Julia Ekström (f. 1996) skriver nutida konstmusik inspirerad av romantiken, impressionism, filmmusik och jazz. Hon har en kandidat i komposition från Musikhögskolan i Malmö (2022) och hennes musik har blivit framförd av bl.a. Orkester Moderna Musica, Helsingborgs Symfoniorkester, Gotlandsmusiken och Ensemble Mare Balticum. 

Innan studierna vid Musikhögskolan i Malmö har Julia även utbildat sig vid Gotlands Tonsättarskola i Visby, Lilla Akademien i Stockholm samt St. Sigfrids folkhögskola i Växjö.

Efter examen från Musikhögskolan blev Julia anställd av Kalmar Läns Musikstiftelse för att i samarbete med dem skriva en operett för barn, succéföreställningen "Cirkusstoft - om den sista svavelstickan", som hade premiär i Virserums konsthall under december 2022.

Utöver att vara tonsättare är Julia också en av de tre grundarna till och projektledare för Malmöbaserade Orkester Moderna Musica, som just nu är Sveriges yngsta symfoniorkester som framför nyskriven konstmusik. Orkestern hade sin framgångsrika premiär i St. Johanneskyrkan i Malmö den 23 april 2023, då bl.a. ett helt nyskrivet verk av Ekström framfördes, och har blivit en stor sensation i Malmös kulturliv. 

"Sleipner" 2023, Orkester Moderna Musica

https://www.youtube.com/watch?v=jKqTKCyuyvY 

"BLANK" 2022,The Helsingborg Symphony Orchestra

https://www.composerjulia.com/music/ 

"Abendlied" 2022, Elba Duo

https://www.youtube.com/watch?v=IM5biC8gtEU&ab_channel=JuliaEkstr%C3%B6m 

”Orbit” 2021, The Helsingborg Symphony Orchestra

https://www.youtube.com/watch?v=XzWAUYtU_3A&ab_channel=JuliaEkstr%C3%B6m 

"Tundra" 2021, Josefin Sundström

https://www.youtube.com/watch?v=CM-VWf_N8qw&ab_channel=JuliaEkstr%C3%B6m 

"Om den sista människan" 2019, Gotlandsmusiken

https://www.youtube.com/watch?v=n1dcwFdGI1o&ab_channel=JuliaEkstr%C3%B6m 

"Nothing gold can stay" 2018, Lilla Akademiens Chamber Choir

https://www.youtube.com/watch?v=tK5jFfUMKQI&ab_channel=JuliaEkstr%C3%B6m 

”1921” 2017, Amadeakvartetten

https://www.youtube.com/watch?v=6aWPYjJsqTU&ab_channel=JuliaEkstr%C3%B6m 

Christofer Elgh (1969) in Åmål Dalsland Sweden has studied composition with teachers including Sven-David Sandström, Salvatore Sciarrino, Pär Lindgren, Bent Sørensen, Hans Gefors, and Kent Olofsson at the Royal College of Music in Stockholm, the Malmö Academy of Music, and the Ingesund College of Music.
Elgh has composed around seventy works, among them operas, chamber music, orchestral works, and music for numerous dance performances and film projects. His music has been performed by ensembles and orchestras across the globe, both in concert and in radio broadcasts. Currently Elgh teaches composition and music theory at the Royal College of Music in Stockholm and the Ingesund College of Music. Christofer is interested in finding new forms of expression in music drama an often collaborate with freelancing music drama groups.

Ulrika Emanuelsson f. 1965 är tonsättare, dirigent och sångare utbildad vid Malmö Musikhögskola med examen 2007, boende och verkande i Lund. Hon har en även en rytmikpedagogexamen från -95 samt sångstudier i New York för Oren Brown och för Maria Therésa Uribe i Budapest. Under kompositionsutbildningen studerade hon för professorerna Hans Gefors och Rolf Martinsson, Kent Olofsson, Björn-Tryggve Johansson samt professor Luca Francesconi.

Hon är en erfaren körsångerska från flertalet mycket kompetenta körer som t ex Lunds Vokalensemble, nu aktiv i Petri Sångare och är sedan 2003 dirigent för Carolinae Damkör i Lund, utsedda till Lunds kommuns kulturpristagare 2014.

