Hoppa till huvudinnehåll
ORGANISERAR SVENSKA TONSÄTTARE SEDAN 1918
Displaying 1 - 20 of 3581

Lukaspassionen

Lukaspassionen

Datum
Uruppförande
Tonsättare / Grupp / Medverkande
Rolf Martinsson

Carolina Bengtsdotter Ljung, soprano / ??, baritone / Jakobskören / Karin Lekteus, flute, Inken Menck, oboe, Charlotte Liss, cello, Kira Lankinen, organ, Eva Löfgren, conductor 

Composer link

Nathan konsert nr 2 för orgel

Nathan konsert nr 2 för orgel

Datum
Uruppförande
Uruppförande
Tonsättare / Grupp / Medverkande
Johan-Magnus Sjöberg

Den unge begåvade organiste Johannes Andrée framför min Konsertfantasi nr 2 för orgel

Composer link

Lukaspassionen

Lukaspassionen

Datum
Uruppförande
Tonsättare / Grupp / Medverkande
Rolf Martinsson

Theresa Klose, soprano, Harald Martini, baritone, Kirchenchor St. Barbara, chor Hervest-Wulfen, Stephan Hillnhütter and Lukas Czarnuch, conductors

Composer link

Taikatie

Taikatie

Datum
Uruppförande
Uruppförande
Tonsättare / Grupp / Medverkande
Pietari Kaasinen

Platspecifikt fixed media-verk

 

Musik, ljuddesign – Pietari Kaasinen

Text – Anni Kytömäki
Berättare – Hannu-Pekka Björkman
Violin – Linda Suolahti
Cello – Pietari Kaasinen
Koncept – Minna Leinonen

Verkbeskrivning på engelska: “The story of Taikatie weaves its way through the strata of time on Pyynikinharju ridge, musing on the place of humans in nature and in history. We ask whether the progress of events is inevitable or whether we can influence it. Does nature win or does humanity win — or does anyone need to win at all? This immersive walk combines narration, music and sound design, tracing paths along the ridge amidst the environment where the creators of this piece have found their inspiration, bringing the work to life at its literal place of birth.”

Composer link

Fyra komponistspar tolkar Gotland i en konsert i Visby 28 februari

Fyra komponistspar tolkar Gotland i en konsert i Visby 28 februari

Image
Bild
Foto: Cato Lein. Form: Tegel & Hatt.

Foto: Cato Lein. Form: Tegel & Hatt. 

Lead

Välkommen till en konsert, eller snarare ett klingande landskap, där Gotland lockas fram i ljud och närvaro. Den 28 februari fylls Vårdklocka kyrka i Visby av ny musik som vuxit fram ur platsen, mötena och tiden.

body

Hur låter en historia? Ett samhälle? På vilka sätt kan musik idag samtala med sin omgivning – dela erfarenheter, spegla landskap och förskjuta vår blick?

Under nästan ett år har åtta kulturskapare, med olika genrer, uttryck och arbetsmetoder, arbetat med Gotland som utgångspunkt och motstånd. I ett genreöverskridande residens vid Visby Internationella Tonsättarcentrum (VICC) har de vistats i VICC:s studios, gjort utflykter och fältstudier på ön – och låtit platsen, berättelserna och rummen forma nya musikaliska möten.

De medverkande kompositörsparen är:
Mirja Palo Päiviö & Annelie Nederberg
Victor Lisinski & Tomas Rimeika
Lars Bröndum & Channa Riedel
Anton Svanberg & Louise Ölund

Resultatet presenteras nu i Visby, där alla par återsamlas för en gemensam konsert tillsammans med Gotlandsmusikens Gotland Jazztrio.

I anslutning till konserten visas även en fotoutställning av Cato Lein, med bilder från arbetet under hösten, ett parallellt konstnärligt spår som fångar processen, mötena och platserna.

Konsertintroduktion & vernissage
Lördagen den 28 februari kl. 17.30
Östersjöns författar- och översättarcentrum, Uddens gränd 3, Visby

Konsert
Lördagen den 28 februari kl. 19.00
Vårdklocka kyrka, Adelsgatan 43, Visby

Biljettpriser 
100 kr (ordinarie) och 50 kr (pensionär, student), bokas på biljetter@vicc.se Betalas på plats med kort/ swish

Hur låter en ö? genomförs av Visby Internationella Tonsättarcentrum (VICC) i samarbete med Föreningen Svenska Tonsättare, SKAP, Stim Forward Fund, Gotlandsmusiken och Baltic Centre for Writers and Translators.

För mer information om När stjärnor kolliderar: Hur låter en ö?, vänligen kontakta: 
Esaias Järnegard, verksamhetsledare VICC, e-post: stjarnkrock@fst.se  

Zwei Liebeslieder für Sopran und Klavier

Zwei Liebeslieder für Sopran und Klavier

Datum
Uruppförande
Tonsättare / Grupp / Medverkande
Johan-Magnus Sjöberg

 

Noora Karhuluoma, sopran och Ida Andersson, piano uruppför mina två Liebeslieder Die Liebe oder Der Tanz

Liebesblüten

  • till texter av Heike Maria Droste
Composer link

Zwei Liebeslieder für Sopran und Klavier

Zwei Liebeslieder für Sopran und Klavier

Datum
Uruppförande
Tonsättare / Grupp / Medverkande
Johan-Magnus Sjöberg

 

