedagogiskt arbete med barn och unga. 

– Antalet personer som skriver musik har ökat kraftigt de senaste åren och fokus på musikproducenter visar att det finns en stor efterfrågan på att utveckla och utforska det egna musikaliska uttrycket. Att föra in musikskapandet tidigt i utbildningen och under fria ramar är ett attraktivt koncept för unga. Att fler unga får chansen att skriva musik tidigt är en central fråga för FST, och för att vidareutveckla det svenska musikundret till att bli än mer inkluderande, säger Johan Blixt, ordförande för Föreningen Svenska Tonsättare.

Om Konstmusiksystrar
Konstmusiksystrar grundades 2015 av Marta Forsberg och Lo Kristenson och har i dag 210 medlemmar i 23 länder. Nätverket är en plattform för konstnärlig utveckling och en resurs för samarbetspartners och beställare som söker nya röster. För att påskynda utvecklingen mot en jämställd och mer inkluderande musikscen arrangerar Konstmusiksystrar workshops, konserter, festivaler och föreläsningar, samt deltar aktivt i den offentliga debatten om jämställdhet och konstmusik i Sverige och internationellt. År 2024 mottog Konstmusiksystrar FST:s pris Musikens Möjliggörare.

För mer information, kontakta
Anna Jakobsson
Projektledare, Det klingande rummet
E-post: anna.jakobsson@fst.se
Tel.: +46 (0)70 875 62 46

Varmt välkommen till en medlemsträff på IAC (Inter Arts Center) med fokus på erfarenhetsutbyte, dialog och gemenskap. Kvällen skapar utrymme för möten över disciplingränser och för nya perspektiv.

PROGRAM 

• Kl. 17.30   Mingel med kaffe/te
• Kl. 18.00  Träff med presentationer och samtal
• Kl. 19.00   Fortsatt mingel med tilltugg

Gäst: Monika Glimskär från Svensk Musik/Stim gör en live-deponering på plats. Det är ett bra tillfälle att ställa frågor och lära mer om hur du kan skydda, dokumentera och sprida din musik.

OSA. Sista anmälningsdag snarast, dock senast 25/2 här via formuläret! 
Plats: IAC, Bergsgatan 29, Malmö. 

Resebidrag erbjuds till medlemmar boende utanför Malmöområdet. Före resebidragsvillkor, se mer information på Medlemssidorna (Obs! Inloggning krävs). 

Härnösand
Sverige

Malmö
Sverige

Erik Dahlbergsgatan 6
41126 Göteborg
Sverige