Hon är flerfaldigt prisbelönad för sina kompositioner, bl a vid Sacred Music  Festival i New York och Cambridge Madrigal Singers i Boston och hon skriver för kammarensemble, orkester, solo, körverk, opera , oratorie, rekviem, teatermusik och kortfilm,  för alla möjliga typer av ensembler med tyngdpunkt åt körmusiken och det vokala.

Grundare av det årligen återkommande ”Choir Aid” där en stor samling av Skåneregionens mest framstående körer går samman för att hjälpa samhällets behövande.

Har sedan examen -07 varit verksam som frilansande tonsättare i det egna företaget Eeka Music.

Några viktiga händelser i livet:

Studier på Södra Latins musiklinje i början på 80-talet - en mycket präglande tid med spännande människor och en kreativ miljö. The Sky is the Limit!

Fann en personlig tro, bildade familj -  The Foundation for Life!

Gjorde en nygammal upptäckt av att tonsätta musik i början på 2000-talet. - Creating Music is Giving Life to Sound!

Lärde känna Peter Lyne och Fredrik Högberg, studerade på Kapellsberg i Härnösand - We need the Experience of Others!

Piano Experimentia - 24 preludes for piano

Ventures - 24 preludes for piano book 2 

24 Preludes and Fugues for piano book 1 and 2

Infra Ultra - Piano Concerto no 1

Arbor Inversa - for Chamber Ensemble

String Quartet no 1

Sonatine for Violin and Piano

Passacaglia Elegiaco - for Chamber Ensemble

The White Concerto - Piano Concerto no 2

Graphics for Piano

English Rhapsody - for Orchestra

Three Jewish Poems - for Choir and Ensemble

Piano Concerto no 3

Piano Sonata no 2

The Black Concerto - Piano Concerto no 4

Symphony no 2 - The Italian

Piano Sonata no 3 - 8

Symphony no 3 - Alienum Avem

Symphony no 4 - Elegy

Piano Concerto no 5 - Against hope believed in hope

Piano Concerto no 6 - Odyssey

Piano Concerto no 7 - Movere ad posterum

Piano Concerto no 8 - Suite

Piano Concerto no 9 - Wonderland

Joel Thoor Engström is a Swedish composer whose works are often vibrantly expressive in rhythm and harmony while still maintaining a lyrical tenderness and contemplation. Joel Thoor Engström composes with a variety of stylistic influences from both neo-classical composers and the French tradition following Debussy and Ravel all the way to experimental rock and progressive chiptunes. His works range from orchestra, choir, chamber/solo-works as well as several chamber-operas and have been performed at several Swedish venues such as Berwaldhallen, Malmö Live, Folkoperan and Louis De Geer Konsert och Kongress by leading ensembles including Swedish Radio Choir, Norrköping Symphony Orchestra, ensemble recherché, Norrbotten Neo, KammarensembleN and Stockholm Saxophone Quartett.

Joel Thoor Engström holds a bachelor and a masters degree in composition as well as a degree in music pedagogy from The Royal Conservatory of Music, Stockholm. He also studied composition at Gotlands School of Music Composition, Visby as well as supplementary courses in conducting and leadership at Royal Consevatory of Music and Ingesund Music Consertvatory in Arvika. Among his teachers were compositional professors Karin Rehnquist, Pär Lindgren, Per Mårtensson, Henrik Strindberg and Mats Larsson Gothe. 

He is currently teaching music theory, ear training and composition at Lilla Akademien upper secondary music school in Stockholm and has been artistic director and conductor for Immanuel Brass (2010-2014) as well as a tutor at various music summer camps. Joel has also been an active board member on several music associations, including Stockholm Art Music Centre (2017-2023) and URUK-Uruppförandeklubben (2014-2023), and worked as producer and co-ordinator on various music-festivals and productions. He is also a reoccurring arranger for the Royal Swedish Army Band.

Aurora (2023) – Brass Band, dur 19’. Commissioned by Musik i Syd and Brassmusik Skåne to be used as the Set-test piece in the European Brass Band Championships 2023 in Malmö, championchip section.

Om Människan (2019) – Chamber opera (as composer and conductor). Premiere performance on march 7th  2019 at Folkoperan, Stockholm.

Ascension (2018) – for soprano and piano. A short monodrama written for the Canadian soprano Brittany Rey and performed In Halifax, august 2018.

Mayday Payday (2014) – a 35 min chamber opera about two activists fighting against corruption and segregation during an ongoing apocalypse. Premiered at Folkoperan, Stockholm, Sweden on april 26th 2014. Conducted by Emil Eliasson.