Noora Karhuluoma, sopran och Ida Andersson, piano framför mina två Liebeslieder

  •  Die Liebe oder Der Tanz

Liebesblüten

  • till texter av Heike Maria Droste
Composer link

Zwei Liebeslieder für Sopran und Klavier

Zwei Liebeslieder für Sopran und Klavier

Datum
Uruppförande
Uruppförande
Tonsättare / Grupp / Medverkande
Johan-Magnus Sjöberg

Noora Karhuluoma, sopran och Ida Andersson, piano uruppför mina två Liebeslieder 

Die Liebe oder Der Tanz

Liebesblüten

  • till texter av Heike Maria Droste
Composer link

Våra projekt

Våra projekt

Återväxt och konstmusik för unga

FST är starkt engagerad i frågor som rör utvecklingen av tonsättarrollen, det praktiska komponerandet, estetik, konstnärliga uttryck och nyskapande. Föreningen vill öppna upp lyssnandet och introducera den nya generationen i att arbeta skapande, utifrån egen kreativitet.

FST:s marknadsfrämjande arbete

FST verkar för att mer musik av levande tonsättare ska spelas, främst i och utanför våra konserthus, operahus, konsertlokaler samt i public service. FST värnar om musikens mångfald och arbetar aktivt för att skapa fler framförandetillfällen för den nutida konstmusiken.

Genom marknadsfrämjande åtgärder har FST fortsatt att stärka konstmusiken och belysa tonsättarnas konstnärliga arbete i många olika sammanhang och mediekanaler.

Aulinkvartetten

Stenhammarprojektet

Sedan 2004 driver FST Stenhammarprojektet - Konstmusik För Unga i syfte att ge ungdomar en stimulerande inblick i konstmusikens mångfacetterade värld, samt att främja samarbete mellan tonsättare och skolvärlden, främst på gymnasienivå. 

Workshop med Konstmusiksystrar med elever från Skara Musikskola. Foto: Liselotte Persson.

Det klingande rummet

En mobil, arkitektonisk struktur som fungerar både som kompositionsverktyg och som format för att presentera musik. Syftet är att skapa fler vägar in till konstmusiken genom att flytta fokus från traditionell, individuell musikundervisning till kollektiva och undersökande processer där barnens egna uttryck står i centrum.

fst bonus

FST Bonus

Bonusmedel är royalties för kopiering av noter och det är Bonus Copyright Access (fd. Bonus Presskopia) som licensierar och avräknar dessa rättigheter.

Det klingande rummet

Det klingande rummet

Föreningen Svenska Tonsättare (FST) har beviljats 4,8 miljoner kronor från Allmänna arvsfonden för att genomföra det treåriga projektet (2026–2028) Det klingande rummet – en ny metod för kollektivt musikskapande i kulturskolor runt om i Sverige. Projektet utvecklas tillsammans med barn och unga och leds av tonsättare och ljudkonstnärer från Konstmusiksystrar. Under våren genomförs workshops i kulturskolor i Örebro, Skara, Malmö, Piteå och Storstockholm.

Det klingande rummet är en mobil, arkitektonisk struktur som fungerar både som kompositionsverktyg och som format för att presentera ny musik. Syftet är att skapa fler vägar in till konstmusiken genom att flytta fokus från traditionell, individuell musikundervisning till kollektiva och undersökande processer där barnens egna uttryck står i centrum.

Genom samskapande, konstnärligt utforskande och kollektivt lärande ges barn och unga möjlighet att närma sig musikskapande på egna villkor, i dialog med professionella tonsättare, ljudkonstnärer och kulturskolepedagoger. 

Målet är att utveckla en metod som kan integreras i kulturskolornas ordinarie undervisning och leda till nya kurser med tonvikt på improvisation och installation inom konstmusiken. Efter projektets tre år är ambitionen att kulturskolor runt om i Sverige ska kunna arbeta vidare med metoden som en del av sin reguljära verksamhet.

Workshops i kulturskolor i hela Sverige
Arbetet sker under 2026–2028 och i nära samverkan med kulturskolor i hela Sverige, från Malmö till Piteå. Genom praktiska workshops där barn och unga tillsammans med kulturskolepedagoger och yrkesverksamma tonsättare, ljudkonstnärer, scenografer, koreografer och arkitekter utforskas och vidareutvecklas en metod som bygger på kollektivt musikskapande. Projektet riktar sig till elever i kulturskolan som spelar instrument, men som inte nödvändigtvis har kommit i kontakt med konstmusik och komposition tidigare.

Ett långsiktigt arbete för fler musikskapare
Det klingande rummet genomförs av Föreningen Svenska Tonsättare i samarbete med Konstmusiksystrar. Arbetet leds av yrkesverksamma tonsättare och ljudkonstnärer med lång erfarenhet av pedagogiskt arbete med barn och unga. 

Om Konstmusiksystrar
Konstmusiksystrar grundades 2015 av Marta Forsberg och Lo Kristenson och har i dag 210 medlemmar i 23 länder. Nätverket är en plattform för konstnärlig utveckling och en resurs för samarbetspartners och beställare som söker nya röster. För att påskynda utvecklingen mot en jämställd och mer inkluderande musikscen arrangerar Konstmusiksystrar workshops, konserter, festivaler och föreläsningar, samt deltar aktivt i den offentliga debatten om jämställdhet och konstmusik i Sverige och internationellt. År 2024 mottog Konstmusiksystrar FST:s pris Musikens Möjliggörare.

För mer information, kontakta
Anna Jakobsson
Projektledare, Det klingande rummet
E-post: anna.jakobsson@fst.se
Tel.: +46 (0)70 875 62 46