Metric Dance ­(2013) – fl, ob, cl, perc, 2pno, vln, vla, vlc. Performed by Ensemble Recherche, Freiburg, Germany.

Olycksfågelns dotter (2013) – Music for a theatrical play by Rebecka Cardoso. Commissioned and produced by Teater Halland with 36 performances throughout the spring and summer.

Cantus Eternus (2012) – for wind orchestra. Performed by the Swedish win orchestra and also at the UNM festival in Reyjkavik, Iceland.

Procession 2.1 (2009) – for wind orchestra, performed at the ISCM festival (International Society of Contemporary Music) in Visby by the Gotland Wind Ensemble, recorded and broadcasted by the Swedish National Radio. Also performed at the festival Ljudvågor 2008 in Visby.

I am always curious about sounds. As a composer, I think that our professions are inseparable from our daily lives. What l care about when l compose or record is the big blob of meaningless sounds that we encounter so many times in daily life, which we do not care about unless we have to, and sound
groups that come from details that give life its meaning…

Björn Eriksson arbetar och undersöker ljud genom lyssnandet, improvisation, inspelning och komposition.

Gillar att jobba med kollaborativa processer och har varit involverad i internationella projekt som Tapegerm Collective, Sound Injury, Das Kleine Fieldrecordings Festival, Placards (Hörlursfestivaler), Locus Sonus, Sobralasolas!, Avatar Metaverse (AOM) såväl som medverkan i olika konstellationer och improvisations-orkestrar som MäAM, Great Learning Orchestra (AOM) och nu på senare Norrbotten Improvisers Orchestra (NIO). Björn komponerade ett landskaps-stycke för SR-programmet Elektroniskt i P2 under 2013. Under 2013 och 2014 var Björn inbjuden att presentera arbeten och medverka på den internationella konferensen och festivalen Deep Listening: Art/Science på EMPAC/RPI Troy, NY.

Björn är lärare i ljudkonst och musikproduktion och ljudteknik på Hola folkhögskola. Björn var Artist-In-Residency på GRIM (Groupe de Recherche et d'Improvisation Musicales), Marseille under sommaren 2012 samt hos Carole IONE´s CLAR residency två gånger 2014 och 2015 i Kingston, NY. Björn har sedan länge varit inspirerad av Pauline Oliveros och hennes arbeten med s.k. Deep Listening-praktiker och har sedan 2013 tagit Deep Listening-studier under Pauline Oliveros, IONE och Heloise Gold m.fl och tog sitt Deep Listening Certifikat 2015. Sommaren 2015 så deltog Björn på The Arctic Midsummer Deep Listening Retreat i Kleiva, Norge Under 2016 och 2017 fortsätter Björn att erbjuda workshops inom Deep Listening och undervisar även på online-kursen för Deep Listening som erbjuds via RPI, Troy, NY.

Webbsida för mer info: http://www.miulew.org/  

Musik/ljud: http://www.soundcloud.com/miulew/  

Viken och Ådalen uppströms

Song for a thumb

Klang för NIO

Snake Hill

Sollefteå Lökom Canoes

Jag är tonsättare och flöjtist baserad i Stockholm. Mitt arbete omfattar elektronisk musik, installationer, performanceverk och instrumentalmusik. För mig är komponerandet ett redskap för metafysiskt utforskande. Jag skapar ljudgester som musikaliska representationer av materialitet, fysikalitet, taktilitet, rumslighet och rörelse. Dessa uppstår genom översättningar mellan sinnesmodaliteter, med synestetisk association som centralt verktyg. Musiken blir därigenom gestaltningar av ting, händelser och krafter, med avsikten att åstadkomma en omtumlande erfarenhet av en utvidgad fysisk verklighetsupplevelse. Denna metod har också en naturlig plats i mitt arbete med att integrera skulpturer i verken, som en slags kinetisk scenografi och musikinstrument. Min musik har presenterats på festivaler såsom Nordic Music Days, Ung Nordisk Musik och Norrköpingsljud, och framförts av ensembler som Norrbotten NEO, Gotlandsmusiken och Östgötamusiken. Jag driver även skivbolaget Echo & Altar tillsammans med tonsättarna Adele Kosman, Anton Berglund och Arvid Kraft.

World Wide Dial-Up

Love Lies Bleeding

Aj Mina Ögon

Åskans Massa